[굿즈 장인 열전] 1. 노플라스틱 선데이 이건희 대표

2025년 소싱인페어 특별행사 소싱인스토리 현장 리뷰

굿즈장인들이 품었던 좀 특별한 이야기를 소개합니다.

2025년 소싱인페어 특별행사로 진행된 소싱인스토리 이야기 입니다.

이번 행사에는 총 10명의 굿즈 장인들이 함께 해 주셨습니다. 그 중 6명의 이야기를 플라잉웨일 브런치에 공개합니다. (4명의 이야긴 여러가지 이유로 공개가 어렵게 되었어요. 양해부탁드립니다)

[ 굿즈 장인들의 좀 특별한 이야기 _ 연재 소개]
1. 소싱인페어는 35년 된 코엑스 주최주관 행사입니다. 국제판촉물전시회가 전신입니다.
2. 2022년부터 플라잉웨일은 코엑스와 협업해 굿즈컨퍼런스(소싱인스토리)를 기획/진행해 왔습니다.
3. 올해는 전하영 아트라이터님이 플라잉웨일 파트너로 참여해, 이 이야기를 정리했습니다.
4. 순서는
1) 노플라스틱선데이 _ 이건희 대표
2) 서울디자인재단 (해치 굿즈) _ 서혜영 팀장
3) 독도문방구 _ 김민정 대표
4) MPMG MUSIC (쏜애플 굿즈) _ 최성민 팀장
5) 한화이글스 _ 김정민 과장
6) 바반투 (불교굿즈) _ 김서현 대표

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<Goods more than good>, PRAG(노플라스틱선데이) 이건희 대표님

바야흐로 굿즈 전성시대, 그중에서도 유독 사람들을 열광시키는 굿즈엔 어떤 스토리들이 숨어 있을까요? 단순히 아이템을 넘어 하나의 서사와 세계관을 만드는 굿즈 장인들은 또 어떤 인사이트를 품고 있을까요? 어느덧 4회째인 국내 유일 굿즈 컨퍼런스 <소싱인스토리>

첫 번째 현장리뷰, 노플라스틱선데이 이건희 대표님 이야기를 소개합니다.

이미지 1. 주식회사 프래그(PRAG)의 이건희 대표

좋은 것 그 이상의 굿즈를 만들고픈 마음을 담아

노플라스틱선데이. 이름에서 알 수 있듯 일주일에 하루 정도는 플라스틱 사용을 줄여보자는 다짐에서 출발한 브랜드입니다. 주식회사 프래그(PRAG)가 운영하는 곳으로 일상을 즐겁게 만들어 줄 패션 아이템과 액세서리, 즉 굿즈들을 지속가능성의 관점에서 제작하고 있죠.

그렇다면 프래그가 생각하는 굿즈란 무엇일까요? 그 정의를 짚으며 첫 번째 세션이 시작되었습니다. 일반적으로 굿즈란 실물로 만져지는 제품을 의미하며, 오래 전부터 브랜드 판촉물의 한 축을 담당해 왔죠. 최근 들어서는 특정 인물이나 문화 콘텐츠에서 파생된 상품을 의미하기도 하고요. 프래그는 바로 이 관점에 집중해요.

“요즘 콘텐츠는 크게 두 가지 관점에서 소비되는 것 같아요. 음악이나 영화처럼 디지털 미디어를 통해 경험하는 방식과, 그 경험에 만족한 소비자가 관련 굿즈를 소유하는 방식으로요. 따라서 저희는 콘텐츠가 있어야 굿즈도 존재한다고 보고 있으며, 이러한 관점에서 시장에서의 다양한 기회들을 살펴보고 있습니다.”

이처럼 소유의 관점에서 굿즈를 논할 때 빼놓을 수 없는 문제들도 있죠. 플라스틱 쓰레기 문제, 그리고 디지털 콘텐츠의 소유감 약화. 바로 여기서 ‘좋은 것 그 이상의 굿즈를 만들고 싶다’는 프래그의 여정이 시작됩니다.

프래그의 서비스가 크게 세 가지로 분류되는 이유예요.

①재활용 플라스틱을 활용해 다양한 디자인의 굿즈를 제작하는 노플라스틱선데이

②해당 과정을 클라이언트별 니즈에 맞춰 제공하는 B2B 원스톱 서비스 MPS 파트너스

③NFC 기능을 통해 굿즈에 디지털 콘텐츠를 심는 스마트 굿즈 솔루션 태그미

이미지 2. 노플라스틱선데이의 대표 굿즈 ‘태그미 럭키 키링’. 사주 데이터를 기반으로 매일매일 달라지는 ‘오늘의 운세’를 선보여 큰 사랑을 받았다. 출처: NPS Partners

이미지 3. 클라이언트의 색깔을 듬뿍 담은 굿즈도 제작한다. 출판사 ‘무제’와 협업한 오디오북의 경우, 책 모양 키링을 태그하면 배우들이 읽어주는 소설을 들을 수 있다. 출처: NPS Partners

그중에서도 반응이 가장 뜨거웠던 건 태그미일 겁니다. 스마트폰에 네잎클로버를 태그하면 오늘의 운세를 보여주는 ‘태그미 럭키 키링’이 대표적이에요. 지난 해 5월에 출시된 이 키링은 지금까지 누적된 판매량만 10만 개 이상. 카카오 선물하기에서 스타벅스 기프티콘을 제치고 1위를 기록했을 만큼 크게 사랑받았어요. 지금까지도 노플라스틱선데이의 대표 굿즈로 알려져 있죠.

