배우가 진짜 술에 취해 공연을 한다고?
아티스트 데이트 #6. Drunken Romeo & Juliet
오늘의 아티스트 데이트는 뉴욕에서 봤던 연극 Drunken Romeo & Juliet이다.
직역하면, 술 취한 로미오와 줄리엣.
최근 나는 익숙함에서 벗어나 새로운 영감과 창의성을 얻기로 마음먹고 실천 중이다.
무언가를 기획할 때 틀에 갇히지 않고 싶다는 생각이 자주 든다.
그러려면 먼저 틀에 갇히지 않는 연습을 해야 한다는 결론에 도달했다.
그래서 요즘은 평소에 안 해본 경험, 안 가본 곳, 조금이라도 생소한 것이라면 뭐든 시도해보는 중이다.
배우가 진짜 술에 취해 공연을 한다고?
이 한 줄로 이미 나에게는 설득이 끝났다.
아, 이 공연은 봐야겠다.
스토리 자체는 이미 잘 알고 있는 내용이라 내용 면에서 특별함은 없었다.
하지만 이 연극이 흥미로웠던 이유는 연출 방식에 있었다.
연극이 시작되기 전, 왕과 왕비 자리를 경매로 뽑는다.
샴페인 한 병을 두고 경매를 진행해 입찰에 성공한 커플이 왕과 왕비 자리에 앉아 공연을 관람하는 방식이다.
이렇게 신선할 수가 있을까?
즉흥적으로 VIP 좌석을 만들어내는 방식이었고, 마케팅적으로도 굉장히 재밌는 아이디어라고 느꼈다.
사람 심리를 정말 잘 건드리는 지점이었다.
술은 공연의 일부였다.
배우들이 중간 중간에 술을 계속 들이킨다. 연극은 진행되고 배우도 점점 취해간다.
또 공연 시작 전 관객들에게 공짜로 술 한 잔씩을 나눠준다. 이것도 인상 깊었던 포인트였다.
배우들만 취하면 재미없을 수 있는데, 관객들도 샷 한 잔씩 하고 시작하니 분위기가 자연스럽게 달아오른다.
좌석에 있는 QR 코드로 술과 안주를 주문하는 방식도 흥미로웠다.
관객은 편하고, 서빙하는 사람도 훨씬 효율적인 구조였다.
한국에서는 이와 비슷한 형태의 공연을 본 적이 없어서 더 신선하게 다가왔다.
관객 반응에 따라 흐름이 달라지는 공연도 재미난 포인트였다.
이 연극의 또 다른 핵심 포인트는 관객 반응에 따라 전개가 달라질 수 있다는 점이다.
호응이 좋으면 더 재밌는 방향으로, 그렇지 않으면 그렇지 않은 방향으로 흐를 수 있다.
이 점을 고려해서 나는 일부러 목요일 저녁 공연을 선택했다.
배우들은 무대 위뿐 아니라 공연장 곳곳에서 튀어나오고,
중간중간 관객들과 함께 구호를 외치거나 게임을 하기도 한다.
연출 면에서 꽤 많은 아이디어를 얻을 수 있었던 공연이었다.
사실, 모든 걸 떠나서 그냥 틀에서 벗어났다는 점 하나만으로도 충분히 좋았다.
물론 유치한 포인트도 많았다.
모든 개그 코드가 나와 맞지는 않았고, 중간중간 “음…” 싶은 순간도 있었다. ㅎㅎ
하지만 그런 부분을 일일이 따지기보다는 전반적인 연출의 신선함, 관객과의 적극적인 소통 방식에 더 높은 점수를 주고 싶은 연극이었다.
인사이트
1. 엉성함은 때론 무기가 된다.
완벽한 연출보다, 때로는 엉성한 연출이 더 큰 힘을 발휘한다.
비가 와야 하는 장면에서 배우 얼굴에 대고 스프레이를 연신 뿌려대는데 그 장면이 얼마나 웃기던지!
이런 엉성함 덕분에 관객으로서의 나도 마음이 계속 열렸던 것 같다.
2. 인간 심리 공부는 필수다.
기획이든, 마케팅이든, 연출이든 그 근원에는 결국 인간 심리가 있다.
인간 심리를 얼마나 이해하느냐에 따라 관객과의 밀도는 완전히 달라진다.
이 연극을 보며 그 사실을 다시 한번 강하게 느꼈다.
심리 공부, 더 열심히 해야겠다.
3. 관습과 틀을 깨려는 용기가 필요하다.
기존의 틀에서 조금만 벗어나도 느낌은 완전히 달라진다.
‘술’이라는 아이템 하나가 더해졌을 뿐인데 연극의 분위기는 전혀 다른 결로 변했다.
어쩌면 누구나 한 번쯤은 생각해볼 수 있는 아이디어일지도 모른다.
하지만 그것을 실제로 구현하는 건 전혀 다른 이야기다.
틀에서 벗어나려는 용기를 가질 때, 비로소 창조가 시작되는 것 같다.
