<릴로 앤 스티치> 감상 후기
위태로운 자매의 삶에 뛰어든 예측불허의 존재, 그들이 가족이 되기까지
본문은 구어체로 작성된 리뷰 방송 대본을 AI를 활용하여 다듬은 글입니다.
최근 온 가족과 함께 디즈니가 새롭게 선보인 실사 영화, <릴로 앤 스티치>를 관람하고 왔습니다. 이 영화는 단순히 과거의 명작 애니메이션을 스크린에 옮겨놓은 것을 넘어, 오늘날 우리 사회에서 '가족'이라는 개념이 얼마나 다채롭게 변화하고 확장될 수 있는지에 대해 깊이 있는 시선으로 다루고 있다는 인상을 받았습니다.
최근 영화나 드라마의 인기 소재로 자리 잡은 '유사가족물'이라는 장르가 있습니다. 비록 피는 섞이지 않았지만, 서로에게 그 누구보다 든든한 가족 이상의 존재가 되어주는 인물들의 이야기를 뜻하는데요. <릴로 앤 스티치>는 바로 이 유사가족물이 지닌 특유의 따뜻한 감성을 스크린 위에 아름답게 펼쳐 보였습니다.
때로는 뉴스를 통해, 혹은 가까운 주변 사람들의 사연 속에서 우리는 혈연으로 맺어졌음에도 남보다 못한 관계들의 이야기를 심심치 않게 접하곤 합니다. 반대로, 생물학적인 연결고리가 전혀 없음에도 불구하고 서로의 삶에 가장 깊이 기댈 수 있는 소중한 인연을 맺는 경우도 있습니다.
<릴로 앤 스티치>는 진정한 가족의 의미가 단순히 생물학적 연결이나 법적인 테두리 안에만 머무르지 않는다는 사실을 잔잔하면서도 힘 있는 서사로 증명해 보입니다. 서로의 마음이 진정으로 이어지고, 상대를 향한 따뜻한 책임감을 느끼며, 무엇보다 가장 중요한 사랑을 나눌 때 비로소 '진짜 가족'이 탄생한다는 메시지를 영화는 우리에게 건네고 있습니다.
위태롭지만 소중한 버팀목, 릴로와 나니 자매
영화의 이야기는 '릴로'라는 사랑스러운 소녀를 중심으로 전개됩니다. 릴로는 안타까운 교통사고로 부모님을 모두 잃고, 언니인 '나니'와 세상에 단둘이 남겨진 인물입니다. 릴로의 유일한 보호자인 나니 역시 부모님을 잃은 깊은 슬픔을 똑같이 겪고 있는, 아직은 성숙했다고 보기 어려운 어린 존재입니다.
갑작스럽게, 아무런 준비도 없이 동생의 유일한 보호자가 되어버린 나니의 마음 한구석에도 감당하기 힘든 상실의 아픔과 삶의 무게가 자리 잡고 있었을 것입니다. 하지만 그녀는 자신의 슬픔을 드러낼 겨를도 없이 동생을 챙기고 가정을 지켜야만 하는 절박한 상황에 놓여있습니다. 사실 영화를 보는 내내 저는 주인공인 릴로나 스티치보다는, 자신의 모든 것을 걸고 동생을 지키려는 언니 나니의 입장에 더 깊이 감정을 이입하며 몰입했던 것 같습니다.
세상에 단 하나뿐인 서로의 버팀목이자 유일한 가족인 두 사람이지만, 그들의 현실은 위태롭기만 합니다. 이제 겨우 여섯 살인 릴로가 감당하기에 부모님의 갑작스러운 부재와 급변한 환경은 너무나 크고 무거운 짐이었을 것입니다. 모든 상황을 이해하고 괜찮다고 넘기기엔 너무나 어린 나이입니다. 언니 나니는 어떻게든 동생을 지켜내고 이 불안정한 삶을 바로 세우려 발버둥 치지만, 현실의 벽은 결코 호락호락하지 않습니다.
영화는 이처럼 어딘가 위태롭고 모든 것이 불완전해 보이는 두 사람의 관계를 통해 우리에게 핵심적인 메시지를 따뜻하게 건넵니다. "괜찮아, 완벽하지 않아도 돼. 그래도 우리는 가족이잖아." 이는 하와이 말로 '가족'을 의미하는 '오하나(Ohana)'라는 개념으로 자연스럽게 이어지며, "가족은 누구도 뒤에 남겨두거나 잊히지 않는다"는 그 깊은 의미가 영화 전체를 관통하는 가장 중요한 주제로 작용합니다.
평화를 파괴하는 불청객, 스티치의 등장
이처럼 아슬아슬한 릴로와 나니 자매의 일상 속으로, 어느 날 정말 뜬금없이 정체불명의 외계 생명체 하나가 불시착합니다. 그가 바로 이 영화의 또 다른 주인공, '스티치'입니다.
하지만 솔직히 고백하자면, 영화를 보는 동안 저는 이 스티치라는 존재 때문에 적지 않은 스트레스를 받았습니다. 스티치가 등장하는 장면치고 평화로운 순간이 단 한순간도 없었습니다. 가는 곳마다 상상할 수 있는 모든 말썽을 일으키고, 순식간에 주변을 난장판으로 만들어 버리는 그의 모습은 도무지 귀엽다는 생각이 들지 않았습니다. 오히려 '저 존재 때문에 릴로와 나니가 더 힘들어지는 건 아닐까?' 하는 걱정과 불안감이 계속해서 마음을 무겁게 짓눌렀습니다.
