스페인을 휩쓴 블라인드 박스
" Sonny Angel"

스페인 labubu

by 알렉

스페인을 휩쓴 블라인드 박스와 Sonny Angel 열풍, 왜 이렇게 빠져드는 걸까?

스페인에서 시작된 블라인드 박스·Sonny Angel 팬덤 열풍.

언박싱의 설렘과 커뮤니티 문화, 글로벌 확산 배경까지 한 번에 알아봐요.


혹시 길을 걷다, 휴대폰에 손톱만 한 귀여운 인형이 매달린 사람을 본 적 있나요?
그리고 “저게 뭐지?” 하고 궁금해진 적은요?

스페인 마드리드, 한 틱톡 영상이 하루 만에 20만 ‘좋아요’를 받으며 댓글창이 난리가 났어요.
주인공은 사람이 아니라, 손바닥 위에 놓인 7cm짜리 작은 천사 인형.
바로 Sonny Angel이에요.

열광하는 이유요?
그건 단순히 ‘귀여워서’가 아니에요.
이 인형이 들어 있는 건 바로 블라인드 박스(Blind Box),
즉 ‘열기 전까지 안에 뭐가 있는지 알 수 없는 깜짝 상자’거든요.

“다음에 뭐가 나올까?”
“혹시 희귀템이 아닐까?”
이런 기대감과 설렘이 언박싱 순간에 폭발하죠.
그 한 번의 두근거림이 사람들을 계속 상자로 이끌어요.


블라인드 박스의 마법, 그리고 ‘언박싱’의 중독성

블라인드 박스의 매력은 단순합니다.
하지만 그 단순함이 오히려 강력해요.
상자 겉면에는 시리즈별 캐릭터 이름과 그림이 보이지만,
정작 내가 어떤 캐릭터를 뽑을지는 아무도 모르는 거죠.

스페인 젊은 세대들은 이 ‘모르는 상태’에서 오는 긴장과 서스펜스를 즐깁니다.
마치 복권을 긁는 기분, 아니면 어릴 적 문방구 앞 뽑기 기계에서
마지막 동전을 넣던 순간과 비슷하죠.

틱톡, 인스타그램, 유튜브…
SNS에는 ‘오늘 뭘 뽑았는지’ 보여주는 영상이 쏟아집니다.
단순히 상자를 뜯는 장면인데도 수십만, 수백만 조회수를 기록하죠.
왜일까요?
보는 사람마저 그 순간의 감정을 함께 느낄 수 있기 때문이에요.


스페인에서 벌어진 ‘작은 인형’의 큰 반향

이 현상은 단순한 유행이 아니라 문화로 번지고 있어요.
2024년 무렵부터 스페인에서는 Sonny Angel을 중심으로 블라인드 박스 열풍이 본격화됐어요.
틱톡 해시태그 #sonnyangel 영상만 14만 개 이상.
마드리드 거리나 카페에서도 가방에 달린 인형을 쉽게 볼 수 있습니다.

심지어 정부 장관부터 유명 가수 로살리아(Rosalía)까지
이 작은 인형을 휴대폰 케이스에 붙이고 다니는 장면이 포착되면서
‘국민 장난감’처럼 인식되기 시작했죠.


글로벌에서도 벌어지는 비슷한 장면들

재미있는 건, 이 현상이 스페인만의 이야기가 아니라는 거예요.


[해외 사례 ① 일본] 가챠폰 문화가 워낙 강한 일본에서는
블라인드 박스가 오래전부터 일상 취미로 자리잡았어요.
Sonny Angel은 여기서 태어나 세계로 퍼졌죠.




[해외 사례 ② 미국] 틱톡과 뉴욕타임스 보도를 계기로
뉴욕·LA 매장에서 개장 전부터 줄을 서는 팬들이 등장했어요.




[해외 사례 ③ 중국] Pop Mart의 ‘Labubu’ 시리즈는
1/144 확률의 시크릿 아이템 덕분에 희귀템 거래가 폭발.
어떤 한정판은 경매에서 2억 원 이상에 팔리기도 했습니다.



이렇게 국가와 문화권은 달라도,
‘작은 박스를 열어보는 설렘’은 전 세계 공통 언어가 된 거예요.


단순 취미? 아니면 ‘21세기형 팬덤’?

