영화 <스윙키즈>를 보게 될 당신에게
아이 원트, 쟈스트 댄스(I want just dance)!
“아이 원트, 쟈스트 댄스(I want just dance)”
적과 동지, 국적, 언어, 이념 등을 벗어나 외친 로기수(도경수)의 이 한 마디로 영화를 정리할 수 있다. 물론 영화 속 이야기 전개나 연출 등에 있어 조금은 아쉬운 마음이 남지만, 그럼에도 지인들과 연말에 가볍게 즐길 수 있는 영화인 것 같아 짧은 영화 소개 글을 적어보려 한다.
한국전쟁이 한창이던 1951년. 낙동강 전선 이남 끝에 생겨난 최대 규모의 거제 포로수용소. 영화 <스윙키즈>는 바로 이 거대한 포로수용소의 한 가운데로 관객들을 끌고 간다.
수용소 내 압도적인 유명 인사 로기수(도경수)는 전직 브로드웨이 댄서인 미군 하사 잭슨(자레드 그라임스)을 마주한다. 그리고는 서로의 겉모습이 아닌, 내면의 무언가를 통해 운명적인 느낌을 주고받는다. 한편 잭슨(자레드 그라임스)은 일본 오키나와에 있는 사랑하는 이를 찾아 떠나기 위해 새로 부임하게 된 수용소장의 계획(포로들로 구성된 댄스 팀)에 참여하게 된다. 소장은 수용소의 대외적 이미지를 메이킹 하는 댄스 팀 프로젝트를 기획했는데, 포로로 붙잡힌 인민군이 자유주의를 갈망하며 춤을 추는 것을 효과적으로 선전하여 자신의 위상을 높이기 위함이었다.
우여곡절 끝에 탄생하게 된 댄스 팀 ‘스윙키즈’. 로기수(도경수)를 비롯한 4개 국어가 가능한 통역 양판례(박혜수), 잃어버린 아내를 찾기 위해 춤으로서 유명해지고자 하는 강병삼(오정세), 마지막으로 반전의 춤 실력을 갖추었지만 안타까운 영양실조(?)로 힘들어하는 춤 꾼 샤오팡(김민호)까지 멤버로 등장한다.
영화 <스윙키즈>는 꿈과 이념이라는 두 가지 이야기를 모두 다루고 있다(영화의 몰입을 해치지 않는 선에서의 개연성을 유지했는지는 의문). 탭 댄스에 매료되어 자신의 이념적인 선택까지 고민하는 로기수(도경수)를 통해 냉전 시대의 이데올로기를 비판하며, 동시에 댄스 팀의 구성원들이 고민하는 내면(춤에 대한 꿈과 열망)을 최대한 부각시킨다.
수용소에 끌려온 포로를 한 사람의 인간으로서 바라본다면 그들의 삶은 정말이지 깊숙이도 피폐한 수준에 이르러 있다. 하지만 ‘삶을 포기할 것인가?’라는 질문에 <스윙키즈>의 등장인물들은 느리지만 아주 조금씩 ‘NO’를 외치는 방법을 찾아간다. 꿈과 이념이라는 선택 아닌 선택의 기로에서 위험하면서도 아주 매력적인 탐험을 하고 있는 셈이다.
관람객마다 다르겠지만, 나는 영화 <스윙키즈>를 전직 브로드웨이 댄서 잭슨(자레드 그라임스)의 시선으로 따라갔다. 잭슨의 눈으로 바라본 수용소에는 분명 자유주의나 공산주의 등의 이념을 걷어 낸, 꿈을 향한 의지를 가진 존재 자체로서 유의미한 인간들이 서있었다. 그리고 그곳은 눈물과 아픔의 고통을 깊고 선명하게 간직하고 있는 곳이기도 했다. 또한 탭 댄스를 추었던 공간은 유일하게 몸과 마음이 자유로울 수 있는 시간들이 역동적으로 흐르는 곳이었다.
그렇게 서로의 눈빛에서 꿈과 희망을 읽어내고, 힘겨운 동의를 표하며 그들은 어느새 스스로가 설정해놓은 자유 상태에 가까워지고 있었다.
한국전쟁 당시의 북한군을 미화하고 있다거나, 거제 포로수용소의 현실적인 아픔을 역사적으로 차갑게 조명하지 못했다는 어느 영화 평론가의 글을 스치듯 읽은 적이 있다. 그러나 이전에도 에세이에 기록한 것처럼 이러한 비판과 호평들 모두 영화를 보고 해석하는 이들의 자유이자 책임으로 연결되는 부분이 아닐까. 스스로 정립한 잣대와 시선을 따라 사실적으로 영화나 에세이 같은 창작물에 접근하다 보면, 분명 그것을 바라보는 자신만의 새로운 지평이 열리리라 확신한다.
이야기가 조금 돌아왔지만, 영화 <스윙키즈>의 멋진 춤과 댄스 팀의 결말을 이번 연말에 좋은 사람들과 따스한 영화관에서 함께 확인해보자. 그리고 다 같이 시원하게 한 번 웃어보길!
