김로자

Sorry Youth에 관한 신앙고백

2025-09-28T06:40:31Z

19년도 잔다리의 에반스 라운지에서는 이상의 날개의 뒤를 이어 대만에서 날아 온 쏘리 유스가 공연을 했고, 그 둘 때문에 잔다리를 갔다. 나는 그 즈음 디깅을 하다가 우연히 듣게 된 2집 때문에 쏘리 유스를 알게 되었는데, “이름이 왜 이래, 소닉 유스 카피 밴드인가?”가 몇 분 사이에 어떤 침묵 속 전율과 눈물이 되어 있었고… 그 시절 내 자취방 벽에

펜타포트 2024, 사적이고 뒤늦은 후기

2024-08-07T06:48:18Z

내년이면 펜타포트가 20주년을 맞는다고 한다. 나는 페스티벌이라는 포맷에 자본이 몰리고 현대카드가 시장에 뛰어들며 파이가 비대해진 2010년대 초, 정확히는 중3이던 2013년부터 페스티벌을 다녔다. 하지만 현대카드는 막대한 투자에 비해 돌아오는 게 적고, 기획 운영 측면에서 테크니컬한 어려움이 많이 따른다는 걸 깨닫고서는 2년만에 시장에서 발을 뺐다. 여

메모: 익스트림 메탈 구분하기 - 하위 장르들의 계보를 짤막히 따라가보며

2024-10-12T09:57:12Z

트친 분과 말씀을 나누다 든 생각인데, 한 줌도 안 되는 익스트림 메탈 씬에 시시콜콜한 장르 구분이 너무 많아서 복잡하고 어려울 수 있겠더라구요. 도식화를 위해 다소 비약한 것도 있습니다만, 이것들의 계보를 따라가보며 구분해보는 짤막한 메모를 써 봤습니다. 익스트림 메탈은 말 그대로 극단적인 메탈일텐데, 이것의 바운더리에는 스래쉬 메탈 속에서도 좀 더 과

부활 2집을 듣다가 괜히 빡이 쳐서…

2023-10-12T02:04:49Z

부활 2집을 참 좋아했더랬다. 어쩌다보니 어릴 때부터 1집과 2집을 갖고 있었는데, 부활이 막 데뷔했을 때 외삼촌이 사 두어서 건전가요까지 실려 있는 초판 바이닐과, 나중에 YBM 서울음반(지금은 로엔을 거쳐 카카오엔터테인먼트가 된)에서 2003년에 ‘슬리브 CD’라는 근본이 있는 듯 없는 듯한 네이밍으로 낸 LP 미니어처 컨셉의 CD들이다. 성남 반지하에

리뷰: 회기동 단편선 – 처녀 - #20. 가장 주술적인 것이 가장 정치적인 것

2022-09-04T00:46:01Z

*일러두기: 최근에는 프로덕션 ‘오소리웍스’의 프로듀서로 활동하고 있는 뮤지션 단편선 씨는, 지난 4월 1일 ‘회기동 단편선’이라는 이름의 솔로 포크 프로젝트로 활동하던 시절 발매되었던 정규 1집 앨범 “백년”(2012, 자립음악생산조합 / 인디혁명당 / 오소리웍스)과 EP “처녀”의 스트리밍 서비스를 시작했습니다. 올해는 ‘회기동 단편선’의 첫 정규 앨범

리뷰: Rosalía – MOTOMAMI - #19. 에스파냐 팝 음악 속, 미래적 얼터너티브의 상을 보여주는 수정구

2023-06-09T01:43:58Z

겨울 추위가 완전히 가시지 않았던 3월 초(아니면 더 전인가?)의 저녁, 이미 얼큰하게 취했던 나는 합정에 사는 친구 집에서 와인에 마저 취해 쓰러질 요량으로 레더 재킷 하나만 걸친 채 칼바람을 뚫으며 홍대입구 앞을 종종걸음으로 지나치고 있었다. 그 날 거리는 평소와 같았지만 단 하나 눈에 띄는 특이한 것이 하나 있었는데, “넌 항상 쓰레기 같은 소리만 해

리뷰: Destroyer – LABYRINTHITIS - #18. 감각해보지 못한 시절에 노스탤지어를 선사하기

2022-03-31T03:58:59Z

종종 그럴 때가 있다. 한 번도 경험해보지 못한 것, 듣지도 보지도 못한 낯선 것에 대한 향수를 감각하는 순간, 그렇게 이유 모를 눈물을 뚝뚝 흘리게 되는 순간들이 있다. 나는 이런 경험을 선사하는 것이 좋은 시네마의 책무라고 지금까지 줄곧 믿어 왔다. 그런데 생각해보면 이건 굳이 영화예술만이 도달해낼 수 있는 감정의 경지는 아니다. 캐나다 밴쿠버의 고독한

