로댕 박물관 3/3
Musée Rodin
위치: 프랑스 파리
가격: 0€ (첫째주 일요일)
방문일자: 2024년 12월 1일
1층
0층에서 조각가로서의 입지를 확인했다면, 1층의 시작인 9~10번 방에서는 문학적 영감을 형상화한 대작들과 화가 동료와의 깊은 유대를 만날 수 있다.
9번 방: 위고와 발자크 (Hugo et Balzac)
프랑스 문학계의 두 거장, 빅토르 위고와 오노레 드 발자크를 기리는 기념비적인 공간이다.
주요 내용: 두 거장을 형상화한 조각들의 파격적인 형태와 그 제작 비화를 다룬다.
10번 방: 로댕과 카리에르 (Rodin et Carrière)
로댕의 절친한 친구였던 화가 외젠 카리에르(Eugène Carrière)와의 교류를 조명하는 방이다.
주요 특징: 두 예술가가 서로에게 주었던 영감과 우정을 보여준다.
존 레이버리(John Lavery) - 여름(L'ÉTÉ), 1904년, 캔버스에 유채
앙투안 부르델(Antoine Bourdelle) - 오귀스트 로댕(AUGUSTE RODIN), 1910년, 브론즈 흉상
브론즈 흉상, 1920년 알렉시 뤼디에의 모래 주조
"스승 로댕에게 / 모인 옆모습들(Au maitre rodin/ces profils rassemblés)"이라는 헌사가 새겨짐
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 빅토르 위고(VICTOR HUGO), 1883년, 브론즈 흉상
시인(1802-1885), 문학가이자 정치인
브론즈 흉상, 1883년 프랑수아 뤼디에(?)의 모래 주조
"위대한 스승에게(À l’illustre maître)"라는 헌사가 새겨짐
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 빅토르 위고 기념비(MONUMENT À VICTOR HUGO), 1890년, 브론즈 군상
앉아 있는 빅토르 위고 버전의 첫 번째 프로젝트, 두 번째 습작
시인(1802-1885), 문학가이자 정치인
브론즈 군상, 1891년 그리풀 에 모르주(Griffoul et Lorge)의 모래 주조
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 빅토르 위고 기념비(MONUMENT À VICTOR HUGO), 1889-1890년, 석고 모형
앉아 있는 빅토르 위고 버전의 첫 번째 습작
시인(1802-1885), 문학가이자 정치인
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 미소 짓는 발자크(BALZAC SOURIANT), 1891년, 테라코타 마스크
오노레 드 발자크, 작가(1799-1850)
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 발자크의 머리(TÊTE DE BALZAC), 1891-1892년, 테라코타 및 석고 머리상
습작
오노레 드 발자크, 작가(1799-1850)
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 발자크의 머리(TÊTE DE BALZAC), 1896-1897년경, 테라코타 머리상
끝에서 두 번째 습작
오노레 드 발자크, 작가(1799-1850)
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 발자크의 머리(TÊTE DE BALZAC), 1891년(?), 테라코타 머리상
초안
오노레 드 발자크, 작가(1799-1850)
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 발자크의 머리(TÊTE DE BALZAC), 1897년, 브론즈
브론즈, Perzinhka의 모래 주조
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 발자크(BALZAC), 1897년, 브론즈 전신상
끝에서 두 번째 습작
오노레 드 발자크, 작가(1799-1850)
브론즈 전신상, 1930년 알렉시 뤼디에의 모래 주조
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 드러난 이마의 발자크(BALZAC AU FRONT DÉGAGÉ), 1893년경, 석고 머리상
습작
오노레 드 발자크, 작가(1799-1850)
H라고 불리는 석고 머리상
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 드러난 이마의 발자크(BALZAC AU FRONT DÉGAGÉ), 1894년경, 테라코타 머리상
습작
오노레 드 발자크, 작가(1799-1850)
H라고 불리는 테라코타 머리상
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 프록 코트를 입은 발자크(BALZAC EN REDINGOTE), 1891년, 브론즈상
브론즈, 1969년 쉬스 프레르(Susse Frères) 파운드리의 모래 주조
르네 메나르(René Ménard) - 해경(MARINE), 1910년 이전, 캔버스에 유채
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 운동선수로서의 발자크(BALZAC EN ATHLÈTE), 1896년, 브론즈상
브론즈, 1969년 조르주 뤼디에(Georges Rudier)의 모래 주조
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 발자크 최종 습작(BALZAC ÉTUDE FINALE), 1897년, 석고상