그리고 그 우려는 현실이 됩니다. 스티치가 저지른 크고 작은 사고들 때문에 나니는 간신히 구했던 소중한 직장에서 하루아침에 해고당하고, 집은 엉망진창이 됩니다. 결국 사회복지국의 개입으로 인해 릴로가 위탁 가정으로 보내질지도 모르는 최악의 상황까지 맞닥뜨리게 되자, 답답한 마음은 극에 달했습니다. 앞서 제가 나니의 입장에 이입해서 영화를 봤다고 말씀드렸는데, 동생이 갑자기 데려온 정체불명의 강아지가 온갖 말썽을 피워 가정이 파탄 날 지경에 이르렀다고 상상하니, 분노가 치밀어 오를 정도였습니다.
관객들이 스티치라는 캐릭터에게 마음을 열고 정을 붙일 만한 충분한 시간을 주기도 전에, 그의 파괴적인 행동들이 먼저 전면에 나서다 보니 감정적으로 받아들이기가 쉽지 않았습니다. 스티치의 존재 자체가 릴로와 나니 자매의 생존에 너무나 직접적이고 현실적인 위협으로 작용했기에, 그를 쉽사리 '에이, 그래도 귀엽잖아' 하고 넘기기가 정말 어려웠던 것이 솔직한 심정이었습니다.
새로운 깨달음, 파괴가 아닌 사랑을 배우다
영화를 다 보고 난 후, 함께 본 지인과 이런저런 이야기를 나누게 되었습니다. 제가 스티치 때문에 너무 답답했다며 열변을 토하자, 지인이 이런 말을 건넸습니다.
"그런데 다시 생각해보면, 스티치는 제대로 배우지 못해서 그런 거 아닐까? 애초에 그를 창조한 과학자가 오로지 '파괴'하는 방법만 가르쳤잖아. 사랑하는 법, 관계 맺는 법 같은 건 단 하나도 배우지 못했을 거야. 그러다 릴로를 만나면서 처음으로 그런 낯선 감정들을 배우고, 진짜 가족이 무엇인지 깨달으며 조금씩 성장하는 거지."
그 말을 듣는 순간, 마치 머리를 한 대 맞은 듯한 깨달음을 얻으며 제 자신을 반성하게 되었습니다. 스티치의 모든 행동은 그저 배운 대로 행한 결과물이었을 뿐, 그에게는 선과 악, 옳고 그름을 판단할 기준 자체가 부재했던 것입니다. 릴로와 나니를 만나 '오하나'라는 관계 속으로 편입되면서, 스티치는 자신의 존재 이유를 더 이상 '파괴'가 아닌 '사랑'이나 '보호'와 같은 소중한 가치에서 찾기 시작하는 변화의 과정을 겪고 있었던 것입니다.
시대를 초월한 이야기, 디즈니가 선보인 '둘리'
그러다 문득, 스티치와 우리나라의 대표적인 캐릭터 '아기공룡 둘리'가 겹쳐 보였습니다. 1983년에 탄생한 둘리와 2002년에 처음 등장한 스티치, 시기적으로 보면 스티치를 '디즈니판 둘리'라고 부르는 것이 맞을지도 모르겠습니다.
생각해보면 둘리 역시 마찬가지입니다. 어느 날 갑자기 고길동 아저씨 집에 나타나 온갖 상상을 초월하는 소동을 일으키며 평화로운 일상을 뒤흔들어 놓습니다. 하지만 그 끊임없는 말썽 속에서도 결국 둘리는 고길동 아저씨네 가족의 없어서는 안 될 소중한 일원으로 받아들여집니다.
이번 실사 영화를 통해 우리 곁으로 다시 찾아온 스티치는, 마치 디즈니가 우리 시대에 보여주는 새로운 '둘리'와도 같다는 생각이 들었습니다. 우리와는 다르고 낯선 존재가 이미 형성된 공동체 안으로 불쑥 들어와 새로운 관계를 맺고, 서로에게 영향을 주고받으며 함께 변화하고 성장해 나가는 감동적인 과정이 <릴로 앤 스티치>에도 고스란히 담겨 있었습니다. 이러한 서사가 동서양을 막론하고 시대를 초월하여 꾸준히 사랑받는 이유는, 아마도 우리 마음속 깊은 곳에 자리한 '포용'과 '연대'의 가치에 대한 보편적인 공감대 때문이 아닐까 싶습니다.
결론을 맺으며
결론적으로 영화 <릴로 앤 스티치>는 '혈연 중심의 전통적인 가족관'에 대해 다시 한번 진지하게 생각해보게 만드는 의미 있는 작품이었습니다. 외계에서 와 파괴 본능만 가득했던 실험체 스티치, 그리고 부모를 잃은 상처와 외로움을 안고 살아가는 어린 소녀 릴로와 언니 나니. 너무나도 다른 이 세 존재가 서로 만나고, 부딪히고, 이해하고, 또 변화해가는 과정을 통해 진정한 가족이란 무엇이며, 그 소중한 관계 안에서 우리는 서로의 부족함을 어떻게 채워주고 함께 성장해 나가는지에 대한 질문을 따뜻한 시선으로 던져주었습니다.
솔직히 영화 초반에는 스티치가 끊임없이 일으키는 말썽 때문에 저도 모르게 미간을 찌푸리며 관람했던 순간도 있었지만, 영화가 끝날 무렵에는 '가족'이라는 단어의 정의를 제 마음속에서 다시 한번 새롭게 써 내려가게 만드는 깊은 여운을 남긴 작품으로 기억될 것 같습니다.
영화를 보신 분들이 계시다면, 여러분은 이 영화를 어떻게 감상하셨는지, 특히 스티치라는 캐릭터에 대해 어떤 감정을 느끼셨는지 궁금합니다. 또한 여러분에게 '가족'은 어떤 의미를 지니고 있는지 댓글을 통해 함께 이야기를 나누어 보아도 좋겠습니다.