리뷰: Charli XCX – CRASH - #17. 메인스트림 문법으로 박살낸 찰리 XCX의 정체성

2022-03-30T09:02:00Z

마이스페이스 세대로 그 시절부터 작업물을 웹 공간에 공유하던 영국 출신의 싱어송라이터 찰리 XCX는, 점차 확대되는 소셜 미디어 공간의 수혜를 입고 ‘엔젤스’라 불리는 팬덤을 등에 업은 채 정규 3집 “Charli”(2019, Asylum / Atlantic)와 팬데믹 시대 자가격리로 인한 고립 속에서 자기 진술을 펼치는 4집 “how I’m feeling

리뷰: Conway – God Don’t Make… - #16. 그리셀다 붐 뱁 사운드가 간직한 자기진술의 힘

2022-03-16T13:50:20Z

“과거회귀적 아방가르드”, “레트로-아방가르드”라는 역설적인 위치에서 요즈음 힙합의 가장 뜨거운 감자가 된 그리셀다 레코즈 멤버들의 행보는 화려하다. 물론 그들은 오드 퓨처가 아니다. 타일러, 더 크리에이터와 프랭크 오션을 필두로 한 얼터너티브 힙합 크루 오드 퓨처가 10년 전 쯤 힙합 시장 안팎을 뒤집어 놓은 것처럼, 웨스트사이드 건의 그리셀다가 동시대

리뷰: Ghost – IMPERA - #15. 동시대 최고의 사타닉 록 밴드가 미트 로프 앨범을 들고 돌아왔다

2025-05-05T03:07:12Z

우선 제목으로 독자 여러분들을 ‘낚시’(?)한 것에 심심한 사과의 말씀을 드린다. “동시대 최고의 사타닉 록 밴드가 미트 로프 앨범을 들고 돌아왔다”는 수사는 완전히 거짓말은 아니지만 분명 요란한 허풍처럼 들린다. 안타깝게도 과장스러운 수사는 ‘고스트의 새 앨범이 무슨 미트 로프 앨범 같다’는 것이 아니라, ‘고스트가 동시대 최고의 사타닉 록 밴드다’라는

리뷰: Avril Lavigne – Love Sux - #14. 추억은 추억으로 남겨 둡시다

2023-08-03T10:45:10Z

에이브릴 라빈이 돌아왔다. 그것도 20년 전 음악을 들고 돌아왔다. 노래 제목에 들어가는 알파벳 ‘S’는 무조건 ‘Z’로 바꾸고 ‘Sk8er Boi’처럼 숫자를 집어 넣어야 멋있어 보이던 시절, 짙은 아이 마스카라와 시커먼 매니큐어, 피어싱과 스키니 진으로 무장한 십대들이 화장으로 가짜 자해흔을 만들고 쿨 에이드 분말 주스를 마시며 스케이트를 타거나 닌텐도

리뷰: Cities Aviv – Man Plays… - #13. 샘플델리아 힙합 황금기로의, ‘백 투 더 퓨처’

2022-03-02T23:40:38Z

“네가 가장 좋아하는 래퍼가 가장 좋아하는 래퍼(Your favorite rapper’s favorite rapper)”, MF 둠의 갑작스러운 죽음은 마치 한 시대의 종언을 가리키는 것 같았다. 매드립과 함께 만들어 낸 “Madvillainy”(2004, Stones Throw), 그리고 “MM… FOOD”(2004, Rhymesayers) 같은 앨범들에

리뷰: Ye – Donda 2 - #12. 스스로를 박제한 독점 자본가를 아시오?