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 발자크(BALZAC), 1894년, 석고상
누드 습작 C
오노레 드 발자크(1799-1850), 프랑스 작가, '인간 희극'의 저자
샤를 코테(Charles Cottet) - 황혼 무렵 산속의 안개(BROUILLARD DANS LES MONTAGNES AU CRÉPUSCULE), 1903년, 판지에 유채
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 빅토르 위고 기념비(MONUMENT À VICTOR HUGO), 1909년 이전, 석고상
앉아 있는 빅토르 위고 버전을 위한 모형
시인(1802-1885), 문학가이자 정치인
샤를 코테(Charles Cottet) - 포르 코통의 바늘 바위(LES AIGUILLES DE PORT-COTON), 1909년, 캔버스에 유채
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 무덤에서 나오는 손(MAIN SORTANT DE LA TOMBE), 1914년, 대리석상
조수 프랑수아 퀴리용(François Curillon)이 깎은 대리석
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 오래된 나무(LE VIEIL ARBRE), 1896년 이전, 석고 군상
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 그리스도와 마리아 막달레나(LE CHRIST ET LA MADELEINE), 1894년경, 석고 모형
석고, 천, 나무로 된 모형
르네 아비그도르(René Avigdor) - 로댕의 키스(LE BAISER DE RODIN), 1899년경, 캔버스에 유채
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 대성당(LA CATHÉDRALE), 1908년, 석조
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 아도니스의 죽음(LA MORT D'ADONIS), 1903-1906년 사이, 대리석 조각
1903-1906년 사이 조수 루이 마테가 조각한 대리석
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 조각가와 그의 뮤즈(LE SCULPTEUR ET SA MUSE), 1895-1897년, 석회암 군상
석회암 군상
조수 프랑수아 퐁퐁이 조각함
외젠 카리에르(Eugène Carrière) - 조각하는 로댕(RODIN SCULPTANT), 1900년, 캔버스에 유채
습작(Étude)
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 마지막 환영(DERNIERE VISION), 1903년 이전, 대리석 조각
1903년 조각된 대리석
외젠 카리에르(Eugène Carrière) - 여성의 머리(TÊTE DE FEMME), 1904년경, 캔버스에 유채
소피 카리에르(Sophie Carrière, 1855-1922), 예술가의 아내
외젠 카리에르(Eugène Carrière) - 흰 리본을 맨 소녀의 머리(TÊTE DE JEUNE FILLE AU NŒUD BLANC), 1902년, 캔버스에 유채
루시 카리에르, 예술가의 딸 (1889-1959)
외젠 카리에르(Eugène Carrière) - 머리를 빗는 여인(FEMME SE COIFFANT), 1894년경, 캔버스에 유채
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) & 루이-도미니크 마테(Louis-Dominique Mathet) - 이브와 뱀(ÈVE ET LE SERPENT), 1901년, 대리석
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 축복(LES BÉNÉDICTIONS), 1908-1911년, 대리석 군상
1896년(?) 모델을 바탕으로 조수 빅토르 페테르와 루이 마테가 조각한 대리석 군상
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 이카루스의 누이, 환영(L'ILLUSION, SŒUR D'ICARE), 1894-1896년, 대리석 조각
1896년 조수 알렉상드르 페지외가 조각한 대리석
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 아담과 이브(ADAM ET ÈVE), 1905년 이전, 대리석 조각
1905년 조수 가스통 슈네그가 조각한 대리석
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 비밀(LE SECRET), 1909년, 대리석 조각
조수 루이 마테가 조각한 대리석
외젠 카리에르(Eugène Carrière) - 브르타뉴 풍경(PAYSAGE DE BRETAGNE), 1893년, 캔버스에 유채
두아르느네 인근
11~12번 방은 로댕이 사람의 얼굴에서 무엇을 읽어냈는지, 그리고 그가 곁에 두고 감상했던 예술가들은 누구였는지 확인하는 자리다.
11번 방: 초상의 예술 (L’art du portrait)
조각가 로댕의 정교한 관찰력이 집약된 초상 조각들을 집중적으로 조명하는 공간이다.
주요 내용: 당대 저명인사부터 주변 지인들까지, 로댕이 제작한 다양한 인물의 흉상들이 전시된다.
12번 방: 모네와 반 고흐 (Monet et Van Gogh)
로댕이 생전에 직접 수집한 화가들의 작품을 전시한 공간입니다. 조각가 로댕의 예술적 안목을 확인할 수 있다.
