0. 프롤로그
Reverie Etude에 오신 걸 환영합니다
"Where classical echoes become stories — of art, memory, and timeless reverie"
안녕하세요. 저의 음악 전시관, Reverie Etude에 오신 걸 진심으로 환영합니다. 이 공간은 클래식 음악을 중심으로, 제가 느끼고 상상하고 스쳐 지나간 이야기들을 조용히 전시해 보는, 저만의 작고 사적인 감성적인 공간입니다.
저는 클래식 음악이 단지 멜로디와 음표, 리듬만으로 이루어져 있는 게 아니라고 생각해요. 어느 날 문득, 마음 한가운데 찾아와 잊고 있던 기억을 일으키고, 살아보지 못한 세계로, 마치 떨어지려고 하는 나뭇잎이 일렁거리는 바람에 마지못해 그 바람결에 다른 곳으로 휩쓸리는 것처럼, 클래식 음악도 저희의 의도와 상관없이 다른 세계와 감정의 세계로 데려가 줍니다. 그 자그마한 선율들은 그렇게 우리 안의 예술과 기억, 그리고 시간 너머의 몽상으로 이어지는 이야기가 됩니다. 그 선율들은 때로는 한 편의 시가 되고, 때로는 누구의 목소리보다도 따뜻한 위로가 되죠. 누군가에게는 한없이 익숙한 배경음일 수도 있지만, 저에겐 그 안에서 감정과 이미지가 피어나는 또 하나의 세계입니다.
음악은 그 자체로 예술이기 때문에, 같은 곡을 들었다 해도 각 사람마다 느끼는 감정과 떠오르는 이미지가 다릅니다. 어떤 사람에게는 그 음악이 따뜻한 위로가 될 수도 있고, 또 다른 사람에게는 단순히 배경음으로 들릴 수도 있죠. 특히 클래식 음악에 익숙하지 않은 사람들에게는 그저 '가사가 없는 조용하고 웅장한 음악'으로만 여겨지기 쉽습니다. 제가 느낀 감정과 이미지를 관객분들께서 완전히 똑같이 느끼기는 어렵다고 생각합니다. 왜냐하면 음악은 각자의 감정과 상상에 따라 자유롭게 해석되는 유동성을 갖고 있기 때문이죠. 하지만 저는 클래식 음악을 통해 제가 떠올린 감정과 이미지를 공유하고, 독자들도 그 음악을 조금 더 생동감 있게, 더 깊이 있게 감상할 수 있도록 도와주고 싶습니다.
이 블로그를 시작하면서 가장 고민했던 부분은 어떤 곡으로 첫 번째 전시를 열지에 대한 것이었어요. 이 첫 번째 곡이, 제 세계를 처음 접하는 분들에게 “이 곡은 나의 이야기예요.”라고 전하는 중요한 순간이니까요. 그래서 많은 곡을 고민한 끝에, 결국 마음에 가장 깊이 남았던 작품은 쇼팽의 Étude Op.25 No.1 in A♭ Major, ‘Aeolian Harp’ 였습니다. 이 곡은 비교적 쉽게 접할 수 있으면서도, 그 안에 담긴 감정과 풍경을 누구나 느낄 수 있기 때문에, 이야기를 처음 전할 프롤로그 같은 곡으로 적합하다고 생각했어요.
이 곡은 첫 음부터 바람처럼 시작됩니다.
가벼운 아르페지오가 파도처럼 밀려왔다가 사라지기를 반복하면서,
현실과 환상의 경계선을 천천히 흐리게 만들죠.
음악을 흘러나오는 동시에 눈을 감자마자, 저는 이런 장면을 상상했어요.
햇살이 가득한 초여름 오후. 점점 지는 해로 하늘빛 하늘이 주황빛으로 서서히 물들고,
햇빛이 투명하게 스며드는 유리창 너머로 나무들의 초록의 새싹들이 바람에 일렁입니다.
그 바람은 창문의 하늘하늘한 커튼을 타고,
공기는 향긋하고, 어디선가 꽃 향기와 티의 향이 은은하게 섞여 흘러오죠.
그 거실 한편, 허리까지 내려오는 금발 머리에 하늘하늘한 실크 드레스를 입은 여인이
하프를 조용히 연주하고 있어요.