2025-07-08T15:29:02Z

카녜 웨스트… 아, 이제는 개명을 해서 ‘예’가 된 어느 프로듀서, 래퍼, 패션 디자이너, 그리고 자본가. 그는 언젠가부터 스스로의 상징자본으로 일궈낸 천재라는 스펙터클의 무게에 짓눌리기 시작했다. 예는 ‘천재’였다. 그러나 그와 동시에 기획된 천재, 스스로를 박제한 천재였다. 현재(동시대), 그리고 미디어가 예를 ‘천재’라는 수사로 호명할 때 그것이 본질

리뷰: yeule – Glitch Princess - #11. 표류하는 '포스트 팝'의 경계성

2022-03-16T12:41:51Z

대중음악의 몇 세대 뒤, 혹은 팝이라는 장르음악의 몇 세대 뒤를 만화경처럼 미리 보여주는 앨범들이 있다. 25년 전 뷰욕의 “Homogenic”(1997, One Little Indian / Elektra / Mother / Polydor)이 그랬고, 카녜 웨스트의 일탈적이고 혁신적이었던 앨범 “Yeezus”(2013, Def Jam / Roc-A-Fell

리뷰: Beach House – Once Twice.. - #10. 안전함으로 혹은 아쉬움으로

2022-02-22T07:05:54Z

아마 비치 하우스의 신보 “Once Twice Melody”는 올해 가장 많은 리스너들이 기대하고 기다리던 신보일 것이다. 이미 21세기 드림 팝의 거장이 된 듀오 비치 하우스는 지난 앨범 “7”(2018, Sub Pop)에서 특유의 탁월함에 일렉트로닉과 슈게이징의 옅은 감각을 덧입히며 환상적인 사이키델릭 음악을 선보였었고, “Teen Dream”(2010

리뷰: Big Thief – Dragon... - #9. 목가성과 아방가르드 사이, 그 놀라운 균형

2022-02-25T06:03:59Z

옛 컨트리 음악과 20세기 초-중반 컨템포러리 포크 음악, 그리고 얼터너티브 유행 이후 오늘날 흔히 접할 수 있는 인디 포크 음악들은 그것들의 맥락도 형식도 특징도 모두 다르다. 아마도 우디 거스리나 피트 시거를 그리워하며 본 이베어를 찾아 듣는 사람은 없지 않을까? 물론 저스틴 버논의 덤덤한 목소리와 어쿠스틱 기타의 아르페지오는 옛 포크의 따뜻함을 간직하

리뷰: Animal COLL. – Time Skiffs - #8. 라이브에 온 듯한 스튜디오 레코딩의 사이키델리아...?

2022-04-01T22:23:55Z

사실 그런 생각을 했다. 이 시점에 와서, 애니멀 콜렉티브의 신보가 필요할까? 혹은, 2022년에 나오는 애니멀 콜렉티브의 신보가 재미있을까? 그도 그럴 것이, “Merriweather Post Pavilion”(2009, Domino)이라는 거대한 성과의 후광 속에 맞이했던 애니멀 콜렉티브의 지난 2010년대는 꽤나 실망스러웠기 때문이다. 노이즈가 사족처

리뷰: Mitski – Laurel Hell - #7. 미츠키가 시도하는 뉴 웨이브? 아니, 미츠키의 뉴 웨이브!

2022-04-22T06:05:27Z

하이프(hype)는 독이 든 성배다. 근세대 평단은 자기들의 정체성을 투사하고 이입할 새로운 아티스트들을 찾고, 그들에게 요란한 찬사를 보내고, 그러한 찬사에 부응하는 ‘시대의 명반’을 만들어내야 한다는 부담감으로 결국은 한 명의 개인에 불과한 창작자들을 짓누른다. “Is This It”(2001, RCA / Rough Trade)을 만들었던 스트록스, “

리뷰: BCNR – Ants from Up There - #6. 풍부함과 애수로 빚어진, 마침내 만개하는 로맨티시즘

2022-02-14T09:46:06Z

포스트 펑크 리바이벌이라는 페티시즘적 유행은 영국 대중음악시장을 휩쓸고 지나가며 몇몇 밴드들에게 스타덤을 안겼고 결국에는 그들을 하이프(hype)의 부담감으로 짓눌러 몰락하게 만들었다. 대중음악산업 그리고 NME를 위시한 ‘영국성’에 천착하는 평론지들이 주도했던 일종의 ‘장르적 젠트리피케이션’이 세대의 환란을 일으키는 폭풍이 되었다가 걷힌 뒤에야, 우리는

리뷰: Cat Power – Covers - #5. 장르음악을 넘나들며 잿빛 감성을 칠해내는 캣 파워의 주크박스

2022-03-29T14:17:35Z

캣 파워의 열한 번째 앨범 “Covers”는 캣 파워가 다시 부른 여러 커버 곡들로 구성되어 있다. 캣 파워의 디스코그라피에서 캣 파워 본인의 곡이 아닌 다른 이들의 곡들로 채워진 앨범이 등장한 것은 이번이 처음이 아니다. 캣 파워의 5집 “The Covers Record”(2000, Matador)와 8집 “Jukebox”(2008, Matador)는 조