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향수와 자유의 멜로디 - 빠삐용, 1973

2023-11-29T17:07:12Z

살인 용의자로 지목된 스물네 살 청년이 1931년 프랑스 법정에 섰다. 혐의를 부인하며 억울함을 호소했으나 법원은 남아메리카에 위치한 악명 높은 교도소에 가두었고, 수없이 무죄를 주장하던 청년은 수차례 탈옥을 시도했다. 1945년 마침내 자유의 몸이 된 그는 베네수엘라에 식당을 열어 자신이 겪었던 일을 손님에게 무용담처럼 늘어놓곤 했다. 껄렁껄렁한 건달 같

결점이 매력이 될 때 - 티파니에서 아침을, 1961

2024-04-22T02:29:17Z

이른 아침 다섯 시 맨해튼. 한적한 거리에 멈춰 선 택시에서 여인이 내린다. 지방시의 우아한 블랙 드레스를 걸친 채 커피와 빵이 든 봉지를 들고. 쇼윈도를 물끄러미 바라보며 그녀가 느긋하게 아침 식사를 즐길 때 영화사에 영원히 기억될 오프닝이 태어났다. 여성의 매혹과 로망이 깃든 멜로디 하나를 품고서. 블레이크 에드워즈Blake Edwards의 <티파니에서

80년대 영화음악의 빛과 그늘 - 최후의 카운트다운, 1980

2016-12-05T01:30:58Z

스코어보다 삽입곡에 방점을 찍은 모 방송 프로그램의 [한국인이 사랑하는 영화음악]과 영화 탄생 100주년을 기념해 AFI(미국 영화 연구소)가 선정한 최고의 필름 스코어 리스트 사이에는 차이가 있을 수밖에 없지만, 찬찬히 살펴보면 공통점 하나가 눈에 띈다. 60년대와 70년대 그리고 90년대의 영화음악에 비해 80년대의 작품군이 상대적으로 빈약해 보인다는

무성영화와 이별하는 채플린의 방식 - 모던 타임즈, 1936

2023-06-02T19:40:02Z

유성영화가 대세로 기울었음에도 무성영화를 고집했던 찰리 채플린Charlie Chaplin은 1931년 <시티 라이트City Lights>의 개봉 홍보 차 고향인 영국을 찾는다. 할리우드를 너머 세계적인 배우로 발돋움한 그는 뜨거운 환대 속에 유명인사들과 만남을 가졌고, 원탁회의에 참석하기 위해 런던에 머무르던 마하트마 간디와도 약속을 잡았다. 영화를 보지

대만 청춘영화를 듣다 - <연연풍진>부터 <나의 소녀시대>까지

2021-07-28T18:02:28Z

언제부터였을까. 나의 영화음악 컬렉션에 대만산 앨범이 하나 둘 비집고 들어오기 시작한 건. 기억을 더듬어보면 <비정성시(悲情城市)>부터였을 거다. 대만 뉴웨이브의 걸작으로 치켜세우는 잡지 기사를 읽고, 동네 비디오 가게를 헤매다 만난 그 영화는, 부끄럽게도 좀이 쑤실 만큼 느린 데다가 밤낮을 분간하기 어려울 정도로 침침했고, 테이프가 돌아가는 도중 잠들어

음악으로 재구성한 신의 도시 - 시티 오브 갓, 2002

2019-08-23T08:18:54Z

신의 도시는 아이러니다. 그렇지 않다면 리우 데 자네이로 한복판에 실존하는 신의 도시, 시다지 데 데우스(Cidade de Deus)에 내려진 것은 신의 축복이 아니라 저주일 것이다. 가만히 있어도 죽고, 도망쳐도 죽는 이 도시에서 살아남는 길이란 상대를 향해 서슴없이 방아쇠를 당기는 것일 뿐. 거기엔 피도 눈물도 그리고 일말의 가책도 없다. 그러나 지독하

홍콩 누아르의 탄생 - 영웅본색, 1986

2016-10-11T01:52:17Z

장철(張徹)과 호금전(胡金銓)이 이룬 무협영화의 전통에, 할리우드식 특수 효과를 접목해 새로운 스타일의 무협 판타지를 만들고 싶었던 서극(徐克)은 83년 야심 차게 개봉한 <촉산(新蜀山劍俠)>의 흥행 실패로 뼈저린 교훈을 얻는다. 당시 홍콩 영화의 제작 시스템으로서는 미국과의 기술적 격차를 좁히기 어렵다는 것. 그래서 할리우드 영화와 비슷한 수준으로 맞출

