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by 민윤정 Oct 25. 2024

덧없음의 예술: 바니타스 정물화



화려함의 덧없음: 17세기 바니타스 정물화  

여러분은 '바니타스(Vanitas)'라는 말을 들어보셨나요? 라틴어로 '헛됨'을 의미하는 이 단어는, 17세기 네덜란드 미술사에서 독특한 위치를 차지하고 있습니다. 오늘은 이 바니타스의 세계로 여러분을 초대하고자 합니다.



바니타스의 탄생성경에서 캔버스로

"헛되고 헛되니 모든 것이 헛되도다." 성경 전도서의 이 유명한 구절을 들어보셨을 겁니다. 바로 이 구절에서 '바니타스'라는 개념이 탄생했습니다. 그리고 17세기 네덜란드의 화가들은 이 철학적 개념을 캔버스 위에 옮겨 놓는 놀라운 작업을 해냈죠. 바니타스 정물화는 세속적인 삶의 덧없음을 상징적인 사물들로 표현합니다. 해골, 시들어가는 꽃, 모래시계 같은 물건들이 등장하는 그림을 본 적 있으신가요? 그게 바로 바니타스입니다.



시대의 산물: 17세기 네덜란드의 특별한 상황

그런데 왜 하필 17세기 네덜란드에서 이런 그림이 유행했을까요? 여기에는 몇 가지 흥미로운 배경이 있습니다.


1620년에서 1650년 사이, 네덜란드는 큰 변화를 겪고 있었습니다. 종교개혁의 바람이 불어 개신교, 특히 칼뱅주의가 크게 유행했죠. 이전의 카톨릭 교회와는 달리, 칼뱅주의는 부의 축적을 죄악시하지 않았습니다. 오히려 현세의 성공을 신의 축복으로 여겼죠.


동시에 네덜란드는 해상무역으로 엄청난 부를 축적하고 있었습니다. 도시화가 진행되면서 중산층이 폭발적으로 늘어났고, 이들은 이전에는 상상도 못했던 경제적 여유를 누리게 되었습니다.


새로운 예술의 수요자들

여기서 재미있는 현상이 일어납니다. 갑자기 부자가 된 중산층들이 뭘 하고 싶어졌을까요? 바로 '귀족처럼' 살고 싶어 했습니다. 그 중 하나가 바로 예술 작품을 소유하는 것이었죠.

당시 중산층 가정에는 평균 7점의 그림이, 중상류층 가정에는 무려 53점의 그림이 있었다고 합니다. 지금 여러분 집에 그림이 몇 점이나 있나요? 아마 그때보다는 적을 겁니다.


바니타스완벽한 해법

이런 상황에서 바니타스 정물화는 완벽한 해법이었습니다. 왜 그럴까요?


1. 중산층의 욕구 충족: 아름답고 값비싼 물건들을 그림 속에 담아 부를 과시할 수 있었습니다.

2. 도덕성 유지: 동시에 "이 모든 것이 덧없다"는 메시지를 전달함으로써 종교적, 도덕적 가치관을 지킬 수 있었죠.

3. 화가들의 새로운 시장 제공: 종교개혁으로 성화(聖畵) 수요가 줄어든 화가들에게는 새로운 고객층을 확보할 수 있는 기회였습니다.



바니타스의 언어상징의 세계

바니타스 그림을 자세히 들여다보면, 다양한 사물들이 각자의 이야기를 하고 있음을 발견할 수 있습니다. 물론 그 상징이 뜻하는 바는 대동소이합니다. ‘지상의 것들의 유한함, 세속적인 것들의 부질없음’입니다. 


해골, 모래시계: "인간의 생명은 유한하다"

시들어가는 꽃, 썩어가는 과일: "아름다움도 영원하지 않다"

악기, 와인, 파이프: "세속적 즐거움은 일시적이다"

금화, 보석: "부도 결국은 무의미하다"

책, 지구본: "지식과 명예도 결국 덧없다"





프롱크스틸레번바니타스의 화려한 변주

바니타스 정물화의 한 종류로 '프롱크스틸레번(Pronkstilleven)'이라는 것이 있습니다. '사치스러운 정물화'라는 뜻인데요, 말 그대로 아주 호화로운 연회 장면을 그린 그림입니다.


진수성찬이 차려진 식탁, 값비싼 식기들, 이국적인 과일들... 마치 17세기 버전의 인스타그램 같지 않나요? 그런데 이 화려함 속에도 여전히 "이 모든 것이 덧없다"는 메시지가 숨어 있습니다. 화려할수록 더 덧없다는 역설적인 메시지를 전하고 있는 셈이죠.



현대의 눈으로 바라본 바니타스

지금 우리의 SNS 문화를 보면, 어쩌면 17세기 네덜란드 사람들과 우리가 크게 다르지 않다는 생각이 듭니다. 화려한 식사를 찍어 올리고, 여행 사진으로 남들과 차별화를 꾀하는 모습들... 우리도 어쩌면 현대판 '프롱크스틸레번'을 만들고 있는 건 아닐까요?


바니타스 정물화는 단순한 그림 이상의 의미를 지닙니다. 그 속에는 17세기 네덜란드 사회의 가치관과 욕망, 그리고 그들의 철학적 고민이 고스란히 담겨 있습니다. 동시에 인간의 변하지 않는 본질도 보여주고 있죠.

다음에 박물관에서 바니타스 그림을 보게 된다면, 잠시 멈춰 서서 그 그림이 전하는 메시지에 귀 기울여보세요. 400년 전 네덜란드 화가의 붓끝에서, 어쩌면 우리 자신의 모습을 발견할지도 모릅니다.


#인턴작가

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