주요 작품: 빈센트 반 고흐 - <탕기 영감(Le Père Tanguy)>: 강렬한 색채와 일본 우키요에 배경이 인상적인 이 명작을 로댕이 소장하고 있었다는 점이 흥미롭다. 클로드 모네의 풍경화: 로댕과 깊은 교류를 나누었던 모네의 빛과 색채가 담긴 작품들을 만날 수 있다.
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 갈라테아(GALATÉE), 1887-1888년경, 대리석 조각상
대리석 조각상
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 러셀 부인(MRS RUSSELL), 1888, 석고 흉상
마리아나 마티오코 델라 토레 (1865-1908), 호주 화가 J. P. 러셀의 아내
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 성 조지 차림의 러셀 부인(MRS RUSSELL EN SAINT GEORGES), 1888-1889년경, 석고 흉상
마리아나 마티오코 델라 토레 (1865-1908), 호주 화가 존 P. 러셀의 아내
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 페나유 부인의 흉상을 위한 습작(ÉTUDE POUR LE BUSTE DE MADAME FENAILLE), 1898-1900, 석고
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 프랑스 또는 성 조지를 위한 습작(ÉTUDE POUR LA FRANCE OU SAINT-GEORGES), 1903, 브론즈
브론즈, 알렉시 뤼디에 사의 모래 주조
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 오로라(L'AURORE), 1895-1898년경, 대리석 두상
알렉상드르 팔기예르(Alexandre Falguière) - 앉아 있는 디아나(DIANE ASSISE), 1878, 캔버스에 유채
1879년 살롱에 출품된 그림을 위한 습작
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 알렉상드르 팔기예르(ALEXANDRE FALGUIÈRE), 1898, 브론즈 흉상
조각가이자 화가 (1831-1900)
브론즈 흉상, 1906년 이전 알렉시 뤼디에 사의 주조
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 파르테논의 팔라스(PALLAS AU PARTHÉNON), 1910년경, 대리석 흉상
조수 샤를 뮐러(Charles Müller)가 조각한 대리석 흉상, 석고 추가
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 조지 버나드 쇼(GEORGE BERNARD SHAW), 1905, 테라코타
아일랜드의 극작가이자 수필가
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 피에르 퓌비 드 샤반(PIERRE PUVIS DE CHAVANNES), 1891, 브론즈 흉상
상징주의 화가 (1824-1898)
브론즈 흉상, 1907년에서 1914년 사이 알렉시 뤼디에 사의 모래 주조
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 귀스타브 제프루아(GUSTAVE GEFFROY), 1905, 브론즈 흉상
프랑스의 저널리스트이자 미술 비평가
브론즈, 알렉시 뤼디에 사의 모래 주조
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 에티엔 클레망텔(ÉTIENNE CLÉMENTEL), 1916, 브론즈 흉상
정치인 (1864-1936), 로댕의 유언 집행자
브론즈 흉상, 1916-1917년 알렉시 뤼디에 사의 모래 주조
빈센트 반 고흐(Vincent Van Gogh) - 탕기 영감(LE PÈRE TANGUY), 1887, 캔버스에 유채
쥘리앵 탕기 (1825-1894), 색채 상인
빈센트 반 고흐는 예술가 친구들이 '탕기 영감'이라 불렀던 색채 상인 쥘리앵 탕기(1825-1894)의 초상화를 세 점 그렸다. 로댕이 취득한 버전은 브르타뉴 의상을 입고 쉽게 식별할 수 있는 일본 판화 벽 앞에 앉아 있는 상인의 모습을 보여준다. 색채의 생동감, 원근법의 부재, 빛의 처리는 반 고흐 작품의 특징이며, 로댕은 그를 "학구적 공식의 훌륭한 파괴자"로 보았다.
빈센트 반 고흐(Vincent Van Gogh) - 아를의 고가교 풍류 또는 블루 트레인(VUE DU VIADUC A ARLES OU LE TRAIN BLEU), 1888, 캔버스에 유채
빈센트 반 고흐(Vincent Van Gogh) - 수확하는 사람들(LES MOISSONNEURS), 1888, 캔버스에 유채
프리츠 타울로(Fritz Thaulow) - 작은 마을의 광장(PLACE DE PETITE VILLE), 1896년경, 캔버스에 유채
클로드 모네(Claude Monet) - 벨릴앙메르(BELLE-ÎLE-EN-MER), 1886, 캔버스에 유채
1886년, 모네는 벨릴앙메르와 그 거친 해안선을 주제로 빛의 변화에 특히 집중하여 39점의 캔버스 연작을 제작했다. 파도 모티프를 통해 일본 판화의 영향을 이 작업에서 찾아볼 수 있다. 로댕은 조각 '동굴 속의 젊은 어머니' 한 점을 주는 대가로 이 그림을 받았으며, 1889년 조르주 프티 갤러리에서 모네와 함께 전시했다.
