[문화기획] 일상을 채우는 예술, 공백의 두 번째 실험

[아트라이프 공백] 프로젝트 연대기 ② 망미장에서의 두 번째 시도

Feb 6. 2026

누군가에게 '2025년 당신이 새롭게 시도한 일 중 가장 기억에 남는 것은 무엇인가요?'라고 묻는다면, 나는 망설임 없이 ‘아트라이프 공백’ 프로젝트에 참여한 것을 꼽을 것이다. 이 프로젝트는 부산 로컬 문화판에서 꾸준하게 새로운 시도를 이어가는 일 잘하는 기획자들이 함께 모여 자유롭고 재미있게 도모했던 꿍꿍이 었다.

우리는 2025년 한 해 동안 총 3번의 아트라이프 공백을 만들었다.

첫 번째 공백은 1월, 영도의 아트스페이스 원지에서,

두 번째 공백은 4월 F1963에서 아트마켓 망미장과의 콜라보 행사로,

세 번째 공백은 8월 한국공예디자인문화진흥원의 공예유통 프로모션 사업의 일환으로 공예를 주제로 카페 듀스포레에서 열렸다.

이 글에서는 지난 2025년 부산에서 열렸던 [아트라이프 공백]이라는 작지만 의미 있었던 시도들을 차근차근 기록하고자 한다.

만날 수 없었던 사람들의 간극을 메우는 공백의 실험

2025년 1월, 아트라이프 공백의 첫 시작은 짧지만 강렬한 경험이었다.

이 공간에서, 이 시기에, 이 사람들과 이런 형태의 행사가 가능하다는 사실이 새삼스럽게 다가왔다.

공백이라는 이름이 현실감을 얻기 시작한 순간이었다.

여섯 명의 기획자 중에는 오래 알고 지낸 사이도 있었지만, 함께 일을 맞춰 본 경험은 거의 없었다.

그럼에도 각자가 맡은 역할을 성실히 해내면서, 행사는 기대보다 훨씬 더 안정적으로 완성되었다.

공백을 통해 '따로 또 같이' 프로젝트를 만들어 갈 수 있다는 신뢰를 쌓아갈 수 있었다.

1월 프로젝트에 참여했던 작가들로부터도 긍정적인 피드백이 이어졌다.

다만 하루라는 짧은 행사 기간이 아쉬웠다는 의견, 더 많은 사람들이 참여했으면 좋았겠다는 제안도 함께 남았다.

특히 인상 깊었던 점은 참여자들의 스펙트럼이었다. 부산 지역에서 활동하고 있다는 공통분모가 있었지만, 그간 접점이 없어 서로 만나지 못했던 작가들이 이 자리에서 처음 인사를 나눴다.

방문객들 또한 각기 다른 배경을 가진 사람들이 자연스럽게 섞여, 한데 모여 서로 인사를 나누는 풍경을 만들어냈다.

공백은 이처럼 '만날 수 없었던 사람들 사이의 간극'을 잠시 메우는 역할을 했다.

크래프트마켓과의 조우, 아이템과 장소의 공백을 메우다

두 번째 프로젝트는 크래프트 마켓 [망미장]과의 협업 제안으로 시작되었다.

[망미장]은 부산 망미동에 있는 고려제강 부지를 재생한 F1963에서 열리는 공예마켓이다.

2024년부터 플라워가든 ‘화수목(花樹木)’과 ‘린보공방’ 대표가 의기투합해서 만들어 온 행사이다.

F1963은 유휴 산업시설을 문화공간으로 재생한 대표적인 사례로, 방문객 뿐만 아니라 지역 주민들에게도 일상적으로 많은 사랑받는 공간이다. 우리는 이곳에서 아트라이프 공백과 망미장이 조화롭게 만날 수 있는 지점을 상상했다.

F1963 유리온실 (출처: F1963 홈페이지)

망미장×아트라이프공백 이미지 및 행사사진(출처: 아트라이프공백, 망미장 인스타그램)

장소와 자연스럽게 스며드는 공백 프로젝트

이번 프로젝트의 주 공간은 온실이었다.

평소에는 예술서적이 비치되어 있어 누구나 쉬어가며 책을 읽을 수 있는 공간이다. 온실 안팎으로 자라난 아름드리 초록 식물들이 이 공간의 킬링 포인트이기에, 이 공간의 고유한 개성을 어떻게 살릴 것인가가 중요한 과제가 되었다.

이번 협업에서는 망미장으로부터도 추천을 받아 총 30명의 작가들이 참여했다. 작품 수가 많았던 만큼, 온실이라는 공간의 개성을 해치지 않으면서 조화롭게 작품이 공존할 수 있는 방식이 필요했다.

두 번째 공백을 준비하는 기획자 회의, 온실의 평소 모습이다.

일상과 작품이 조화롭게 공생하는 순간

우리는 온실 곳곳에서 작품을 전시할 수 있는 틈새들을 최대한 많이 발견하기로 했다.

작품이 돋보이는 것도 중요하지만, 특색 있는 공간에서 작품이 어떻게 자연스럽게 존재할 수 있을지를 상상해 보고 싶었다.

작품을 구매하고 싶어도 집에 전시할 공간이 없다는 이유로 망설여진다는 이야기를 자주 듣는다. 넓고 비어있는 공간이 있어야만 작품을 소장할 수 있을 것이라는 생각이 여전히 강하다.

그러나 대부분의 집에는 화이트큐브 같은 공간이 많지 않다. 오히려 집 안 곳곳의 작은 틈, 이미 채워져 있는 집안의 일상 속에서 작품들이 자리 잡을 수 있는 가능성을 상상해보아야 한다.

어찌 보면 4월의 공백은 우리가 살아가는 일상 공간에 작품들이 어떻게 스며들 수 있는지를 미리 선보이는 자리였을지도 모르겠다.

작품들이 집안 곳곳에 있다면 이런 모습일까. 꼭 빈 공간에서만 작품이 빛나는 것은 아니다. (출처: 아트라이프 공백 인스타그램)

이틀 동안 전시가 열렸고 예상보다 많은 사람들이 공간을 찾았다.

F1963은 주말에 많은 사람들이 찾는 공간이다 보니, 망미장을 찾은 방문객뿐만 아니라, 우연히 이곳을 찾은 사람들도 자연스럽게 작품과 마주할 수 있었다. 학회 참석차 한국을 방문했다가 우연히 들른 외국인 관광객이 작품을 샀는데, 마침 현장에 온 작가와 사진촬영까지 함께 하는 특별한 순간도 만들어졌다.