유행과 시청률

먹방과 트로트

by Paul

TV를 보면 꼰대, 유튜브를 보면 신세대라 한다.

방송에서 인기를 끌면 스타가 되고 방송에서 말을 잘하면 국회로 가고

TV 쇼핑에서 대박을 치면 기업가로 성공이 가능한 세상이다.

진화된 미디어 서비스는 방송에서 인터넷으로 보고 듣는 시대를 넘어 이용하는 누구나가 직접

참여할 수 있는 시스템으로 발전했다.

예전의 방송은 정치, 경제와 문화정보, 오락프로그램을 제공하고 대중의 여론을 대변하는 역할에 한정되어 있었고 공정을 기반으로 제작되었기 때문에 이용자의 직접적인 참여는 한계가 있었다.

그러나 멀티미디어 시대의 인터넷 소셜 미디어는 자신의 의견을 전달하고 공감과 소통이 가능하며 경제적 가치를 창출하는 수단이 되기도 한다. 블로그의 공감수와 유튜브의 조회수는 곧바로 돈과 연결되는 구조가 인터넷 시대의 현주소이다.

월드컵을 개막하면 신형 TV를 고가로 구매하던 때가 격세지감이란 표현을 쓰기에는 몇 해 지나지 않은 것만 같은데 변모하는 문화가 빠르기만 하다.


소셜 미디어란 다양한 콘텐츠를 제공하고 공유, 참여하는 기능으로 관심 있는 정보를 이용자의 필요에 따라 선택할 수 있다. 기존 미디어에서는 다루지 않던 방송이 다양해진 취향에 따라 선호하는 계층이 늘어나기 때문에 인기가 있는 방송은 유사한 프로그램이 계속 제작되고 같은 주제와 소재를 다룬 방송은 유행을 만들고

문화로 확대되는 것이다.

그러나 정보를 공유하고 문화를 만드는 미디어의 역할이 인기와 시청률에만 의존하다 보니 방송의 기본이던 공정성이 배제되는 것은 아닌지

우려를 하게 된다.

요즘 TV, 유튜브를 보면 먹방, 트로트가 안 나오는 채널이 없다.

방송사 입장에서 시청률이 높은 방송을 하는 것은 당연하지만 편성이 너무 지나치다는 생각이 든다. 인기가 있어야 하고 유행에 가장 민감한 것이 시청률이지만 국민의 정서를 전파하는 관점에서 본다면 방송 비중이 너무 오락프로에 편중되는 것이 현실이다.

경제가 위축되고 사는 게 힘들고 코로나바이러스 때문에 외출도 마음 놓고 못하는 상황에서 TV나 유튜브를 보며 대리 만족을 하고 스트레스를 해소하는 측면에서는 긍정적이라 할 수 있지만 전 국민의 취향이 방송이 의도한 방향으로 따라 움직이고 확산되는 것은 사실이다.

주목해야 할 문제는 시청률이 경제적 가치와 연결되기 때문에 편향된 문화를 방송사가 주도하는 결과를 낳고 그에 따른 부작용도 증가하는 것으로 방송의 기능이 정서적인 공감대를 조장할 수 있다는 것이다.

가뜩이나 인터넷 중독, 게임 중독이 심각한 상황으로 사회적 문제로 언론에 오르내린 것이 어제오늘 일이 아니고 교육의 본질을 망각한 입시교육이 청소년의 정서를 메마르게 하는 현실에서 TV, 유튜브를 통해 여과 없이 방송되는 오락프로그램은 대중의 정서, 특히나 민감한 청소년들의 감성에 결코 유익하지 않다.

몇 년 전만 해도 해외 토픽에서나 볼 수 있던 먹기 대회는 TV에서 메뉴만 바꿨을 뿐 '먹방'이라는 신조어를 만들며 인기 프로가 되었고 모든 예능프로그램에서 음식을 먹는 장면이 없는 방송이 거의 없다. 그렇다고 힘겨운 요식업계에 매출이 증가했다는 통계는 없고 학생들은 먹방을 흉내 내기에 바쁘고 늦은 시간 방송되는 음식 프로그램은 술 광고와 함께 식욕을 자극한다.

