미술치료 세션은 어떻게 진행될까?
저처럼 새로운 일을 할 때 걱정이 지나치게 많은 분들을 위해서 한 번 정리해 봤습니다. 열린 마음과 센터를 찾은 용기면 사실 다른 걱정을 더 할 필요는 없지만 제가 그랬듯이 도대체 미술치료가 어떻게 진행되는지 이것저것 걱정이 된다면 대략적인 과정을 알고 가면 좀 안심이 되겠지요?
미술치료가 개인으로 진행되는지 집단으로 진행되는지에 따라서 여러 가지 구조와 진행과정은 달라질 수 있지만 개인세션의 경우에는 1시간 정도, 집단세션의 경우에는 2~3시간 정도로 진행되는 경우가 많습니다. 각 세션의 진행 방식은 미술치료사의 접근법이나 내담자의 개별적인 상황에 따라 조금씩 달라질 수 있기 때문에 아래 소개 드리는 것은 대체로 이런 식으로 진행된다는 것이지 반드시 이 과정으로 진행되어야만 한다는 것은 아닙니다.
시작 및 안내
미술치료 세션은 미술치료사의 짧은 안내로 시작합니다. 이 안내에서는 세션의 목표를 설명하고, 사용할 미술 재료를 소개합니다. 미술치료사는 내담자가 창작에 집중할 수 있도록 안정적인 환경을 제공하고 필요에 따라 특정 주제나 테마를 제시할 수 있습니다. 이 과정은 내담자가 미술치료 세션에 적응하고, 창작 활동을 시작하는 데 필요한 준비를 하는 시간입니다. 낯선 미술재료가 있다면 사용법을 설명하기도 하고 시범을 간단하게 보이기도 합니다. 이때 내담자의 감정이나 생각이 오염이 되지 않도록 주의를 기울이면서 안내하는 것이 중요합니다.
창작 활동
안내를 마친 후, 내담자는 자신의 감정, 생각, 경험 등을 미술적인 방식으로 표현하는 창작 활동을 시작합니다. 이 활동은 내담자가 자신의 내면세계를 탐색하고, 그 경험을 미술작품으로 표현하는 과정입니다. 이 과정에서 내담자는 여러 가지 감정과 생각들이 일어나고 몰입을 경험하게 됩니다. 내 생각과 감정에 집중하면서 작업에 몰입하게 되는 것이지요.
작업 과정에 대한 대화
작업이 진행되는 동안에는 미술치료사가 내담자의 작업 과정을 주시하고, 필요한 경우 질문을 던져 감정이나 생각을 자연스럽게 표현하도록 돕습니다. 미술치료사는 내담자의 작업을 해석하거나 판단하는 것이 아니라, 내담자가 스스로 작업에 대해 이해하고 통찰하는 것을 지원합니다. 이 과정은 내담자가 자신의 작품을 통해 자신의 감정과 생각을 이해하는 데 중요한 시간입니다. 이 때부터 미술치료사의 역량이 매우 중요해지는 순간이죠.
작품에 대한 토론
작업이 끝나면, 내담자와 미술치료사는 완성된 작품에 대해 함께 논의합니다. 이 과정에서 내담자는 자신의 작품을 통해 무엇을 느꼈는지, 작업 과정에서 어떤 생각이나 감정이 들었는지를 공유하게 됩니다. 이 토론은 내담자가 자신의 창작 활동을 통해 얻은 통찰을 더 깊게 이해하고, 그 경험을 언어로 표현하는 데 도움을 줍니다. 이 순간은 미술치료사의 역할도 중요하지만 내담자의 의지도 상당히 필요한 부분입니다. 내담자 스스로 자신의 작품이 자신에게 하는 이야기가 무엇인지 이해하기 위해 노력하는 수고가 필요합니다.
마무리 및 피드백
마지막으로, 미술치료사는 세션을 정리하고, 내담자가 세션에서 얻은 통찰이나 느낌 등을 기록하도록 돕습니다. 미술치료사는 필요한 경우 다음 세션의 목표를 설정하거나, 세션에서 배운 것을 일상생활에 어떻게 적용할 수 있을지에 대한 제안을 할 수 있습니다. 이 과정은 내담자가 미술치료 세션을 통해 얻은 경험과 통찰을 요약하고, 그것을 다음 세 또는 일상생활에 어떻게 적용할 수 있을지를 고민하는 시간입니다.
이렇게 미술치료 세션은 안내, 창작 활동, 대화, 토론, 그리고 마무리의 단계로 구성되어 있습니다. 이 과정을 통해 내담자는 자신의 감정과 생각을 미술 작품을 통해 자연스럽게 표현하고, 그 과정을 통해 자신을 더 잘 이해하게 됩니다. 이 모든 과정이 내담자의 심리적 성장과 치유를 돕는데 중요한 역할을 하게 된답니다.