피에르 오귀스트 르누아르(Pierre-Auguste Renoir) - 누드 여인(FEMME NUE), 1880년경, 캔버스에 유채
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 켄타우로스 여인(LA CENTAURESSE), 1901-1904, 대리석 조각
1917년 조수 빅토르 피터(Victor Peter)가 조각한 대리석
11~12번 방에서 로댕의 안목을 확인했다면, 13~15번 방에서는 그가 어떻게 기존 조각의 형식을 파괴하고 현대 미술의 선구자가 되었는지 그 과정을 만날 수 있다.
13번 방: 1900년, 로댕의 영광 (1900 : la gloire de Rodin)
로댕이 명실상부한 세계적인 거장으로 추앙받던 전성기를 조명하는 공간이다.
배경: 1900년 파리 만국박람회 기간, 로댕은 알마 광장에 단독 파빌리온을 세워 대규모 개인전을 열었다.
의미: 이 전시를 기점으로 로댕은 전 세계적인 명성을 얻었으며, 이곳에서는 당시 뜨거웠던 열기와 거장으로서의 위상을 보여주는 자료와 작품들이 전시된다.
14번 방: 조립과 변주 (Assemblage et variation)
기존의 형식을 재조합하여 새로운 의미를 창조하는 로댕의 실험적인 기법을 다룬다.
주요 내용: 이미 제작된 서로 다른 조각들을 결합하는 '조립(Assemblage)' 기법을 보여준다.
관전 포인트: 하나의 형상을 여러 각도로 배치하거나 다른 조각과 합쳐 전혀 새로운 맥락을 만들어내는 로댕의 창의성을 확인할 수 있다. 완성된 작품을 다시 해체하고 재구성하는 현대적 창작 방식의 시초를 만나는 공간이다.
15번 방: 확대와 파편화 (Agrandissement et fragmentation)
신체의 일부만을 강조하거나 크기를 조절하여 표현력을 극대화한 기법을 소개하며 전시를 마무리한다.
확대: 작은 모형을 거대한 크기로 키워 압도적인 양감을 부여하는 방식이다.
파편화: 머리나 팔이 없는 토르소처럼 신체의 일부만으로도 완벽한 예술적 가치를 지닌다는 발상이다.
의미: 인체의 전체 형상을 온전하게 재현해야 한다는 고정관념을 깨뜨린 이 시도는 이후 현대 조각이 탄생하는 데 결정적인 역할을 했다.
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 앉아 있는 우골리노(UGOLIN ASSIS), 1875-1880년경, 석고상
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 기둥 위의 스핑크스(SPHINGE SUR COLONNE), 1886년경, 석고상
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 수도사 복장을 한 발자크(BALZAC EN ROBE DE MOINE), 1893년경, 덩굴무늬 대좌 위의 석고 토르소
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 기둥 위에서 그림자에게 비밀을 털어놓는 어린 소녀(JEUNE FILLE CONFIANT SON SECRET À UNE OMBRE, SUR CHAPITEAU), 1900년 이전, 석고 소상
T. 프란티셰크 시몬(T. František Simon) - 1902년 프라하, 《오귀스트 로댕》 전시회에서(À L’EXPOSITION « AUGUSTE RODIN », PRAGUE 1902), 1912년, 캔버스에 템페라
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 샘과 산(LA SOURCE ET LA MONTAGNE), 1900년 이전, 기둥 위의 석고 어셈블리지
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 죄(LE PÉCHÉ), 1900년 이전, 석고
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 덩굴무늬 대좌 위의 페나유 부인(MADAME FENAILLE SUR GAINE À RINCEAUX), 1898-1900년, 석고 흉상과 대좌
마리 콜라(1869-1941), 실업가이자 수집가이며 로댕의 후원자였던 모리스 페나유의 부인
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 기둥 위의 고통(LA DOULEUR SUR COLONNE), 1889년경, 석고
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 님프를 깨우는 이리스(IRIS ÉVEILLANT UNE NYMPHE), 1885년경, 브론즈
석고 모델을 바탕으로 1914년 르네 퓔다(René Fulda) 사에서 제작된 모래 주조 브론즈
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 이카로스의 추락(LA CHUTE D'ICARE), 1900년 이전, 석고 소상
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 미노타우로스(LE MINOTAURE), 1885-1886년, 석고 그룹상
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 피그말리온과 갈라테아(PYGMALION ET GALATÉE), 1889년, 석고 그룹상
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 영원한 안식의 정령(GÉNIE DU REPOS ÉTERNEL), 1898년경, 머리와 팔이 없는 석고상
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 카미유 클로델의 마스크와 P. 드 위상의 손(MASQUE DE CAMILLE CLAUDEL ET MAIN DE P. DE WISSANT), 1895년경, 석고 어셈블리지