“요즘 인공지능에 대한 뉴스가 엄청나잖아요. 그렇다면 실존하는 물건을 만드는 시대는 지나간 걸까? 그렇다면 그 다음의 굿즈는 또 어떤 형태일까? 그런 고민을 정말 많이 하고 있습니다. 그 과정에서 물리적인 제품 안에 디지털 콘텐츠가 녹아든 스마트 굿즈의 형식이 좀 더 많은 가능성을 내포하고 있지 않을까 생각했어요.”

이를 바탕으로 한 MPS 파트너스 역시 지금껏 연평균 250명의 클라이언트와 함께했어요. 배우 박정민의 출판사로 유명한 ‘무제’와는 배우들이 읽어주는 오디오북 키링을, 오뚜기X영양군과는 영양군의 관광지도가 흘러나오는 미니어처 라면 키링을 제작했죠. 그 과정에서 재활용한 플라스틱만 17만 톤 이상이고요.

더 좋은 굿즈를 위한 3가지 원칙

이미지 4. 태그미 키링의 또다른 장점은 콘텐츠 이용 데이터를 분석할 수 있는 애널리틱스 기능. 국내외 어느 지역에서 내 콘텐츠에 접속하는지, 어떤 콘텐츠를 더 좋아했는지 등을 파악해 전략을 세울 수 있게 돕는다.

태그미가 이렇게까지 사랑받을 수 있었던 이유는 무엇일까요?

이는 태그미의 세 가지 특징과도 연결됩니다.

첫째, 굿즈 배포 이후에도 콘텐츠 수정이 가능하다는 점.

둘째, 웹빌더가 제공되어 코딩 없이도 콘텐츠에 필요한 웹사이트를 만들 수 있다는 점.

셋째, 별도의 로그인 없이도 굿즈를 태그하기만 하면 모든 콘텐츠를 즐길 수 있다는 것.

빡빡한 발주 일정에 마음 급한 굿즈 메이커, 코딩할 줄 모르는 콘텐츠 크리에이터, 다채로운 콘텐츠에 목마른 유저들을 한 번에 충족시키는 ‘효자템’이었던 겁니다.

그렇다면 ‘좋다’는 건 과연 무엇일까요? 사람마다 떠올리는 기준이 모두 다를 이 개념을 뚜렷하게 잡기 위해, 프래그는 ‘좋음’에 대한 3가지 원칙을 세웠다고 해요.

첫 번째는 지속가능성입니다. 이는 ‘환경친화적 소재 사용’과 ‘생산 협업’이라는 투 트랙으로 이어져요. 전자의 경우 2017년부터 플라스틱의 지속가능한 순환구조를 실험한 끝에 버려진 다회용기를 수거해 소재를 확보하는 시스템을 구축했고, 내년부터는 공장에 태양광 패널을 설치해 에너지 측면에서도 지속가능성을 확보할 예정이에요. 후자의 경우 포항, 전주, 김포 등 지역별 자활센터와 협업하며 제작에 대한 부담을 줄였고요. 최근 3년간 함께 생산한 제품만 130만 개 이상, 그 과정에서 20명 이상이 재취업 기회를 얻기도 했대요.

두 번째는 가격적인 합리성입니다. 소비자들을 사로잡으려면 더 저렴하면서도 퀄리티 좋은 제품을 만들어야 하는 법. 이를 위해 협동 로봇을 도입해 생산 품질을 일정하게 유지하고, 일부 공정은 자동화했대요. 금형 가공 등의 핵심 공정은 직접 진행해 외주 비용과 커뮤니케이션 시간을 줄였고요. 생산 효율은 높이고 시간과 비용을 줄였으니 결과적으로 한층 더 확실한 가격 경쟁력을 확보하는 거죠.

이미지 5. 노플라스틱선데이가 정의하는 ‘귀여움’이란 곧 정서적 연결. 이를 기반으로 굿즈를 디자인한다.

세 번째는 심미성입니다. 노플라스틱선데이 굿즈에 대한 공통적인 리뷰는 ‘귀엽다’는 것. 이때의 ‘귀여움’을 프래그는 이렇게 해석합니다. ‘미적인 만족감을 넘어 정서적인 친밀감을 느끼게 하는 속성’! 그리고 이를 확보하는 요소가 무엇일지 분석했죠. 그 결과 네 가지 요소가 손꼽혔습니다. ①보편적인 공감대를 형성하는 소재 ②추상화된 실루엣 ③플라스틱 특유의 쨍한 색감 ④핑거 스케일의 디테일. 앞으로도 이 요소들을 디벨롭하되, ‘귀여움을 의도하면 오히려 귀엽지 않은 무언가가 만들어진다’는 것을 잊지 않을 계획이래요.

