Plato Won 作 <임시人>사실적인 묘사로 정밀하게 그림을 그리던 화가들에게 사진기의
발명은 치명적인 생존 위협이었다.
인상주의 화가 마네의 화풍은 그렇게 탄생하였고,
회화는 사진기 발명이전보다
더 눈부시게 발전한다.
사진기가 발명되었다고
화가들의 그림 솜씨가 줄어들었던 것은 아니라 오히려 더욱 발전되었다.
다만 그 정밀묘사 솜씨에 더하여
사진이 담을 수 없는 가치를 담기 위해 화가들은 치열히 사유하고 질문했다.
인상주의, 후기 인상주의,
추상화, 팝아트가 줄줄이 이어지며
명작의 가치는 천정부지로 치솟는다.
500억,1000억,1500억,
과연 사진의 가치가 이렇게
치솟을 수 있을까?
마찬가지 논리로
AI시대의 도래가 지식의 가치를 떨어트리지는 않는다.
AI의 미래는 사진기가 발명된 이후의 회화 시장의 미래와 그 궤적을 같이할 것으로 본다.
AI시대에는 인간다움의 영역이
더 힘을 발휘하지 않겠는가?
인간의 그 미묘한 감성이
작동하는 그 어느 쪽으로 눈부신
발전을 할 것이다.
1917년 미국 뉴욕의 상점에서 남성용 소변기를 구입했던 한 남성은 그것을 욕실 대신 조각대 위에 올려놓고 전시를 하며
이렇게 말한다.
"예술 작품은 더 이상 경외감을 느끼는 고상한 것에만 머물기에 곤란한 존재이다. 예술은 현실을
반영할 필요가 있다."
현대 미술의 아버지라 불리는
마르셀 뒤의 작품 <샘>은 그렇게 현대인들의 고정관념을 깨부수며 탄생했다.
마르셀 뒤상의 소변기가
고정관념을 깨는 예술작품이 된다면,
주말 MTB산행길에 만든
눈사람도 작품이 되지 않겠는가?
"예술작품은 반드시
영속적이어야 하는가? 소멸하는
것은 예술작품이 될 수 없을까?"
응달에서만 한시적으로
존재하는 작품 < 임시 人>
저 붉은 MTB를 타고
태양 곁으로는 갈 수 있을까?
희망을 품지 못하는 사람은
'임시 人'이다.
폭풍 감성의 시대가
도래하고 있다.
Plao Won
'마르셸 뒤샹' <샘>
Plato Won < 임시 人>