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 옷을 걸친 청동 시대의 토르소(TORSE DE L'ÂGE D'AIRAIN DRAPÉ), 1895-1896년경, 석고 토르소
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 회복기의 여인(LA CONVALESCENTE), 1914년경, 대리석 조각
1906년 모델을 바탕으로 조수 에밀 마트뤼쇼, 장-마리 멩그 그리고 오귀스트 로댕이 제작한 대리석 조각
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 화병 속의 서로 안은 커플(COUPLE ENLACÉ DANS UN VASE), 1895-1910년, 도자기 화병과 석고 어셈블리지
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 여성 토르소와 똬리를 튼 뱀(TORSE FÉMININ ET SERPENT LOVÉ), 1895-1910년, 석고 어셈블리지
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 여성 누드와 고대 화병(NU FÉMININ ET VASE ANTIQUE), 1900년경, 석고 어셈블리지
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 항아리 속의 여성 누드(NU FÉMININ DANS UNE JARRE), 1895-1910년, 석고 어셈블리지
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 절망하는 젊은이와 우골리노의 아들이 있는 화병(VASE AVEC ADOLESCENT DÉSESPÉRÉ ET FILS D'UGOLIN), 1895-1910년, 도자기 화병과 석고 어셈블리지
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 프시케와 포모나(PSYCHE-POMONE), 1886년, 대리석
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 안나 드 노아유(ANNA DE NOAILLES), 1906년, 석고 흉상
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 여인의 창조(LA CRÉATION DE LA FEMME), 1894년경, 석고 그룹상
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 제피로스와 프시케(ZÉPHYRE ET PSYCHÉ), 1900년 이후, 석고 그룹상
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 낮과 남성 누드(LE JOUR ET NU MASCULIN), 1890년 이후, 석고 어셈블리지
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 바위 위에 앉아 있는 여성 누드(NU FÉMININ ASSIS SUR UN ROCHER), 1900-1910년, 석고상
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 헬레네 폰 노스티츠(HELENE DE NOSTITZ), 1902년, 석고 흉상
프로이센의 귀족 (1878-1944), 주 파리 독일 대사의 손녀
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 두 명의 이브와 웅크린 여인(DEUX ÈVE ET LA FEMME ACCROUPIE), 1900년경, 나뭇가지가 있는 석고 그룹상
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 다리 / 손 / 팔(JAMBES / MAIN / BRAS), 제작연도 미상, 석고 부분상
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 다리(JAMBES), 제작연도 미상, 석고 부분상
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 인간과 그의 사상(L'HOMME ET SA PENSÉE), 1888년, 석고 그룹상
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 인간과 그의 사상(L'HOMME ET SA PENSÉE), 1898년, 석고 그룹상
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 인간과 그의 사상의 남성 누드(NU MASCULIN DE L'HOMME ET SA PENSÉE), 1885-1888년, 테라코타 소상
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 작별(L'ADIEU), 1905년경, 석고 흉상
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 신들의 전령 이리스(IRIS MESSAGÈRE DES DIEUX), 1895년, 브론즈 조각상
브론즈 조각상, 1916년 이전 알렉시 뤼디에(Alexis Rudier)의 모래 주조
빅토르 위고 기념비의 두 번째 프로젝트에서, 이 인물은 시인을 내려다보는 비극의 뮤즈를 나타냈다. 로댕은 이를 확대하고 수직으로 세워 공중에서 움직이는 듯한 역동적인 자세로 만들었다. 머리와 한쪽 팔이 없는 이 작품은 고대의 '신들의 전령 이리스'로 이름 붙여졌다. 성(性)에 집중하도록 하는 이 자세는 당시 스캔들과 매혹을 동시에 불러일으켰다. 이 작품은 오늘날 귀스타브 쿠르베의 '세상의 기원'을 떠올리게 한다.
