한국적 애니메이션 <오돌또기>를 기다리며

<블루 시걸>, <헝그리 베스트 5>, <홍길동> 모두가 실패한 우리나라의 애니메이션이다. 그리고 최고의 제작비 25억 들여 만들어 13억 8천을 건지고 11억 1천만 원을 날려버린 애니메이션 <아마겟돈> 또한 완전히 망한 장사였다. 이번에 한겨레 그림판을 주름잡던 박재동 화백이 만들려는 만화영화는 제주 4.3 항쟁을 배경으로 하는 '오돌또기'라는 작품이다. 결론적으로 말해서 이 작품의 성공확률은 30%도 안 된다고 확신한다.

<헝그리 베스트 5>의 이규형 감독은 일본 만화 <슬램 덩크>의 원작자도 자신의 작품을 보면서 재미있고 놀라운 작품이라고 칭찬했다며 그와 손잡는 장면을 홍보했다. 이 작품 또한 실패는 뻔한 작품이었다. <블루 시걸>을 보고 극장을 나선 사람들의 욕을 들으면서 나는 한국만화영화의 감독들이 왜 저렇게 콧대가 센지 의아하게 생각되었다.

저패니메이션과 디즈니 왕국의 협공으로 만신창이가 된 우리나라의 애니메이션시장, 아니 만화영화는 시장의 논리로만 생각할 문제가 아니다. 이미 우리는 <마징가 Z>란 응원가를 불러오면서 정의를 느꼈고 <은하철도 999>에서 자기 자아의 끝없는 번민과 희구를 가슴저미게 느껴왔기 때문이다. 힘의 논리도 또 인간의 간교함도 <라이온 킹>, <백설공주>를 통해서 배워왔다. 더 이상 무엇이 있으랴.

한국적인 애니메이션의 구현을 주장하고 <오돌또기> 캐릭터 사업가 모금을 통한 홍보 및 제작지원은 이미 시작되었다. 그리고 위축되고 패배감이 감돌던 애니메이션 사업이 다시 부흥을 꿈꾸고 있다고 언론은 앞다투어 보도한다. 그리나 한국 애니메이션의 궁극적인 뿌리가 없다. 그래서 나는 안된다고 보는 것이다. 이 자각이 왜 필요한지 아는가? 우리는 너무 부풀리기를 좋아하기 때문이다. 그래서 한국적인 것이 나오기도 전에 이미 '디즈니를 넘보는...'이라고 떠들어댄다. 바로 이런 점이 우리의 애니메이션이 아이들한테 아니면 성장을 멈춘 어른들에게 꿈을 주기보다는 꿈을 주기보다는 단순한 시장성과 돈에 얽매여 만화영화를 만들려는 덜 자란 어른들의 실수인 것이다.

만화영화를 통해서 왕자와 공주와 영웅을 그리지 않는다는 점에서는 인정할만한 작품이 <오돌또기>가 좋은 방향을 잡았다고 본다. 문제는 어떻게 우리들의 아이들이 볼 수 있는 영화를 그리고 공감할 수 있는 영화를 만들 수 있느냐는 것이다. 만화영화의 기초라고 할 수 있는 우리의 만화문화는 우리의 조카 그리고 아이들의 세계는 이미 <간첩 잡는 똘이 장군>의 세대가 아니라는 점이다.

"한국의 미야자키 하야오를 꿈꾼다", "한국뿐만 아니라 디즈니를 넘본다"등의 섣부른 꿈을 꾸지 말고 그 시간에 좀 더 그리고 그리고 생각하고 노력하여야 한다. 지난 작품들의 실패가 가져온 여러 가지 것들, 예를 들면 기획력과 정보력의 부재, 다양한 문화소비자의 의견과 만화영화의 문화에 대한 연구가 병행되어야 할 것이다. 그래서 진정 작품으로 승부하는 시간이 다가왔으면 좋겠다. 우리의 경쟁상대는 디즈니나 지브리가 아니다.

우리의 애니메이션이 코 흘리게 아이들과 한참 이제 막 만화영화영화(비디오든)에 푹 빠져있는 사람들에게 하나의 신선한 시도로 불려지길 바란다. 그리고 차근히 하나씩 발전해 나갔으면 좋겠다. 이제 <오돌또기> 관객들은 그 점을 지켜볼 것이다. 그리고 고개를 가로젓든 끄덕이든 이 애니메이션 영화 <오돌또기>가 한국에서 뿌리를 잘 내리를 작품이길 바란다.

1996.12 영화세상 39호