이쯤 되면 질문이 생기죠.
“그냥 장난감 아닌가?”
하지만 블라인드 박스 팬덤은 장난감을 넘어섰어요.

여기엔 수집의 재미, 커뮤니티 소속감, 자기표현, 심리적 위안이 모두 들어 있습니다.

심지어 일부에겐 ‘리셀’이라는 경제적 요소까지 추가되죠.

누군가는 “내 방에 찾아온 작은 룸메이트 같다”고 하고,
누군가는 “좋은 일이 생기길 바라는 부적”이라 부릅니다.
이건 단순한 소비가 아니라 감정의 연결이에요.


당신이라면, 어떤 순간을 기록하고 싶으세요?

생각해 보세요.
오늘 하루에 가장 설레었던 순간은 언제였나요?
그 감정을 누군가와 나눌 수 있다면 더 오래 기억될 거예요.

블라인드 박스와 Sonny Angel이 주는 건 바로 그 경험이에요.
작은 상자 하나가 사람들을 연결하고,
웃게 하고, 대화를 시작하게 만들죠.

혹시, 지금 당신도 마음 한 켠이 조금 궁금해지지 않았나요?
“나도 하나 열어볼까?” 하는 생각 말이에요.


작은 상자가 어떻게 거대한 팬덤을 만들었을까?

“나도 하나 열어볼까?”
그렇게 시작한 사람들은, 단순히 인형 하나를 얻는 게 아니라 전혀 예상치 못한 세계에 발을 들이게 돼요.


1. 마드리드 카페 구석에서 시작된 연결

마드리드의 한 오후, 햇살이 부드럽게 드는 카페 구석.
세 명의 젊은이가 작은 상자를 열어보고 있었어요.
테이블 위에는 이미 네다섯 개의 Sonny Angel이 줄지어 서 있었죠.

“이건 어제 산 거야.”
“이건 두 번째로 중복됐네… 혹시 바꿀래?”

그들은 처음 본 사이였지만, 인형을 가운데 두고 마치 오래된 친구처럼 웃으며 대화했습니다.
그 순간, 상자에서 꺼낸 건 단순한 피규어가 아니라 새로운 관계의 시작이었어요.


2. ‘나 혼자’에서 ‘우리 함께’로

처음에는 귀여움에 끌려 산 인형이,
곧 ‘다른 사람과 나누는 즐거움’으로 바뀝니다.
그리고 그 순간부터 사람들은 소비자가 아니라 참여자가 돼요.

틱톡과 인스타그램은 이런 연결을 더 넓게, 더 빠르게 퍼뜨립니다.


“다음에 이 시리즈도 열어달라”

“내가 뽑은 거랑 바꾸자”

“이거 어디 매장에서 샀어요?”


댓글과 메시지가 쏟아지고, 해시태그 아래에는 비슷한 취향의 사람들이 줄줄이 모여들죠.
이게 바로 팬덤 형성의 첫 번째 단계예요 — 함께 즐기고 싶은 욕구.


[해외 사례] 뉴욕 워싱턴 스퀘어 파크 모임

2023년, 뉴욕 워싱턴 스퀘어 파크에서 열린 Sonny Angel 팬 모임에는 150명 이상이 모였습니다.
누구는 중복된 인형을 교환하고, 누구는 자신의 ‘시크릿 에디션’을 자랑했죠.
심지어 즉석에서 피크닉을 열고, 단체 인증샷을 찍으며 오프라인 관계를 쌓았습니다.
이렇게 온라인의 열기가 오프라인으로 확장될 때, 팬덤은 진짜 힘을 가집니다.


3. 브랜드의 숨은 설계

여기서 한 가지 궁금하지 않나요?
“이 모든 게 소비자의 자발성만으로 가능했을까?”

정답은 ‘아니요’예요.
브랜드들은 팬덤이 자라날 환경을 의도적으로 설계합니다.


① 희소성과 한정판의 마력

Sonny Angel은 대형 마트 대신 소규모 편집숍, 서점 등에서만 제품을 판매합니다.
구하기 어렵다는 인식이 소비자들의 구매 욕구를 자극하죠.

Pop Mart는 1/144 확률의 ‘시크릿 피규어’를 전략적으로 배치해
희귀템을 뽑는 스릴을 마케팅 포인트로 씁니다.