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 꽃병의 꽃들(FLEURS DANS UN VASE), 1908년, 대리석 그룹
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 연인들의 손(MAINS D'AMANTS), 1904년, 대리석
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 베일을 벗기는 큐피드(L'AMOUR EMPORTANT SES VOILES), 1894년 이전, 벽돌 받침대 위 석고 모형
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 꽃병의 꽃들(FLEURS DANS UN VASE), 1907-1908년, 대리석 그룹
어시스턴트 루이 마테(Louis Mathet)가 1907-1908년에 조각한 대리석 그룹
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 연인들의 손(MAINS D'AMANTS), 1904년, 대리석
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 베일을 벗기는 큐피드(L'AMOUR EMPORTANT SES VOILES), 1900-1905년경, 대리석 그룹
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 잠(LE SOMMEIL), 1889-1894년경, 혼합 매체 흉상
테라코타, 석고, 왁스, 모델링 점토 및 신문지를 사용한 흉상
석고, 벽돌, 삼실 및 아연 모형
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 잠(LE SOMMEIL), 1894년, 대리석 흉상
1889-1894년 테라코타 모델을 바탕으로 제작된 대리석 흉상
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 새크빌 부인(LADY SACKVILLE), 1913년, 석고/점토/직물 연구작
빅토리아 새크빌 웨스트(Victoria Sackville-West, 1862-1936), 영국 귀족
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 새크빌 부인(LADY SACKVILLE), 1914-1917년, 대리석 흉상
빅토리아 새크빌 웨스트(Victoria Sackville-West, 1862-1936), 영국 귀족
어시스턴트 아리스티드 루소(Aristide Rousaud)가 조각한 대리석 흉상
르네 아비그도르(René Avigdor) - 작업실의 로댕(RODIN DANS SON ATELIER), 1897-1898년경, 캔버스에 유채
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 대지(LA TERRE), 1893-1894년, 테라코타 소상
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 대지(LA TERRE), 1896년, 브론즈 조각상
브론즈 조각상, 1899년 확대 제작, 에드몽 그루(Edmond Groult) 주조
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 뒤로 젖힌 젊은 여인의 토르소(TORSE DE JEUNE FEMME CAMBRÉE), 1909년, 브론즈 조각상
브론즈 조각상, 1910년 알렉시 뤼디에(Alexis Rudier)의 모래 주조
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 기도(LA PRIÈRE), 1909년, 채색된 석고상
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 웅크린 여인(FEMME ACCROUPIE), 1906-1908년, 브론즈 조각상
브론즈 조각상, 대형 모델, 1909년 알렉시 뤼디에(Alexis Rudier)의 모래 주조
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) 및 장 크로스(Jean Cros) - 하나코의 가면, 타입 E(MASQUE D'HANAKO, TYPE E), 1907-1908년, 파트 드 베르
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 이리스의 머리(TÊTE D'IRIS), 1911년 이전, 브론즈 두상
브론즈로 제작된 기념비적인 두상, 1910년 알렉시 뤼디에(Alexis Rudier)의 모래 주조
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) 및 폴 잔네니(Paul Jeanneney) - 발자크(BALZAC), 1899년, 사기 두상
오노레 드 발자크(Honoré de Balzac, 1799-1850), 소설가이자 '인간 희극'의 저자
사기(Grès)로 제작된 기념비적인 두상
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 앙리 베크(HENRY BECQUE), 1902년 이후, 석고 두상
극작가(1837-1899)
'그림자(L'Ombre)'의 목이 결합된 확대된 석고 두상
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 칼레의 시민, 피에르 드 위쌍(BOURGEOIS DE CALAIS, PIERRE DE WISSANT), 1908년 이전, 석고 두상
전시의 막바지인 16~18번 방은 로댕의 예술 세계를 완성하는 데 기여한 인물과 고대 유산, 그리고 미래로 이어지는 그의 영향력을 보여준다.
16번 방: 카미유 클로델 (Camille Claudel)
로댕의 제자이자 연인이었으며, 그 자체로 위대한 조각가였던 카미유 클로델의 독립 전시실이다.
주요 작품: <중년(L'Âge mûr)>, <파도(La Vague)> 등
17번 방: 로댕과 고대 예술 (Rodin et l'Antique)
로댕이 평생에 걸쳐 수집한 고대 그리스·로마 조각 컬렉션이 전시된 공간이다.
주요 내용: 로댕이 수집한 수천 점의 고대 유물 중 엄선된 작품들이 자리하고 있다.
의미: 로댕은 "고대 조각은 내게 생명과 같다"고 말할 정도로 고전 예술을 아꼈다. 말년의 로댕이 추구했던 단순미와 생명력이 이러한 고대 조각들의 파편화된 형태에서 큰 영감을 받았음을 확인할 수 있다.