트로트는 남녀노소를 초월한 고도성장의 인기로 새로운 스타를 계속해서 제조한다.

콘테스트에서 입상을 하면 스타가 되고 큰돈을 벌기 때문에 너도 나도 트로트에 시간과 노력을 투자하고 부모들은 자식을 음악학원에 보낸다. 트로트는 인생역전의 기회이고 지금 한국은 그야말로 트로트 광풍이다.


물론 이러한 현상은 선진국 방송 시스템을 그대로 모방한 것이지만 몇 억이 넘는 인구의 시청률 통계를 비교한다면 외국의 경우 문화적 열풍이 일어날 수준은 결코 아니다.

그렇다면 다양한 콘텐츠를 제공해야 할 방송의 역할은 어디로 갔는지 궁금해진다.


한국에 거주하는 외국인들은 한국의 다양한

문화에 매료돼서 한국에 산다고 한다.

소득 수준이 한국보다 월등히 높은 선진국보다

즐길 수 있는 문화가 넘쳐나는 곳이 한국이기 때문이다. 다양한 먹거리가 넘쳐나고 노래방은 골목마다 있으며 거리거리에는 마사지업소가 24시간 영업을 하고 나이트클럽은 취향과 가격대로 손님을 유혹한다.

외국인 전용 클럽은 내국인은 출입할 수 없지만

한국 여자들은 언제나 환영이다.

경제가 힘들다 해도 먹고 마시는 산업은 언제나 호황이고 코로나바이러스 때문에 오랜 기간 주춤한 것은 사실이나 영업제한을 피해 새벽 4시에 나이트클럽이 개장하는 세태를 어떤 시각으로 봐야 할지 의문이 든다. 어찌 보면 방콕의 관광지역이나 라스베이거스의 특수지역이 우리나라 전 도시의 유흥산업으로 영향을 끼치고 주요 고객인

젊은 층에게 퇴폐문화가 번져가는 것은 아닐까

한탄하게 된다.


자본주의의 특성은 소유의 가치가 교양과 인격을 대변하는 것은 사실이지만 열심히 일한 만큼의 보상과 휴식이 먹고 마시는 문화로 정착되는 현상은 없어야 한다.

음식문화가 확대되고 전통가요가 유행하는 것 자체를 부정적으로 볼 사람은 없다.

그러나 먹방과 트로트가 대중문화의 핵심이 되어서는 안 되고 방송의 소재로 각광받는 일은 지양해야 한다.

대중화된 멀티미디어는 공익이 우선인 지상파 방송과 지역방송이 설자리를 위협하고 있으며 고객이 선택한 방송이 수입이 늘고 시청률이 높아짐에 따라 케이블 TV의 수익도 감소하고 있다. 그러므로 지상파 방송의 역할은 건전한 문화와 교양 프로그램의 질적 향상을 위해 노력해야 하고 시대에 맞게 진화해야 한다.

개성을 존중하고 유행을 주도하는 미국방송도 검열이 까다롭기로 유명하고 공정에 어긋난 방송은 법적소송이 끊이지 않는다.

미국을 움직이는 소프트웨어라 불리는 유대인은 금융 산업에 이어 미국의 모든 언론과 방송을 장악했다. 뉴욕 타임스, 워싱톤 포스트, LA 타임스와 워너 브라더스, FOX, MGM 외에 라디오 방송과 초대형 언론의 소유주가 유대인이다. 사회가 발전할수록 방송의 힘은 증가하고 막대한

경제적 가치를 창출하는 것은 세계 어디나 마찬가지이다.

그러나 시대의 주역으로서 막강한 위력을 보유한 방송이 수익만을 앞세워 대중의 문화에 악영향을 끼치는 일은 있어서는 안 되며 사회가 다양해진 만큼 방송은 공정한 여론과 대중문화의 이정표가 되어야 한다.

시대에 맞는 바로미터가 언론과 방송이므로

경제가 어려운 만큼 대중의 정서를 긍정적으로 주도해야 할 의무를 잊어서는 안 될 것이다.


우리의 고유한 음식문화가 먹방으로 바꿔서는

안 되고 우리의 아름다운 전통 가요가 유흥문화의 아이콘이 돼서는 안 된다.