② 콜라보레이션으로 세계관 확장

Sonny Angel × Casetify 휴대폰 케이스

Pop Mart × 디즈니, 산리오, NBA 콜라보


팬들이 이미 좋아하는 브랜드와 손잡아,
‘수집해야 할 이유’를 더 늘리는 거예요.


③ 매장 경험 자체를 콘텐츠화

Pop Mart 매장은 줄 서는 공간부터 개봉 테이블, 전시대까지
모두가 사진·영상에 잘 담기도록 디자인됩니다.
줄을 서는 순간부터 ‘팬덤 참여 경험’이 시작되는 셈이죠.


4. 스페인 문화와 잘 맞아떨어진 이유

스페인에서 블라인드 박스가 빠르게 확산된 건 단순히 귀여워서만이 아니에요.

강한 커뮤니티 문화: 친구·가족 단위로 모여 즐기는 문화가 깊음

셀럽과 대중의 거리감이 낮음: 로살리아 같은 유명인의 노출이 곧바로 소비로 이어짐

야외 중심 생활: 공원·카페 등 인증샷 찍기 좋은 공간이 많음

이런 요소들이 결합해, 블라인드 박스는 사회적 놀이가 되었습니다.


5. 해외와 비교하면 보이는 공통점과 차이

일본: 가챠폰과 복주머니 전통 덕분에 랜덤 뽑기 문화에 익숙

중국: Pop Mart 중심, 희귀템이 투자·경매 대상으로 발전

미국·유럽: 틱톡으로 빠르게 확산, 오프라인 모임보다 온라인 커뮤니티 비중 높음

한국: K팝과 결합, 아이돌의 SNS 노출이 폭발적 구매로 연결

다른 문화권이지만, 공통적으로 ‘함께 즐기는 경험’이 팬덤을 키웁니다.


6. 팬덤이 주는 다섯 가지 가치

향수와 놀이성 – 어릴 적 뽑기 놀이를 경제력 있는 성인이 되어 즐기는 쾌감

심리적 위안 – “작은 룸메이트”나 “행운 부적”처럼 정서적 애착 부여

소속감 – 같은 취향을 공유하는 사람들과 연결

창의적 자기표현 – 책상·가방 꾸미기, 테마 전시 등 활용

경제적 재미 – 희귀템 리셀 수익, 적정선에서는 놀이의 연장


7. SNS가 부스터 역할을 한다

틱톡과 인스타그램은 팬덤 성장을 폭발적으로 가속화합니다.

틱톡: 짧고 강렬한 언박싱 영상이 FOMO(놓칠까 두려움)를 자극

인스타그램: 전시·컬렉션 사진으로 미학적 가치를 강화

예를 들어,

스페인 틱톡커 BrilloDeGemma의 언박싱 영상은
팔로워들이 “다음 것도 열어달라”며 댓글을 도배했고,

미국 인플루언서 DAN! 의 Sonny Angel 모음 영상은
160만 팔로워에게 전파돼 판매량이 급증했습니다.


8. 매출로 이어지는 팬덤 메커니즘

SNS 노출

소속감·FOMO

오프라인 구매 & 교환

UGC 생산

신규 유입

재구매·리셀

이 순환 고리가 끊기지 않는 한, 팬덤은 브랜드의 가장 강력한 자산이 됩니다.


9. 성장 뒤에 숨은 고민들

하지만 모든 성장이 장밋빛인 건 아니에요.

짝퉁 유통 (특히 알리익스프레스발 모조품)

과열된 리셀 시장

품질 논란 시 팬덤 이탈 위험


브랜드는 건강한 팬덤을 유지하기 위해

적정 공급과 커뮤니티 지원, 정품 인식 제고에 신경 써야 합니다.


팬덤을 일시적 유행이 아닌 ‘살아있는 생태계’로 만드는 법

마드리드 카페에서 시작된 작은 대화가,
뉴욕의 워싱턴 스퀘어 파크,
베이징의 Pop Mart 매장 앞,
서울 명동 거리까지 번져나간 지금,
우린 중요한 질문 앞에 서 있습니다.


“이 팬덤, 얼마나 오래갈 수 있을까?”
그리고 “지금부터 무엇을 해야 할까?”


