픽사 신작 <엘리오> 솔직 후기
화려한 비주얼, 아쉬운 깊이
본문은 구어체로 작성된 리뷰 방송 대본을 AI를 활용하여 다듬은 글입니다.
극장가에 속편과 리부트 작품이 주를 이루는 요즘, 픽사의 새로운 오리지널 애니메이션 <엘리오>의 등장은 가뭄의 단비처럼 반가운 소식이었습니다.
하지만 솔직히 고백하자면, 영화를 보기 전에는 기대감보다 불안감이 앞섰던 것이 사실입니다. 예고편에서부터 <엘리멘탈>과 <인사이드 아웃> 제작진이라는 점을 유독 강조하는 모습이 눈에 띄었습니다. 심지어 예고편에 두 작품의 명장면을 직접 삽입한 것을 보며, 작품 자체의 매력만으로는 관객을 사로잡을 자신이 없는 것은 아닐까 하는 의구심이 들었기 때문입니다.
우려와 기대를 안고 관람한 <엘리오>는 결론부터 말하자면 '그럭저럭 볼만한' 작품이었습니다. 다만, 과거 아이들의 눈높이는 물론 어른들의 마음까지 사로잡으며 깊은 감동과 생각할 거리를 던져주었던 픽사의 걸작들과는 다소 결이 달랐습니다. 전 세대를 아우르기보다는 타겟 연령층이 조금 더 어린이들에게 집중되어 있다는 인상을 받았습니다.
지금부터 영화 <엘리오>가 선사한 시각적 즐거움과 따뜻한 메시지, 그리고 이야기의 아쉬움에 대해 제가 느낀 점들을 풀어보고자 합니다.
살아있는 픽사의 장인정신
영화 <엘리오>를 이야기할 때 가장 먼저 언급해야 할 부분은 단연 압도적인 시각적 성취입니다. 모래 한 알, 물방울 하나의 질감부터 광활한 우주의 신비로운 풍경, 그리고 각양각색의 개성을 뽐내는 외계인들의 디자인까지, 영화의 CG 퀄리티는 현존 최고 수준이라 해도 과언이 아닐 것입니다.
혹자는 '최신 기술로 만들었으니 당연히 퀄리티가 좋아야 하는 것 아니냐'고 반문할지도 모릅니다. 하지만 한때 기술력의 정점을 달리다 어느 순간부터 아쉬움을 남기고 있는 MCU의 사례를 떠올려보면, 이는 결코 당연한 결과가 아닙니다. <엘리오>의 시각적 성취는 단순히 기술 발전의 수혜가 아닌, 픽사 스튜디오의 굳건한 장인정신이 여전히 살아있음을 증명하는 대목입니다.
특히 영화 속에는 상품 판매를 염두에 둔 듯한 귀여운 캐릭터도 등장해 시선을 사로잡습니다. 바로 '액상 컴퓨터' 캐릭터인데, 아기자기하고 사랑스러운 모습은 아이들의 마음을 훔치기에 충분해 보였습니다. 실제로 저희 아이도 영화가 끝난 후 인형을 산다면 액상 컴퓨터를 갖고 싶다고 할 정도였으니 말입니다.
따뜻한 위로의 메시지
화려한 볼거리 너머, <엘리오>는 두 가지 중요한 메시지를 전달합니다. 그 첫 번째는 "당신은 혼자가 아니다"라는 따뜻한 위로입니다. 영화의 주인공 '엘리오'는 외톨이 소년입니다. 그런 그가 우연한 오해로 우주로 소환되어 지구 대표 행세를 하게 되면서 이야기는 본격적으로 시작됩니다.
이 과정에서 엘리오는 자신과는 전혀 다른 모습과 생각을 가진 외계 존재들을 만나고, 생애 처음으로 마음을 터놓는 친구를 사귀게 됩니다. 또한 영화의 마지막, 통신이 두절되는 위기의 순간에는 전 세계 무선 통신 커뮤니티의 지구인들이 힘을 모아 그를 돕기도 합니다. 이러한 모습은 천문학자 칼 세이건의 명언, "이 광활한 우주에서 우리처럼 보잘것없는 존재가 그 거대함을 견딜 수 있는 유일한 방법은 오직 사랑뿐이다"라는 말을 떠올리게 합니다.
영화는 '외로움'이라는 보편적인 감정을 우주적 상상력과 결합하여 관객에게 따뜻한 위로와 연대의 메시지를 건넵니다. 실제로 제작진은 코로나19 팬데믹 시기 모두가 느꼈던 집단적 외로움을 바탕으로, 이 작품이 관객들에게 치유와 희망을 주길 바라는 마음으로 제작했다고 합니다.
'어른이 된다는 것'
두 번째 메시지는 '어른이 된다는 것'의 의미에 대한 성찰입니다. 엘리오의 외계인 친구 '글로든'의 종족은 성인이 되면 연약한 속살을 보호하기 위해 강력한 갑옷을 입는다는 설정을 가지고 있습니다.
이는 마치 성인이 되면서 자신의 연약한 내면이나 솔직한 감정을 숨기기 위해 단단한 갑옷을 두르는 우리 사회의 모습을 은유하는 듯 보였습니다. 어느 순간부터 우리 사회는 감정을 솔직하게 표현하는 것을 약점을 드러내는 행위로 치부하는 경향이 있습니다. 타인의 시선이나 사회적 분위기 때문에 솔직해지지 못하고, 늘 강한 척해야만 하는 우리 현대인들의 모습을 '글로든'의 갑옷을 통해 상징적으로 보여주고 싶었던 것은 아닐까 생각해보게 됩니다.
이야기의 아쉬움
이처럼 아름다운 비주얼과 의미 있는 메시지에도 불구하고, <엘리오>에는 분명한 아쉬움이 존재합니다. 아이와 어른 모두에게 깊은 울림을 주었던 과거 픽사의 걸작들과 비교했을 때, 감동의 밀도가 다소 얕게 느껴진다는 점입니다.
이야기 속 갈등이 발생하고 해결되는 과정이 다소 작위적이거나 쉽게 봉합된다는 인상을 주며, 전체적인 이야기 구조 역시 다소 단순하게 느껴졌습니다. 이 때문에 어른 관객의 입장에서는 이야기의 깊이나 무게감이 부족하다고 느낄 여지가 충분합니다. 만약 아이와 함께가 아닌 저 혼자 이 영화를 관람했다면, 평가는 지금보다 조금 더 박해졌을지도 모르겠습니다.
결론을 내리며
결론적으로 <엘리오>는 픽사의 이름값에 걸맞은 최고의 기술력과 시각적 즐거움을 선사하지만, 이야기의 깊이와 날카로움 면에서는 과거의 명작들에 미치지 못하는, 절반의 성공이라 할 수 있겠습니다.
그럼에도 불구하고, 쏟아지는 속편들 사이에서 자신만의 오리지널리티로 승부수를 던진 픽사의 용기에는 큰 박수를 보내고 싶습니다. 그리고 이 세상의 모든 외로운 '엘리오'들에게 이 영화가 잠시나마 어깨를 다독여주는 작은 위로가 되어주기를 진심으로 바라봅니다.