18번 방: 20세기를 향하여 (Vers le XXe siècle)
로댕이 남긴 예술적 유산이 어떻게 20세기 현대 조각으로 이어지는지 정리하며 본관 관람을 마무리하는 방이다.
특징: 로댕의 시도가 후대 예술가들에게 어떤 이정표가 되었는지 되새겨볼 수 있다. 정형화된 틀을 벗어난 그의 조각들은 이후 브랑쿠시, 지아코메티 등 현대 조각가들에게 직접적인 영향을 주었다.
19번 방: 종이 위의 예술 (Arts graphiques)
본관 관람을 마무리하고 야외로 이어지는 통로 구간이다.
주요 내용: 원래 로댕의 드로잉, 수채화 등 종이에 작업한 기록들을 다루는 공간이다.
19번 방은 사실상 복도인데, 아무것도 없었다.
카미유 클로델은 1864년 프랑스에서 태어나 파리에서 조각을 공부했고, 1880년대에 오귀스트 로댕의 작업실에 들어가 조수로 활동했다. 이 시기 그녀는 인체 표현과 대형 조각 제작을 직접 경험하며 실력을 쌓았고, 로댕의 주요 작품 일부에 참여한 것으로 알려져 있다. 동시에 개인 작업도 이어가며 <왈츠>, <사쿤탈라> 같은 작품을 발표해 살롱전에 출품했다.
두 사람은 약 10년간 예술적·사적인 관계를 유지했으나 1890년대 후반에 결별했다. 이후 클로델은 후원 부족과 가족과의 갈등으로 창작 활동이 크게 줄었고, 1913년부터 사망할 때까지 정신병원에서 지냈다. 오랫동안 로댕과의 관계로만 언급되던 그녀는 20세기 후반 들어 작품이 재정리되며 독립적인 조각가로 평가받고 있다.
카미유 클로델(Camille Claudel) - 성숙기(L'ÂGE MÛR), 1893년, 브론즈 그룹
1913년 프레데릭 카르빌라니가 주조한 브론즈 그룹
카미유 클로델(Camille Claudel) - 성숙기(L'ÂGE MÛR), 1893년경, 석고 그룹
첫 번째 버전의 석고 그룹
카미유 클로델(Camille Claudel) - 클로토(CLOTHO), 1893-1897년, 석고상
카미유 클로델(Camille Claudel) - 오귀스트 로댕(AUGUSTE RODIN), 1886-1892년, 브론즈
1892년 아돌프 그뤼에가 주조한 브론즈
카미유 클로델(Camille Claudel) - 페르세우스와 고르곤(PERSÉE ET LA GORGONE), 1898-1899년, 조각된 대리석
1903년 프랑수아 퐁퐁(조수)이 조각한 대리석
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 페르세우스와 메두사(PERSÉE ET MÉDUSE), 1889년, 브론즈
브론즈, 1927년 모래 주조
쥘 데부아(Jules Desbois) - 고통(LA MISÈRE), 1887-1889년, 테라코타
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 투구 제작자의 아름다운 아내였던 여인(CELLE QUI FUT LA BELLE HEAULMIÈRE), 1885-1887년, 이형제 도포된 석고
카미유 클로델(Camille Claudel) - 왈츠(LA VALSE), 1889-1905년, 브론즈 그룹
브론즈 그룹, 1893년 이후 알렉시 뤼디에(?) 주조
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) & 장 크로(Jean Cros) - 보닛을 쓴 카미유 클로델(CAMILLE CLAUDEL AU BONNET), 1911년, 파트 드 베르
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 짧은 머리의 카미유 클로델(CAMILLE CLAUDEL AUX CHEVEUX COURTS), 1884년, 석고
카미유 클로델(Camille Claudel) - 어린 성주(LA PETITE CHÂTELAINE), 1892년, 조각된 대리석
카미유 클로델(Camille Claudel) - 37세의 폴(PAUL À TRENTE-SEPT ANS), 1905-1913년, 브론즈
카미유 클로델의 동생이자 시인이자 극작가인 폴 클로델(1868-1955)
1913년 P. 콩베르세가 주조한 브론즈
카미유 클로델(Camille Claudel) - 파도(LA VAGUE), 1897-1903년, 오닉스 및 브론즈
1903년 조각된 오닉스와 브론즈 그룹
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 사색(LA PENSÉE), 1893-1895년, 석고
카미유 클로델(Camille Claudel) - 시뇽을 한 젊은 여인(JEUNE FEMME AU CHIGNON), 1908년 이전, 브론즈
1908년 외젠 블로가 주조한 브론즈
카미유 클로델(Camille Claudel) - 애원하는 여인(L'IMPLORANTE), 1899년, 브론즈
1904-1905년경 외젠 블로가 주조한 브론즈
카미유 클로델(Camille Claudel) - 단단을 든 젊은 여인(JEUNE FILLE A LA GERBE), 1887년, 테라코타
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 걷는 사람(L'HOMME QUI MARCHE), 1900년 이전(1907년 확대), 브론즈
브론즈상, 대형 모델, 1913년 알렉시 뤼디에 모래 주조
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 고대 장면(SCENE ANTIQUE), 1858-1860년경, 캔버스에 유채