팬덤의 ‘온도’를 유지하는 세 가지 축

팬덤은 온도와 같아요.
너무 식으면 흥미가 사라지고,
너무 뜨거우면 과열돼 금방 식어버리죠.
그래서 장기적인 운영에는 세 가지 축이 필요합니다.


① ‘다음’을 기다리게 하는 콘텐츠

팬덤은 기다림에서 힘을 얻습니다.
다음 시리즈 공개, 다음 팝업스토어, 다음 콜라보 소식…
이 ‘다음’을 꾸준히 예고하고, 준비하게 만드는 거죠.


[해외 사례] 일본 베어브릭(Bearbrick)

시즌별 한정판 출시 일정이 ‘매년의 행사’처럼 인식됨

팬들이 “올해는 어떤 테마일까?”를 자연스럽게 기다림


Sonny Angel도 마찬가지예요.
단발성 시리즈보다 ‘스토리 라인업’을 구축하면
팬들은 캐릭터 세계관을 따라가며 꾸준히 수집합니다.


② 오프라인 경험의 강화

온라인에서만 활동하는 팬덤은 오래 못 가요.
오프라인 만남이 있어야,
‘사람 대 사람’의 관계로 굳어집니다.

교환 모임

한정판 런칭 이벤트

팝업스토어에서의 포토존 체험


이렇게 ‘몸으로 기억하는 순간’을 만든 브랜드는
팬덤 충성도가 월등히 높습니다.


③ 커뮤니티 자율성 보장

브랜드가 모든 걸 통제하려 하면 팬덤은 답답해집니다.
대신 팬들이 자발적으로 활동할 수 있는 공간과 권한을 주는 게 중요해요.

공식 해시태그 캠페인

팬 아트 전시 지원

‘팬 리더’ 제도 운영

이렇게 하면 브랜드는 ‘조력자’로서만 역할하고,
팬들은 ‘이건 우리 거야’라는 소속감을 느낍니다.


2. 브랜드·팬덤이 함께 성장하는 구조 만들기

이제는 팬덤이 브랜드를 키우고,
브랜드가 팬덤을 키우는 구조를 설계해야 합니다.


① 콜라보 전략의 고도화

이미 있는 유명 IP와의 협업에서 한 걸음 더 나아가,
팬들이 직접 참여하는 ‘코-크리에이션(Co-Creation)’을 시도할 수 있어요.

예를 들어,

팬 투표로 다음 시리즈 테마 선정

팬 아트 콘테스트에서 우승작을 실제 제품으로 제작


[해외 사례] LEGO Ideas

팬이 제출한 아이디어가 투표를 통해 제품화

출시 즉시 ‘참여한 팬덤’이 가장 강력한 구매층이 됨


② ‘지역 맞춤형’ 팬덤 전략

글로벌 브랜드라도, 팬덤은 로컬 문화를 먹고 자랍니다.

스페인: 야외 모임·포토존 중심

한국: K팝과 패션 결합

미국: 팝컬처·코믹콘 등 대형 이벤트 연계

각 지역 특성에 맞는 현지형 스토리를 설계하면,
팬덤의 뿌리가 더 깊어집니다.


③ 팬덤의 ‘경제 생태계’ 허용

리셀과 거래는 팬덤의 일부입니다.
이를 무조건 막는 대신,
브랜드가 안전한 거래 플랫폼을 제공하면
가품·사기 문제를 줄이고 신뢰를 높일 수 있어요.

예: 한정판 교환 마켓, 공식 인증 리셀 제도 등


3. SNS 이후의 다음 무대

틱톡·인스타그램이 팬덤 성장의 핵심이었던 건 사실이지만,
앞으로는 새로운 채널과 포맷을 준비해야 합니다.

