화폭에 새긴 한 여인의 혼
그림 읽는 밤
판위량, <자화상>, 1936한국에 나혜석이 있고, 멕시코에 프리다 칼로가 있다면,
중국에는 판위량(1895~1977)이 있다.
그녀의 이름은 '옥'처럼 아름답고 '량'처럼 순수하다는 뜻이지만,
그녀의 인생은 결코 순수함만으로 규정될 수 없는 고통과 열정의 연속이었다.
마치 자신의 대표작 <나녀(裸女) 시리즈>처럼,
거칠고 날것 그대로의 진실이 스며든 삶이었다.
판위량, 고양이와 누드
옆으로 누워있는 여자, 1940
창 앞의 여자, 1940인체의 나체를 통해 인간의 본성과 내면을 탐구하는 내용을 담고 있다.
나체라는 형태를 통해 감정, 자유, 고독, 혹은 사회적 제약과 같은
인간의 깊은 감정을 탐구하는 것이 특징이다.
열네 살의 나이에 조실부모하고 가난에 찌들었던
그녀는 기생이 되기 위해 팔려났다.
어린 몸으로 감당해야 했던 그 절망적인 현실은,
훗날 그녀의 붓끝에 담긴 여성 누드의 처절한 아름다움으로 승화되었다.
그곳에서 그녀는 운명의 남자 판찬화를 만나 첩이 되었고,
문학과 예술의 세계에 눈을 뜨게 된다.
그의 후원으로 상하이 미술학교에 진학했고,
파리와 로마에서 유학하는 기회까지 얻는다.
그녀는 동양 여성의 우아함과 서양 문물의 세련됨을 동시에 품은 존재로 거듭났다.
창가의 여인, 1944그러나 귀국 후 '중국 최고의 서양화가'로 명성을 얻었음에도 불구하고,
'창기'였던 과거는 그녀를 끝없이 괴롭혔다.
사람들은 그녀의 예술을 논하기 전에 먼저 그녀의 출신을 속삭였고,
그녀의 재능을 인정하면서도 차가운 시선을 거두지 않았다.
결국 그녀는 다시 프랑스로 떠나 죽을 때까지 돌아오지 못했다.
세 여인, 1940
해변가 세 여인의 누드 (海边三裸女)그녀가 끝없이 탐구한 주제는 '나체의 여성'이었다.
<나녀>를 출품했을 때 보수적인 중국 화단과 사회에 던진 충격은
단순한 예술적 도발이 아니었다.
당시 폐쇄적이었던 중국 사회에서 여성의 나체는 예술의 대상이 아니라,
하나의 선언이자 저항이었다.
춘화의 대상에 불과했던 누드를 예술의 경지로 끌어올리려는 그녀의 집요함은,
소유와 굴복의 대상이 아닌 '자유' 그 자체에 대한 몸부림이었다.
그럼에도 불구하고 그녀의 예술 세계는 광활했다.
세잔, 고흐, 고갱, 마네, 모네, 마티스에 이르는 서양 근대 미술의 흐름을
자신만의 방식으로 소화했고,
여기에 동양화의 먹과 선의 정수를 자유자재로 결합해냈다.
그 절묘한 조화는 동서양을 아우르는 그녀만의 독창적 세계를 완성한 것이었다.
그녀의 작품은 단순한 그림이 아니라,
한 여성이 자신의 몸과 운명,
그리고 시대를 거스르려 했던 치열한 투쟁의 기록이다.
장이머우(張藝謨) 감독과 공리 주연의 영화 "화혼"