그녀는 아무 말 없이 눈을 감으며 음악에 집중하고 있고,
그 앞에는 검은 양복을 입고 포마드 헤어를 한 신사가 앉아 그녀의 하얀 살결과 바람에 흩날리는 머리카락,
그녀를 바라보는 시선 덕에 살짝 붉게 물든 두 뺨을 눈에 열심히 담으며
웃음을 머금은 채 따뜻한 홍차를 한 모금 마십니다.
그 순간이 너무 고요해서, 차가 잔에 닿는 소리조차 선율처럼 느껴지고, 시간마저도 숨을 죽인 듯한 기분이 들어요. 음악이 흘러나오면서, 그 풍경은 점점 더 선명해지고, 저는 어느새 그 장면의 바깥이 아닌, 그 안에 앉아 있는 한 사람이 되어 있습니다.
저는 작품을 들을 때, 단순히 귀로만 듣지 않아요. 처음 들려오는 멜로디가 청각을 자극하면 곧바로 그 음악이 만든 감정이 시각적으로 변하기 시작하거든요. 눈을 감으면, 그 멜로디가 하나의 장면이 되어 펼쳐집니다. 색감이 흐르고, 사람들이 나타나고, 공기의 결이 느껴지고, 향기가 피어나고, 마침내 피부에 닿는 온도와 감촉까지 스며들어요. 저에게 클래식은 오감(五感)으로 감상하는 예술입니다. 청각은 첫 문을 여는 열쇠예요. 가느다란 피아노 음이 부드럽게 귀에 닿을 때, 마음속의 감정이 하나씩 반응하기 시작하죠. 시각은 그 음악이 나만의 세계를 만들기 시작할 때 등장해요. 배경, 인물, 풍경, 조명, 모든 것이 선율과 함께 움직입니다. 후각은 그 장면을 진짜처럼 느끼게 해 줘요. 꽃 향기, 창가에서 부는 바람 냄새, 따뜻한 차의 향… 미각은 분위기를 더 깊이 몰입시켜요. 입 안을 감도는 민트티 한 모금, 그 안에 담긴 따뜻함까지 음악에 실려 오죠. 촉각은 마지막에 스며드는 감각이에요. 하늘하늘한 드레스의 촉감, 창문을 타고 들어오는 초여름 바람의 부드러움, 음악이 만들어내는 이 모든 감각들이 조용히 저를 감쌉니다.
쇼팽의 Étude Op.25 No.1을 들을 때마다, 저는 음악이 만들어내는 풍경에 스며들어갑니다. 그 음악은 단순히 저의 귀를 간지럽히는 것이 아니라, 그 안에 담긴 깊은 울림이 저의 오감을 자극합니다. 이 음악은 기억을 자극하고, 마음의 가장 고요한 부분을 건드립니다. 그리고 그렇게, 이 곡이 내게 전하는 감정은 어느새 저만의 작은 이야기가 되어, 저의 마음속에서 흐르고 있습니다. 이 전시관에서 펼쳐질 작품들은, 모두 저의 안에서 피어나는 상상들입니다. 하나하나의 작품들은 저만의 이야기이자, 여러분이 상상하는 또 다른 이야기들이기도 하죠. 이 공간에선 음악이 주는 감동을 함께 나누고 싶습니다. 그 감동을 함께 느끼며, 여러분이 느끼는 이 음악 속 풍경과 감정이 어떤 모습일지 궁금해집니다.
이 공간은 클래식을 전공한 사람도, 예술을 잘 아는 사람도 아닌, 그저 감정이 풍부한 평범한 대학생이 자기만의 방식으로 클래식을 사랑하고 기록하는 공간이에요. 제가 들은 음악, 떠올린 감정, 그 순간의 색감과 향기들—모두 말로 표현하기 어려운 것들이지만 이 블로그에서 천천히, 조심스럽게 꺼내 보이려 합니다. 어쩌면 여러분도, 이 선율 속에서 당신만의 장면과 기억, 감정, 그리고 이야기를 떠올릴 수 있기를 바라며. 이제, 첫 번째 음악 전시가 시작됩니다.
- 여기서 시작되는 작은 음악의 여정이 여러분만의 이야기와 감정이 피어나는 순간을 기다리겠습니다.