숏폼 + 롱폼 결합: 유튜브 다큐 형식으로 팬덤 스토리 기록

AR 필터: 가상으로 캐릭터를 집·거리에서 볼 수 있게

게임 연동: 피규어를 수집하면 게임 아이템으로 변환

[해외 사례] 포켓몬 GO

현실 공간과 캐릭터를 연결해 팬덤을 게임화

전 세계 오프라인 ‘레이드 모임’ 활성화


4. 스페인 시장에 제안하는 세 가지 전략

※ 전문 매장과 카페의 결합
→ 인형 교환·전시·음료를 동시에 즐기는 공간


※ 로컬 아티스트와 협업 시리즈
→ 스페인 특유의 디자인·컬러 반영


※ 정품 인식 캠페인
→ 알리익스프레스 가품 이슈 대응, 팬 주도 인증 이벤트 운영


5. 장기적 팬덤 유지의 원칙

새로움: 매 시즌 변화를 주되, 브랜드 정체성은 유지

참여감: 팬이 주인공이 되는 순간 설계

접근성: 너무 어렵거나 비싼 진입장벽은 팬덤을 좁힘

안전성: 거래·품질·커뮤니티 환경 보호


6. 당신이라면, 어떤 팬 경험을 만들고 싶나요?

이제 상상해 보세요.
마드리드의 한 카페, 서울의 한 편집숍, 뉴욕의 한 공원.
다른 언어를 쓰는 사람들이
작은 인형을 가운데 두고 웃고 있는 장면을요.

그 장면이 계속 이어지게 하려면,
우린 단순히 ‘제품’을 만드는 게 아니라 경험을 디자인해야 합니다.
그리고 그 경험이 반복될 때, 팬덤은 유행을 넘어
하나의 문화가 됩니다.


결국, 작은 상자가 우리에게 남긴 것

마드리드 카페의 세 명, 뉴욕 워싱턴 스퀘어의 150명,
그리고 서울 명동의 긴 대기줄 속 사람들까지—
우린 이 모든 장면을 통해 한 가지를 배웁니다.

“사람들은 결국, 연결을 원한다.”


1. 인형보다 중요한 건 ‘그 순간’

블라인드 박스의 매력은 희귀템이나 수집 완성도에서만 오는 게 아니에요.
그건 오히려 ‘부수 효과’에 가깝죠.
진짜 핵심은 그 상자를 함께 열던 순간에 있습니다.

옆에서 누군가 숨죽여 지켜보다가
“와, 시크릿 나왔네!” 하고 외칠 때,
그 반짝이는 표정과 목소리가 오래 기억됩니다.

우리가 오래된 사진을 볼 때,
그날의 풍경보다 그때 함께 있던 사람의 웃음을 먼저 떠올리는 것처럼요.


2. 팬덤이 우리를 조금 더 용기 있게 만든다

팬덤에 속한다는 건,
내 취향을 누군가와 공유해도 된다는 용기를 주는 일이에요.
회사에서는 숨겨둔 귀여운 취향이,
이 모임에선 가장 환영받는 개성이 되죠.

어쩌면 그래서 MZ세대뿐 아니라
다양한 세대가 블라인드 박스에 빠져드는 걸지도 모릅니다.
여기선 나이, 직업, 배경이 중요하지 않거든요.


3. 국경을 넘어선 언어

흥미로운 건,
이 팬덤 안에서는 언어 장벽이 거의 사라진다는 거예요.

스페인 팬이 영어로,
한국 팬이 스페인어로 서툴게 댓글을 남기더라도
사진과 인형 하나면 충분히 대화가 이어집니다.

마치 국제 공용어처럼,
작은 인형이 우리를 연결하고 있어요.


4. 팬덤이 남기는 것: 작은 용기, 작은 행복

앞으로 블라인드 박스 유행이 지금처럼 뜨겁지 않을 수도 있어요.
새로운 캐릭터가 등장하고, 다른 유행이 올 수도 있습니다.

하지만, 그때의 ‘작은 상자를 열던 설렘’은
다른 형태로 우리 안에 남을 거예요.

누군가에게 말을 걸 수 있는 용기

낯선 사람과도 웃을 수 있는 여유

바쁜 일상 속에 잠깐 멈춰 숨을 고르는 순간

이게 바로, 작은 상자가 우리에게 준 선물 아닐까요?


5. 마지막 질문

혹시 지금도 마음 한구석이 살짝 궁금해지지 않나요?
“이번엔 어떤 인형이 들어있을까?” 하는 생각이요.

그 호기심이 있다면,
이미 당신은 이 팬덤의 문턱을 넘어선 거예요.

결국, 블라인드 박스 팬덤이 주는 가장 큰 선물은—
우리가 누군가와 웃을 수 있는 ‘또 하나의 이유’를 만들어 준다는 거죠.

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