공간을 경험으로 바꾸는 음악과 아트의 힘

Ideation for 한성자동차 circa 2017

by 크리

전시장에 흐르는 음악이 브랜드를 말하게 될 때

언뜻 보면 평범한 전시장 BGM이지만, 시간대별·차량 테마별·계절별로 세심하게 큐레이션된 음악이 흐르는 순간 공간은 전혀 다른 감각으로 채워진다. AMG 차량의 역동성을 담은 비트, 오전의 차분한 분위기를 살리는 어쿠스틱 사운드, 겨울 시즌을 위한 따뜻한 멜로디까지—이 기획은 단순히 배경음악을 틀어주는 것이 아니다. 하루의 리듬과 브랜드의 감성, 고객의 감정 상태까지 고려해 공간 전체를 하나의 감각적 경험으로 설계하는 구조다. 전시장은 더 이상 차를 보러 오는 곳이 아니다. 음악이 흐르고, 브랜드의 철학이 귀로 전달되며, 방문 그 자체가 기억에 남는 경험이 되는 공간으로 변모한다.


벽에 걸린 그림이 음악을 보여주는 방식

이제는 단순히 제품을 전시하는 것만으로는 브랜드와 정서적으로 연결되기 어렵다. 그래서 큐레이션된 음악과 어울리는 파인하랑 일러스트레이터의 아트워크를 전시 공간에 함께 배치한다. 음악이 귀로 들어오면, 그림은 눈으로 들어와 같은 감정을 시각적으로 확장시킨다. 전시장 곳곳에 걸린 일러스트는 단순한 인테리어 요소가 아니라, 그 공간에 흐르는 음악의 연장선이다. 방문객은 차량을 보는 동시에 음악을 듣고, 아트를 감상하며, 브랜드가 제안하는 감각적 세계 속으로 자연스럽게 빠져든다. 전시장은 쇼룸을 넘어 '감성 전시관'이 된다.


'드림 그림'이 만드는, 음악에서 시작된 그림 이야기

음악과 미술이 만나면 새로운 창작이 시작된다. 한성자동차의 사회공헌 프로그램인 '드림 그림' 멤버들이 파인하랑 아티스트의 음악을 주제로 일러스트를 제작하고, 그 작품을 전시장에 전시하는 기획이다. 아티스트의 곡을 듣고 영감을 받아 탄생한 그림들은, 단순한 협업 결과물이 아니라 '음악이 그림으로 번역되는 과정' 그 자체를 보여준다. 고객은 전시장에서 음악을 듣고, 그 음악에서 영감받은 그림을 보며, 브랜드가 지원하는 창작 생태계를 자연스럽게 경험하게 된다. 사회공헌 활동은 더 이상 별도의 CSR 프로그램으로 분리되지 않는다. 브랜드 공간 안에서, 일상적인 방문 경험 안에서 자연스럽게 스며들어 기억된다.


토크 콘서트, 브랜드 철학을 나누는 무대

창작의 과정을 직접 듣는 것만큼 강력한 브랜드 경험은 없다. 고객을 초청해 '드림 그림' 멤버와 파인하랑 아티스트가 함께하는 토크 콘서트를 연다. 아티스트는 곡을 만든 배경을, 일러스트레이터는 그 음악을 듣고 그림을 그린 순간을 이야기하며, 관객은 브랜드를 소비하는 것이 아니라 브랜드가 지향하는 가치와 감정을 직접 나누는 경험을 하게 된다. 토크 콘서트는 단순한 이벤트가 아니다. 한성자동차가 추구하는 '꿈을 응원하는 브랜드'라는 철학이, 음악과 미술이라는 언어로 전달되고, 고객의 마음에 감동으로 남는 순간이다. 전시장은 판매 공간에서 '브랜드 철학을 경험하는 문화 공간'으로 재정의된다.


결론: 파인하랑이 제안하는, 음악과 아트가 만드는 공간 경험

이런 감각적 기획이 가능한 이유는 파인하랑이 음악과 시각 콘텐츠를 유기적으로 엮어 브랜드 공간을 감성적 경험으로 전환하는 콘텐츠 설계에 익숙하기 때문이다. 공간 특성에 맞춘 맞춤형 BGM 제작과 큐레이션, 음악과 연동되는 아트워크 기획, 그리고 외부 프로그램과의 자연스러운 협업 설계까지—파인하랑은 자체 아티스트 및 일러스트레이터 네트워크를 통해 전시부터 토크 콘서트까지 통합적으로 연출할 수 있는 실행력을 갖추고 있다. 단순히 공간을 꾸미는 것이 아니라, 음악이 흐르고 아트가 말을 걸고 브랜드 철학이 경험으로 전달되는 전 과정을 함께 설계하고 실행할 수 있는 파트너다.




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파인하랑 / biz@fpinc.co.kr

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