사라짐의 미학

소리의 끝에서 배운 것들

by 노아

LP를 처음 들었을 때, 나는 그 ‘불완전함’에 놀랐다.

디지털 음원처럼 깨끗하지도, 균일하지도 않았다.

바늘이 닿는 순간, 미세한 잡음이 섞인 채로 음악이 흘러나왔다.

그런데 이상하게도, 그 노이즈가 오히려 음악의 일부처럼 느껴졌다.

시간이 흘러 사라져 버린 한 시대의 숨결이, 그 작은 틈 사이로 되살아나는 듯했다.


LP의 매력은 완벽하지 않다는 데 있다.

한 곡이 끝날 때면, 바늘이 레코드판의 끝으로 향하며 서서히 사라진다.

음악은 점점 작아지고, 결국 남는 건 ‘치익—’ 하는 공기의 소리뿐.

그 순간이 좋았다.

끝났다는 슬픔보다는, 사라짐 속에서 남은 여운이 더 크게 다가왔기 때문이다.


우리는 어쩌면 너무 오래 ‘영원히 남는 것’을 갈망해 온 건 아닐까.

사진은 필름 대신 클라우드에 저장되고, 대화는 흔적처럼 기록된다.

모든 것이 저장되고, 되돌릴 수 있는 시대 속에서

사라진다는 건 오히려 더 큰 용기가 된 것 같다.


LP를 들을 때마다, 나는 ‘사라짐의 아름다움’을 배운다.

바늘이 닿을 때 시작된 음악은 언젠가 반드시 끝난다.

그건 어쩌면, 우리의 관계도, 계절도, 하루의 온도도 마찬가지다.

모든 것은 사라지기 위해 존재한다.

그리고 바로 그 이유 때문에, 지금의 순간이 더 빛난다.


LP는 멈추지 않는다. 단지 한 바퀴를 돌며 제자리로 돌아올 뿐이다.

사라진 음악은 침묵 속에 잠들고, 그 침묵이 다음 노래를 위한 여백이 된다.

삶도 그렇다. 사라진다고 끝나는 게 아니다.

그 자리에 남은 여백이, 또 다른 시작을 품고 있을 뿐이다.


“모든 사라짐은, 다시 들려올 준비를 하는 순간이다.”


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