음악의 질감으로 그린 인물화 - 모딜리아니, 2004

2021-08-18T11:40:21Z

아티스트는 언제나 영화의 매혹적인 소재였다. 예술을 삶의 목표이자 가치로 삼았기에 정작 돈벌이엔 어두웠던 그들의 일생은 대개 고달팠고, 보통 사람의 그것보다 드라마틱했다. 그뿐이랴. 재능을 불태우는 과정에서 가족, 사회, 관습과 충돌했던 고독한 예술 세계는 때때로 광기에 휩싸였고, 천수를 누리지 못한 채 마감한 생은 숱한 추측과 또 다른 이야기를 낳기도 했

청춘이라는 고통 청춘이라는 위안 - 키즈 리턴, 1996

2022-07-14T07:28:13Z

두 소년이 마주 보고 자전거를 탄다. 핸들에 걸터앉은 소년을 향해 앞이 보이지 않는다며 장난스레 투덜거리면서도 맞은 편 또 다른 소년은 열심히 페달을 밟는다. 돌아가는 페달을 멈추자마자 자전거는 바로 쓰러질 테니까. 앞이 보이지도, 뒤로도 달릴 수 없는 자전거를 탄 그들은 텅 빈 운동장을 하릴없이 맴돌 뿐이다. 그것이 한 치 앞도 내다볼 수 없는 이들이 지

재즈와 푸가로 빚어낸 스릴러 - 리플리, 1999

2023-11-24T07:16:40Z

<잉글리쉬 페이션트English Patient>가 불어난 제작비로 난항을 겪고 있을 무렵, 프로듀서는 안소니 밍겔라Anthony Minghella 감독을 잠시 불러들였다. 제작사가 오랫동안 공을 들여 마침내 판권을 얻은 패트리샤 하이스미스의 소설에 대한 시나리오 작업을 의논하기 위해서였다. 르네 클레망Rene Clement의 <태양은 가득히Plein Sol

차이와 전복 그리고 봉합 - 프랑스 중위의 여자, 1981

2016-10-21T23:16:37Z

영국 작가인 존 파울즈John Fowles가 쓴 원작 소설을 안다면, 그를 영화로 옮긴 <프랑스 중위의 여자The French Lieutenant's Woman>는 당황스러울 수 있다. 앞으로 우리가 보게 될 영화가 한창 촬영 중임을 아무 거리낌 없이 노출하는 첫 장면부터. 19세기와 20세기, 소설과 영화 그리고 영화와 현실이라는 서로 다른 세계가 눈앞에

그란데 모리꼬네 그란디시모 마에스트로

2016-04-16T01:55:11Z

2월의 마지막 날, 괜스레 마음이 들떠 일이 손에 잘 잡히지 않았던 건 징검다리 휴일 때문이 아니었다. 아카데미 시상식 결과가 궁금해서였다. 16년 만에 엔니오 모리꼬네가 음악상 후보에 올랐으므로. 설명이 필요 없는 할리우드 톱라인의 영화음악가 존 윌리엄스의 <스타워즈: 깨어난 포스>를 비롯, 벌써 11번째 음악상 후보로 지명된 토머스 뉴먼의 <스카이 브릿

소비에트 시대의 숨겨진 영화음악 10선

2022-11-19T19:40:08Z

할리우드와 유럽에서 제작한 몇몇 영화를 제외하고 나면 국내에 개봉되는 외국 영화는 적습니다. 특히 제3세계라 부르는 나라에서 제작된 영화는 한 해에 수백 편에 달하지만 우리 시야에 들어오는 작품은 극히 일부에 지나지 않지요. 거리상으로도, 정서적으로도 먼 러시아 영화 역시 마찬가집니다. 사정이 이럴진대, 사회주의를 표방했던 옛 소련 영화에 대한 우리의 경험