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 세례 요한을 위한 습작 토르소(TORSE DE L'ETUDE POUR SAINT JEAN BAPTISTE), 1887년 이전, 석고 습작
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 휘슬러의 뮤즈(LA MUSE WHISTLER), 1907년, 팔과 다리가 잘린 석고 토르소
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 우골리노의 아들(FILS D'UGOLIN), 1902-1903년경, 머리 없는 석고상
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 처벌, 대형 모델(CHÂTIMENT, GRAND MODÈLE), 1907-1912년, 석고
에드바르 뭉크(Edvard Munch) - 로댕의 생각하는 사람(LE PENSEUR DE RODIN), 1907년경, 캔버스에 유채
뤼베크의 린데 박사 정원에서
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 기둥 위의 날개 달린 파드되 A(PAS-DE-DEUX AILÉ A, SUR COLONNE), 1911년, 석고
무용 동작(MOUVEMENTS DE DANSE): 로댕 후기의 조각적 실험을 보여주는 '무용 동작' 시리즈는 이 시기의 형식적 자유를 구현한다. 매우 유연한 무용수 알다 모레노가 이 소형 조각상들의 유일한 모델이다. 첫 단계는 실물을 본떠 두 인물을 모델링하는 것이었으며, 그 후 로댕은 새로운 자세를 만들기 위해 이들을 여러 조각으로 나누어 주조했다. 재료를 더하거나 제거하는 과정은 이 작품들을 독특하게 만드는 데 기여했다. '기둥 위의 날개 달린 파드되 A'에 언급된 항공 기념비 프로젝트는 이 시리즈에서 영감을 받았다.
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 무용 동작 H, F, G, B, I(MOUVEMENTS DE DANSE H, F, G, B, I), 1911년, 테라코타 및 석고
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 무용 동작 D, 몸을 웅크린 누드, '문'이라고 불리는 절망(MOUVEMENTS DE DANSE D, NU RAMASSÉ SUR LUI-MÊME, LE DÉSESPOIR, DIT LA PORTE), 1911년, 테라코타 및 석고
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 무용 동작 A와 E(MOUVEMENTS DE DANSE A ET E), 1911년, 테라코타
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 노인의 두상(TÊTE DE VIEILLARD), 1890년경(?), 테라코타
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 노인의 두상(TÊTE DE VIEILLARD), 1900년 이후, 확대 제작된 석고 두상
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 그웬 존(GWEN JOHN), 1904-1905년, 테라코타
웨일스 출신의 화가(1876-1939)이자 '휘슬러의 뮤즈'를 위한 두상 연구 모델
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 그웬 존(GWEN JOHN), 1904-1905년, 테라코타
웨일스 출신의 화가(1876-1939)이자 '휘슬러의 뮤즈'를 위한 두상 연구 모델
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 그웬 존(GWEN JOHN), 1904-1905년, 테라코타
웨일스 출신의 화가(1876-1939)이자 '휘슬러의 뮤즈'를 위한 두상 연구 모델
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 폴리페무스, 아키스와 갈라테아(POLYPHÈME, ACIS ET GALATÉE), 1902년경, 브론즈
브론즈, 1926년 알렉시 뤼디에 사의 모래 주조
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 소라 껍데기가 있는 폭풍(LA TEMPÊTE AVEC CONQUE), 1900-1910년경, 석고 두상
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 그웬 존(GWEN JOHN), 1904년, 테라코타
웨일스 출신의 화가(1876-1939)이자 '휘슬러의 뮤즈'를 위한 두상 연구 모델
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 그웬 존(GWEN JOHN), 테라코타
웨일스 출신의 화가(1876-1939)이자 '휘슬러의 뮤즈'를 위한 두상 연구 모델
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 폴리페무스(POLYPHÈME), 1888년, 석고
오귀스트 로댕(Auguste Rodin) - 폴리페무스, 왼쪽 팔 없음(POLYPHÈME, BRAS GAUCHE MANQUANT), 1888년, 테라코타
