배정은

'특별한 활동' - 그림 이야기

2022-11-05T13:35:52Z

"직업이 뭐예요?" "그림 그려요." "어머, 그게 직업이 돼요?" "................" 나의 직업은 화가이다. 하지만 직업이란 ‘생활을 영위하고 수입을 얻을 목적으로 한 가지 일에 종사하는 사회 활동’이라는 사전적 의미를 적용할 경우, 내게 그림을 그리는 행위는 그 조건을 충족시키지 못하기에 그저 좋아서 하는 ‘특별한 활동’이라고 밖에 설명

노란색 치마 - 그림 이야기

2022-11-05T13:36:08Z

서너 살 쯤 됐을까…… 가족사진 속의 나는 엄마가 뜨개질해서 만들어 준 멜빵이 달린 치마를 입고 아빠의 무릎에 앉아 있다. 비록 흑백 사진이지만 나는 그 치마의 색깔을 선명하게 기억한다. 밝은 노란색 바탕에 새싹 같은 초록색으로 테두리를 두른 치마. 나는 그 치마를 매우 좋아했다. 입던 스웨터에서 풀어낸 꼬불거리는 털실에 김을 쐬어 편 후 그 실로 새 옷

위로 - 단상

2022-11-05T13:36:21Z

내 집에 좋은 물건이라곤 단지 『맹자』 일곱 편뿐인데, 오랜 굶주림을 견딜 길 없어 2백전에 팔아 밥을 지어 배불리 먹었소. 희희낙락하며 영재 유득공에게 달려가 크게 뽐내었구려. 영재의 굶주림도 또한 오래였던지라, 내 말을 듣더니 그 자리에서 『좌씨전』을 팔아서는 남은 돈으로 술을 받아 마시게 하지 뭐요. 이 어찌 맹자가 몸소 밥을 지어 나를 먹여주고, 좌

습관의 힘 - 그림 이야기

2022-09-28T01:41:26Z

화가로 사는 것은 습관 덕분이기도 하다. 심심해도, 분주해도, 우울해도 무게 중심이 작업실에 있는 듯 자꾸 앉아 있으면 그림 그리는 근육이 잡힌다. 세 살 버릇 여든까지 갈 만큼 강력한 습관의 힘을 잘 사용하면 그만한 도구가 없다. 재미와 습관, 나의 작업을 이끄는 두 마리의 말이다.

화가와 인간성 - 그림 이야기

2022-09-28T01:45:00Z

그림을 오래 그리면 인간성도 그만큼 좋아질까? 예술가 앞에는 ‘기이한’이나 ‘괴팍한’ 같은 수식어가 흔히 붙는다. 실제로 그런 예술가도 있고, 이미지가 만든 선입견도 있다. 인간은 사회를 이루어 살아가는 군집 동물이다. 사회가 넓어지고 자아가 발달할수록 개개인의 욕구는 서로 부딪힐 수밖에 없다. 그래서 사회화 과정을 거치며 욕구를 적절하게 조절하는 능력을

부족함의 힘 - 그림 이야기

2022-09-28T01:45:42Z

가끔 대학 새내기 시절이 떠오른다. 그때 나는 요즘 말로 하면 ‘아싸’였다. 동기들 중에는 그림을 매우 잘 그리고 포스 있는 친구들이 많았는데, 실기실을 가득 채운 그들의 센 기운에 주눅 들어서 겨우 과제 작품만 해 낸 후 나머지 시간은 동아리 방이나 도서관 등을 전전하며 뜨내기처럼 보냈다. 마치 실수로 다른 집의 문을 열고 들어선 듯 실기실은 불편하기만

또라이 - 그림 이야기

2022-09-28T01:46:32Z

오랫동안 인간은 건강한(?) 사회를 유지하기 위해 정상인의 범주를 정한 후 그 안과 밖을 나누고 밖의 존재들을 마녀, 광인, 바보라고 부르며 차별해왔다. 이상하거나 엉뚱한 짓을 하는 사람을 속된말로 ‘또라이’라고 한다. 그렇다면 이들도 ‘밖의 존재’이다. 즉 예상에서 벗어나는 사람, 다루기 어려운 사람, 금을 넘는 사람, 그래서 위험한 사람 말이다. “왜?

"잘 그려야 한다" - 그림 이야기

2022-09-28T01:46:47Z

‘잘 그려야 한다.’ 이 말은 현명하게 사용해야 한다. 자칫 잘못하면 캔버스 앞에서 주눅 들거나, 자유롭지 못하거나, 안정된 표현에만 목을 매거나, 심지어 그림을 못 그리게 만들기도 한다. 이 말이 짓누를 때 이렇게 바꾸면 된다. ‘잘 놀아야 한다.’ 그림은 놀이이다.

간섭을 기회로 - 그림 이야기

2022-09-27T20:37:31Z

나의 그림 작업에 전보다 더 다양한 색과 기법을 끌어들이게 된 계기 중 상당 부분은 외부의 간섭에 대한 저항이 줄었기 때문이라고 생각한다. 나에게도 ‘순수미술’, ‘작가주의’ 등의 수식어로 빈틈없이 무장하는 것이 화가로서의 사명이라며 열을 올리던 시절이 있었다. 명예나 돈을 얻기 위해 그림 그리는 것은 수치스러운 일이었다. 외부의 간섭을 피해 순수한 나

그때도 맞고, 지금도 맞다 - 단상

2022-09-16T00:40:16Z

과거의 어떤 모습이 못나 보인다면, 지금의 안목은 그 시절을 겪은 덕분에 얻은 것이다. 그 시절은 자신의 몫을 톡톡히 해냈다. 그러므로 그때도 맞고, 지금도 맞다.