토미타 이사오의 음반 두 장

2016-02-23T08:41:36Z

[응답하라 1988]을 사랑할 수밖에 없는 나이다 보니, 본방 시간을 맞추기 힘들어도 틈틈이 재방송을 챙겨보고 있다. 그리고 옛것을 보면서 추억에 잠기곤 한다. 블로그에 좀처럼 소개하지 않는 몇 장의 텔레비전 사운드트랙도 요 근래 부쩍 자주 손이 간다. 방송용 OST라고 해서 만듦새가 떨어지는 것은 아닐 테지만, 굳이 영화의 OST로 컬렉션 범위를 한정한

벽지 같은 영화음악 - 그랜드 부다페스트 호텔, 2014

2022-11-17T14:30:55Z

해외여행이 까다로웠던 80년대 중반. 외국에 일하러 갔다가 아예 그곳에 보금자리를 튼 친척이 오랜만에 방문해 맛이나 보라며 건넨 쿠키의 희한한 풍미를 잊지 못한다. 그리고 그 과자가 담긴 양철통에 그려져 있던 오밀조밀한 일러스트도. 여태껏 남아있다면 꽤 근사한 빈티지 소품이 되었을 그 쿠키 상자의 화사한 이미지가 <그랜드 부다페스트 호텔 The Grand

코메다의 영화음악이 찍은 정점 - 악마의 씨, 1968

2016-10-21T23:13:57Z

서른 줄에 접어든 로만 폴란스키 Roman Polanski는 생활의 공간인 아파트와 도시를 소재로 느슨한 연작 같은 무서운 영화 세 편을 만든다. 1965년 영국에서 제작한 <혐오 Repulsion>의 강박을 시작으로, 낯선 프랑스에서 새 삶을 꾸리는 이방인의 고독, 불안, 광기를 차례로 그린 <테넌트 The Tenant>로 꼬리를 문 이 스릴러는 폴란스키

<이태리식 결혼>을 듣는 밤 - 이태리식 결혼, 1964

2016-11-02T02:58:23Z

점점 더 시간이 걸린다. 멀티플렉스 박스오피스나 영화제 카탈로그를 곁눈질하며 한참을 망설이는 것처럼, 볼 것 많은 VOD 서비스를 헤매다 리모컨 버튼을 누르기까지. 담벼락 포스터로 일일이 상영관을 확인하거나 일주일을 기다려 '주말의 영화'를 챙겨보던 예전보다 몸은 덜 피곤해졌지만, 선택의 기로에 선 마음은 더 피로해진 탓에 텔레비전으로 영화를 본다는 설렘은

영화음악 사상 가장 아름다운 삼바 - 더 붐, 1963

2022-07-14T12:48:10Z

2차 세계대전 후 찢어지게 가난했던 이탈리아 사회상을 필름에 담은 네오리얼리즘은 4-50년대 이탈리아 영화의 뚜렷한 흐름으로 자리 잡는다. 아마도 이 시기를 대표하는 걸작 중 하나로 꼽힐 <자전거 도둑 Ladri di Biciclette>은 비토리오 데 시카 Vittorio De Sica 감독의 대표작이기도 할 것이다. 그러나 네오리얼리즘은 50년대 중반

글램 록이 쏘아올린 발레 소년 - 빌리 엘리어트, 2000

2020-08-05T15:13:23Z

소년이 레코드를 꺼내 플레이어에 건다. 어리숙한 손놀림 때문에 바늘 촉이 엉뚱한 곡에 가닿자, 소년은 조심스레 바늘을 들어 트랙 위에 다시 얹는다. 어쿠스틱한 기타음과 동시에 흘러나오는 잔잔한 보컬. '나는 12살에 춤을 추었죠. 나는 12살에 춤을 추었죠...' 칙칙한 녹색 벽지 위에 노란 자막이 대비되고, 드럼 비트에 탄력을 받은 소년이 점점 더 신나게

따스함을 품은 잿빛 - 스틸 라이프, 2013

2016-11-02T02:59:10Z

아무리 차가운 심장을 가졌다 한들, <스틸 라이프>의 마지막 장면에서 울컥거리는 가슴을 억누르기는 힘든 일이다. 혼자 사는 사람이, 혼자서 이 영화를 봤다면 더더욱 그럴 터다. 엔딩 크레딧이 오르고 한적한 극장에 불이 밝혀졌는데도 출입구 쪽으로 발걸음을 옮기지 못했던 몇몇 관객의 마음도 나와 비슷했으리라. 촉촉하게 젖은 타인의 눈가를 보면서 나 역시 주책없