더 좋은 창작 생태계를 향하여

이처럼 지금까지 달려온 과정을 치밀하게 분석한 프래그. 앞으로 달려나갈 길에 대해서도 치열하게 고민합니다.

“더 좋은 굿즈를 넘어 더 좋은 창작 생태계를 만들어내는 게 우리의 다음 스텝이자 역할 아닐까 생각합니다. 그 관점에서 저희의 스마트 굿즈 제조 솔루션이나 설비들을 바탕으로 다양한 콘텐츠 크리에이터들과 협업하고, 온오프라인에서 다양하게 확산될 수 있는 생태계를 구축해보겠다는 포부를 품고 있어요.”

이미지 6. 이건희 대표의 발표 후 이어진 백영선 대표와 Q&A

이런 이야기들을 듣고 나면 궁금한 점들도 마구마구 생겨나는 법. 관객들을 위해 마련된 현장 질의응답에선 B2B 브랜드로 시작해 B2C로 확장한 계기에 대한 질문이 들어왔는데요. B2B가 손님을 기다리는 방식이라면 B2C는 손님을 직접 찾아가는 방식이라는 것이 이건희 대표의 정의였어요. 난이도로만 본다면 B2B가 좀 더 용이하겠지만, 시장의 반응을 직접 확인해볼 수 있다는 점에서 확장을 결심했다고요. 그동안 온라인 위주로 활동했다면 최근 팝업을 경험하며 오프라인으로의 확장도 고민하게 되었다는 이야기까지 들어볼 수 있었습니다.

“궁극의 굿즈란 결국 십자가 아닐까요? 십자가가 신과 연결되었다는 믿음, 즉 정서적인 연결을 제공한다면 저희는 기술을 통해 실질적인 연결을 이뤄내고 싶어요.”

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보너스 : 미니 인터뷰

Q. ‘착한 소비라서가 아니라 정말 갖고 싶어서 구매하는 아이템’이 노플라스틱선데이의 지향점이라고 들었습니다. 이러한 관점에서 마음에 남는 리뷰나 피드백이 있나요?

저희 제품은 주로 선물로 주고받는 경우가 많은데요, 태그미 럭키 키링처럼 특별한 선물을 받아서 좋았다는 리뷰가 많더라고요.

개인적으로는 하루의 시작에 운세를 확인해보는 행위가 루틴처럼 자리잡았다는 내용, 작은 행위지만 일상의 환기가 된다는 내용이 참 좋았어요.

Q. 플라스틱 재활용 기술로 주목받아 왔지만 사실 노플라스틱선데이는 디자인 스튜디오로 출발한 브랜드죠. 서로 다른 두 가지 분야를 아우르는 만큼 강점도 많겠지만, 오히려 그래서 더욱 강화하고 싶은 부분도 있을 것 같아요.

사실 그 두 가지의 균형을 맞춰간다는 게 말처럼 쉽지만은 않아요. 기획자나 디자이너의 입장에서 만들고 싶은 요소나 디테일은 참 많은데, 제조하는 입장에서 본다면 생산성이나 비용을 고려하지 않을 수 없거든요.

그런 측면에서 앞으로 기술력을 진일보 시키고 싶은 마음이 큽니다. 기술력에 따라 만들어낼 수 있는 제품과 디자인의 감도도 달라지니까요.

Q. 내년엔 다양한 크리에이터들과 협업하며 생태계를 구축하고 싶다고 밝히셨어요. 그 관점에서 함께해보고 싶은 브랜드나 크리에이터를 꼽는다면요?

지금까지 도전해본 적 없는 분야의 브랜드와 함께해보면 참 좋을 것 같아요. 노플라스틱선데이가 주로 온라인에서 유통 위주로 활동했다면 앞으로는 오프라인으로 확장하며 고객들의 피드백도 경험해보고 싶은데, 그런 관점에선 국내 가게들과의 협업도 진행해보고 싶어요.

최근 많아진 네컷사진관을 보며 ‘이런 공간이 노플라스틱선데이 굿즈와 결합된 형식의 매장이 된다면 어떤 모습일까’ 생각해보기도 하고, 오락실이나 가챠샵을 보며 ‘이런 곳에 우리 굿즈가 있다면 또 어떤 느낌일까’ 상상해보기도 한답니다.

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에디터 전하영님

1) 인스타 https://www.instagram.com/jjeonneo/

2) 웹사이트 https://jeonhayeong.creatorlink.net/

하나의 색으로 채운 100명의 세계보다 열 가지 색으로 이루어진 10명의 세계를 꿈꾸는 사람. 2017년부터 아트와 디자인의 관점에서 취재·인터뷰·칼럼 등 콘텐츠를 제작해왔으며, 글로벌 아트 플랫폼과 미술투자 플랫폼을 거쳐 다양한 매체에서 활동 중입니다.