문자학에서 그라마톨로지로의 다양한 접근

이번학기 학회에서는 문자학에서 그라마톨로지로의 다양한 접근법에 대한 발표가 있었다. 지도 교수님의 학문적 배경이 언어학 그중에서도 기호학이다 보니, 자연히 이에 대한 행사나 학회경험할 기회가 많다.

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단순히 문자가 소리값을 기록하는 수단에서만 그치는 것이 아니라 다차원적인 역할을 지니며, 이를 초학제적, 초문화적,초매체적으로 접근하려는 시도는 음악을 하는 나에게도 시사하는 바가 크다.

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희대의 독서가로 불리는 마츠오카 세이고도 비디오 아티스트 백남준과의 대화에서 “Art가 유목적, 문자는 정주적(定住的)이라면, 아티스트에게는 정주-유목적인 문자가 붙은 예술사상이 반드시 필요하다“ 가 이야기 하지 않았던가!

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발표내용 중에서 인상적인 것들을 소개하자면,

우선 한자를 ‘도를 싣는 그릇’으로 표현하고 몸과 뇌, 마음의 그래피즘으로 해석하여 문자와 사상을 함께 통합하여 보여주는 시도였다.

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참고도서로 소개한 심볼과 기호로만 지은 쉬빙의 ‘글자가 하나도 없는 책’역시 신선했다.

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또한 영화 이미지 읽기에서 소개된 영화, ’존 오브 인터레스트(The Zone of Interest)’는 아우슈비츠 수용소의 참상을 직접 보여주지 않지만 볼 수 밖에 없는 공포와 바로 들리지 않지만 영화 전반적 기저에 깔린 소리가 주는 두려움이 얼마나 큰 지, 잘 보여주는 예시였다.

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실제, 문자학(Grammatology)과 브랜딩을 연계시켜 어떻게 서사와 철학을 시각체계화하는지 보여준 사례도 매우 흥미로왔다. 서사가 주는 힘은 크다. 단순한 공간도 공간에 대한 서사가 붙으면 그 기억이 공간(Place)을 나만의 장소(Space)로 만든다. 걷기의 서사 역시 마찬가지다. 기존에 지닌 의미의 파시즘을 경계해야 새로운 의미를 발견할 수 있다는 점 역사 시사하는 바가 컸다.