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Apr 14. 2024
반짝이는, 당신의 심리 상담소
인사이드 아웃 1(Inside out, 2015) 리뷰
※ 스포일러가 포함되어 있으니, 영화를 감상하신 뒤에 글을 읽는 것을 추천합니다.
0. 2010년대, 픽사의 암흑기
찬란했던 2000년대의 픽사, 그 이후..오늘은 지난 <엘리멘탈, 2023> 리뷰에 이어서 픽사 스튜디오에 대한 2번째 이야기를 해보고자 합니다. 이번 주인공인 <인사이드 아웃 1, 2015>은 2010년대 암흑기를 지나고 있던 픽사의 한 줄기 빛이 되어준 작품이었습니다. 2000년대의 픽사는 특유의 기발한 발상과 깊이 있는 스토리텔링을 기반으로 찬란한 황금기를 보냈습니다. <몬스터 주식회사, 2001>를 시작으로 하여 <월-E, 2008>와 <업, 2009>를 연달아 개봉하던 시기에는 남녀노소를 가리지 않는 팬층을 확보했고, 평단의 호평과 함께 각종 시상식을 휩쓸었습니다.
그러나, 2010년대에 접어들며 '믿고 보는 픽사'라는 수식어는 폐기 직전의 수준에 이르게 됩니다. 돌이켜 보면 이 시절에 등장했던 작품들은 팬들을 만족시키기에 한참 부족했습니다. 2011~2014년의 작품들은 대부분 전작의 성공에 의존한 2차 창작물이었기 때문입니다. 당시 <카>, <인크레더블>, <몬스터 주식회사>의 속편들은 이전의 설정과 캐릭터를 그대로 답습했습니다. 이야기에도 별로 특별할 것이 없었기에 픽사의 팬들은 큰 실망감을 느끼게 됩니다. 이 중 유일한 오리지널 작품이었던 것이 겨우 <메리다와 마법의 숲, 2012>이었으니 이 시절은 그야말로 '암흑기'와 같았습니다. 그렇게 '픽사의 황금기는 이제 끝난 것이 아니냐?'는 이야기가 들리며 팬들은 2015년을 맞이하게 됩니다.
1. 탁월한 스토리텔링, 당신을 치유하는 이야기
'당신의 머릿 속 작은 목소리들을 만나보세요.'2015년에 개봉한 <인사이드 아웃>은 '픽사의 암흑기가 끝났다.'는 평을 이끌어냅니다. 2016년 아카데미 장편애니메이션 부문 수상을 비롯하여 당해 시상식을 휩쓸었으며 대중과 평단 모두의 호평을 받았습니다. <인사이드 아웃>의 이야기는 무엇이 그리 특별했기에 많은 사람들의 마음을 움직일 수 있었던걸까요? 픽사의 스토리텔리의 정수는, 메시지를 '뻔하지 않게 전달하는 힘'에 있다고 생각합니다. '아픔은 우리를 성장하게 하는 밑거름이다.' '슬픔의 순간이 결국 상처를 아물게 한다.' 와 같은 텍스트들은 진부하게 느껴집니다. 흔해 빠진 메시지는 사람의 마음을 움직일 수도, 누군가에게 감동을 줄 수도 없습니다.
그렇기에 <인사이드 아웃>의 화법은 아주 특별합니다. 감정을 소재로 삼는 이야기는 이미 수 만 번 회자되었을테고, 뻔한 내용이 되기 쉽습니다. 그런데 감정(기쁨, 까칠, 버럭, 소심, 슬픔)을 의인화하고 시각화하여 개성이 넘치는 캐릭터로 구현하니, 아주 특별한 장면들이 완성됩니다. 이러한 '스토리텔링의 참신함'이 오직 픽사만이 보여주었던 대단한 강점이라고 생각합니다.
<인사이드 아웃>의 감정 이야기는 마치 심리 상담을 받는 것과 같은 경험을 선사합니다. 도입부에서 마주하는 신생아의 머릿 속 공간에서 '기쁨'이라는 캐릭터가 탄생합니다. 주인공은 성장하며 감정의 분화를 겪게 되고, 관객은 자연스럽게 '나 자신의 감정'을 돌아볼 기회를 얻습니다. 한 때 품고 있었던 어린 시절의 소중한 감정들이 <인사이드 아웃>의 스크린에 투영됩니다. 그 시절 나에게 찾아온 '슬픔'은 어떤 모습이었는지, 좌절의 순간에도 한 걸음 더 나아가도록 한 치유의 힘은 무엇이었는지를 되짚어봅니다. 이렇게 이 영화는 우리의 마음을 보듬고 치유합니다. 저는 조금 울어도 괜찮다고 이야기해주었던 '슬픔이'에게, 그리고 외로웠던 나의 벗이 되어주었던 '빙봉'에게 말해주고 싶었습니다. 그동안 그들을 까맣게 잊고 지낸게 조금 미안하다고. 이렇게 이 영화는 우리에게 '슬픔을 딛고 성장해주어서 고맙다'며 위로를 건넵니다.
2. 믿고 보는 '피트 닥터'
오스카 3관왕에 빛나는 피트 닥터, 현재는 픽사의 CCO2015년 개봉을 앞두고 있었던 시기의 <인사이드 아웃>은 이미 팬들의 가슴을 뛰게 할만한 기대 요소가 많았습니다. 오랜만에 등장하는 오리지널 작품이라는 부분이 주요했고, 트레일러를 통해 엿보았던 독창적인 캐릭터와 설정은 '명작'을 예감하게 했습니다. 허나 제게 있어 가장 큰 기대요소는 다름 아닌 '피트 닥터'라는 이름이었습니다. 그는 이미 픽사의 황금기에 가장 큰 공헌을 한 인물이기 때문입니다. 당시에 피트 닥터는 <토이스토리 1,2>와 <월-E>의 원안을 짜고 <몬스터 주식회사>의 감독을 맡은 뒤에 <업, 2009>을 통해 아카데미를 수상한 그야말로 천재적인 애니메이터였습니다.
이 영화를 통해 피트 닥터는 그의 커리어 2번째 아카데미 장편애니메이션상을 수상했습니다. 그리고 2024년의 오늘날, 그가 직접 감독을 맡았거나 원안을 짠 작품들은 반드시 눈 여겨볼 필요가 있다고 생각합니다. 2020년대에는 '픽사'라는 이름 하나만으로 명작을 기대하기에 무리가 있습니다. 다만, 포스터의 하단에 '피트 닥터'가 새겨져 있는 경우는 이야기가 조금 다릅니다. 그는 <인사이드 아웃>의 개봉 후에 <소울, 2020>을 통해서도 수 많은 이들에게 감명 깊은 이야기를 선사했습니다. 그리고 이를 통해 아카데미 장편애니메이션 부문의 유일한 3관왕에 오른 바 있습니다. 픽사 CCO의 자리에 오른 그의 기발한 상상력은 여전히 진행형입니다.
'큰 변화, 새로운 감정들' : <인사이드 아웃2>의 포스터3. <인사이드 아웃 2, 2024>를 기다리며
