큰 박물관, 경기
03_지붕 없는 박물관, 경기
03_지붕 없는 박물관, 경기
큰 박물관, 경기 :
삶과 기억을 잇는 에코뮤지엄
경기도가 하나의 박물관이라는 발상
2015년 경기만 에코뮤지엄에서 시작된 실험은 2020년대에 들어서며 경기도 전역을 포괄하는 생태·기억·생활의 문화생태망으로 확장되었다. 2025년 경기에코뮤지엄의 성과공유회에서는 지난 1년 동안 커뮤니티에서 진행한 에코뮤지엄 활동을 공유하는 자리였다. 자세한 자료는 <경기문화재단 2025년 성과공유회 자료집>을 참고하여 현장 모니터링을 통해서 글을 작성했다. 이 장에서는 경기에코뮤지엄에 대한 개요와 <유산, 참여, 활동>의 관점에서 경기에코뮤지엄을 정리분석했다.
경기에코뮤지엄의 핵심 구조는 지역유산 발굴, 주민참여기반 공동 해석, 활동․프로그램 운영으로 요역항 수 있다. ①지역유산 발굴은 자연, 기억, 산업, 생활 등 지역의 모든 층위를 “유산”으로 재정의하기도 하였으며, 주민조사·기억기록·생태조사·지명 연구 등 다양한 방식의 로컬 리서치 진행하였다. ② 주민참여 기반의 공동 해석은 주민이 탐사단, 기록자, 기획자, 교육자, 운영자로 성장하는 것을 보여주었고, 그 과정에서 주민참여형 워크숍, 해설사, 운영위원회 등 역할 전환의 구조가 확립된 것을 알 수 있었다. ③ 활동·프로그램 운영은 전시, 투어, 교육, 창작, 브랜드, 축제로 확장하거나, 지역의 경제·문화·공간을 바꾸는 실행 기반의 활동으로 전환하는 특징을 보였다. 즉 경기에코뮤지엄은 <유산 → 참여 → 활동>의 순환 구조를 통해 지역이 “소비되는 장소”에서 “스스로 서사를 만들어내는 주체”로 바뀌는 과정이라고 할 수 있다. 에코뮤지엄이 “지역공동체가 지속가능한 발전을 위해 공동체 유산을 보전하고, 해석하고 관리하는 역동적인 방식”이라는 점을 감안할 때 경기에코뮤지엄은 에코뮤지엄의 개념적 정의에 부합한 활동을 이행하고 있다고 볼 수 있다.
이와 같이 경기에코뮤지엄의 핵심은 지역을 소비되는 장소로 보지 않고 지역이 가진 이야기와 가능성을 스스로 창조하는 주체로 본다는 점이다. 유산 발굴은 기반을 만들고 참여는 주민을 주체로 세우며 활동은 지역이 새로운 서사를 쓰는 실천이 된다. 이 순환 구조는 경기도의 여러 지역에서 실제로 작동하고 있으며 지역의 자원과 주민의 역량을 결합해 새로운 지역성을 형성하는 과정으로 확장되고 있다. 경기에코뮤지엄은 소비되는 장소에서 주체적 서사로 전환하고 있는 과정 중심의 활동이라는 특징을 지닌다고 볼 수 있다.
Great Museum, Gyeonggi:
An Ecomuseum Connecting Life and Memory
The Idea of Gyeonggi Province as a Single Museum
The experiment that began with the Gyeonggi Bay Ecomuseum in 2015 expanded throughout the 2020s into a cultural-ecological network encompassing ecology, memory, and everyday life across the entire province of Gyeonggi. The 2025 Gyeonggi Ecomuseum Performance Sharing Forum was an occasion to share the ecomuseum activities carried out by local communities over the past year. This text was written on the basis of field monitoring, with reference to the Gyeonggi Cultural Foundation 2025 Performance Sharing Forum Report. This chapter provides an overview of the Gyeonggi Ecomuseum and analyzes it from the perspectives of heritage, participation, and practice.
The core structure of the Gyeonggi Ecomuseum can be summarized as the discovery of local heritage, community-based participatory interpretation, and the operation of activities and programs.
First, local heritage discovery redefined all layers of a region—nature, memory, industry, and everyday life—as “heritage,” and was pursued through various forms of local research such as resident-led surveys, memory documentation, ecological studies, and toponymic research.
Second, community-based participatory interpretation demonstrated processes in which residents grew into explorers, recorders, planners, educators, and operators. Through these processes, structures for role transformation were established, including participatory workshops, local interpreters, and steering committees.
Third, activities and program operations expanded into exhibitions, tours, education, creative production, branding, and festivals, or shifted toward action-oriented practices that transformed local economies, cultures, and spaces.
In this sense, the Gyeonggi Ecomuseum can be understood as a cyclical structure of heritage → participation → practice, through which regions move from being “places of consumption” to becoming “subjects that generate their own narratives.” Given that an ecomuseum is defined as “a dynamic way in which local communities preserve, interpret, and manage their heritage for sustainable development,” the Gyeonggi Ecomuseum can be seen as carrying out practices that correspond closely to this conceptual definition.
Thus, the essence of the Gyeonggi Ecomuseum lies in viewing regions not as consumable places but as subjects capable of creating their own stories and possibilities. Heritage discovery forms the foundation, participation establishes residents as active agents, and practice becomes the means through which regions write new narratives. This cyclical structure is actively operating in multiple areas of Gyeonggi Province and is expanding as a process that combines local resources with residents’ capacities to form new forms of regional identity. The Gyeonggi Ecomuseum can therefore be characterized as a process-oriented practice that transforms regions from places of consumption into sites of autonomous narrative production.