그림 감상법2 - 그림 이야기

2022-09-17T04:25:13Z

나를 살피는 것은 빠트리지 말아야 할 감상 포인트이다. 끌리는 그림이 있다면 그 앞에 서서 “나는 이런 그림을 좋아하는 구나”하며 알아차리고, 그때 드는 느낌, 생각 등을 관찰하며 감상하고 있는 나 자신을 감상하는 것이다. 내가 어떤 작품을 아름답게 느낀다면 내 안의 아름다움이 공명하기 때문이다. 그래서 감상은 외부의 그림을 마주하는 시간이기도 하지만,

그림 감상법1

2022-09-15T07:09:28Z

가끔 그림 감상법을 묻는 사람들이 있다. 그러면 나는 비유로 ‘잔치에 초대 받은 손님이 되세요.’라고 말한다. 화가가 전시를 한다는 것은 오랜 시간 정성껏 준비한 잔치 음식을 차려내는 것과 비슷하다. 손님이라면 잔칫상에 올라온 음식을 이리저리 파헤치고 분석하여 별점을 매기려 들지는 않는다. 잔치는 즐거움을 나누는 자리이지 비교하고 평가하는 곳이 아니기 때

기승전, 나

2022-09-13T01:36:11Z

나이 드니 밖을 향해 쭉 뻗어 있는 화살표의 끝이 나를 향해 구부러진다. 기승전, 나 자책이나 죄책감은 존재를 무겁게 하지만, 나로 끝나는 마침표는 삶의 주인이 되게 만든다.

그림이 돌아왔다! - 그림 이야기

2023-11-09T07:17:47Z

대학 4학년 때이다. 그 당시에는 학생들도 이런저런 공모전에 그림을 내는 일이 흔히 있어서 주요 공모전을 앞둔 때면 출품할 그림을 그리느라 밤늦게까지 실기실이 북적이곤 했다. 그런 분위기에 편승해서 나도 처음으로 <대한민국 미술대전>에 그림을 출품했고, 입선을 했다. 가장 권위 있는 공모전이기도 했고, 첫 시도이기도 했고, 입상한 작품들이 한 달 동안 국립

때로는 여행자 - 그림 이야기

2022-09-22T20:31:17Z

가끔 취미 미술생들과 그룹전을 한다. 그럴 때 갤러리를 가득 채운 즐거움이 인상 깊게 다가온다. 예쁘게 차려입고, 멋진 오픈 상을 준비하고, 많은 손님들을 초대하고, 꽃을 받고, 사진을 찍고, 열심히 그림 설명을 하는 그들을 보면서 모처럼 나도 전시하는 흥을 느낀다. 전업 화가로 사는 것과 취미로 그림을 그리는 것은 경험의 정도에 차이가 있다. 한 나라의

공구상자 - 그림 이야기

2022-09-11T02:39:30Z

그것들은 뾰족하고, 날카롭고, 질기고, 꼼꼼하고, 유연하지 않다. 심지어 깨지기 쉬운 유리로 만들어져서 ‘취급주의’라는 라벨이 붙는다. 화가인 내가 가진 공구 세트의 특성이다. 이러한 도구들 덕분에 그림 작업을 할 수 있지만, 무심코 작업실 밖으로 들고 나가면 나도 모르게 자꾸 상처를 낸다. 영화 <가위손>의 주인공인 에드워드처럼 말이다. 가끔 푸근하고

다면체 - 단상

2022-09-10T21:06:14Z

젊을 때는 선명하게 옳음과 그름을 구분하며 으쓱했는데, 점점 둘 중 하나를 선택하라고 하면 음.... 저.... 하며 머뭇거리게 된다. 한 가지 일에도 수많은 인연이 참여하는 것을 알게 되니까 이제 나의 세상에 순도 100% 짜리는 없다. 인간의 의식은 어두운 운동장을 비추는 랜턴의 불빛 같아서, 한 곳에 집중하면 다른 부분들은 인식에 들어오지 않는다.

상상 - 그림 이야기

2022-09-08T01:11:53Z

“벽돌 한 개만 있으면 하룻밤 사이에 도시 하나를 지을 수도 있어요.” 누군가 화가의 상상력에 대해 질문했을 때 나는 이렇게 말했다. 화가의 내면에는 성능 좋은 증폭 장치가 있어서 마음에 모티브 하나가 퐁당 떨어지면 수많은 파문을 일으키며 하염없이 뻗어나간다. 상상이 활짝 날개를 펼칠 때면 마음속에서 화려한 오케스트라의 연주가 울려 퍼지는 것 같다.

'산 속' - 그림 이야기

2022-09-07T22:27:12Z

피아니스트 임윤찬, 반 클라이번 국제 콩쿠르에서 1등한 후 가진 인터뷰에서 그는 “산에 들어가서 피아노만 치고 싶다”고 했다. 세계적인 콩쿠르의 1등도, ‘최연소’라는 수식어도, 쏟아지는 찬사와 관심도 그가 바라던 게 아니었나보다. 화가의 목표는 명작이나 걸작을 남기는 것이고 그것을 성취하기 위해 열심히 그려야 한다고 생각했는데, 내 마음을 관찰하면서 목

슬럼프3

2022-09-07T00:05:40Z

몇 년 전 어느 봄날, 나는 고르고 골라서 회색 스카프를 샀다. 나의 감정이 메말라가던 때였다. 색은 감정의 표현이라고 하는데, 지금 생각해보면 그 때의 내 표정, 정서, 그림 작업 모두 그 스카프의 색처럼 온통 잿빛이었던 듯하다. 특히 색을 사용하는 것은 작업할 때 누리는 큰 즐거움 중 하나이기 때문에 그림에서 색이 사라진다는 것은 슬픈 일이다. 의도적