창작의 4단계에 대한 설명
7월 31일 특강 <사진가를 위한 작가 노트 실천론>에서 다룰 내용 중 일부입니다.
창작에 대한 오해는 '무에서 유를 창조하는 것'이라는 생각입니다. 하지만 예술적 창작의 기준은 기존의 것을 변형시키는 과정에 더 가깝습니다. 이미 존재하는 것을 활용하고 재 해석하는 것이죠.
우리들이 창작에 실패하는 이유 중 하나는, 기존의 것을 변형하려고 하지 않고 완전히 새로운 것을 만들려고 하기 때문입니다. 나만의 생각으로 새로운 것을 만들었다고 생각하지만, 우리 의식에는 이미 타자의 언어로 가득 채워져 있기 때문입니다. 라캉은 우리 무의식이 텅 비어 있는 것이 아니라 타자의 언어로 구조화되어 있다고 했습니다.
1. 표절 (Plagiarism)
표절은 다른 사람의 아이디어나 작품을 적절한 출처 표시 없이 마치 자신의 것인 양 사용하는 것을 의미합니다. 이것은 연구물이나 창작물 등 다양한 분야에서 발생할 수 있으며, 의도적일 수도 있고 비의도적일 수도 있습니다. 타인의 연구물, 작품을 마치 자신의 것처럼 표현하는 행위를 표절로 규정하고 있으며 , 법적, 윤리적으로 문제가 될 수 있는 행위입니다 .
2. 모방 (Imitation)
모방은 기존에 존재하는 것을 배우거나 따라 하는 행위를 말합니다 . 이것은 단순히 베끼는 것을 넘어, 특정한 스타일, 기법, 또는 아이디어를 학습하고 재현하는 과정으로 이해될 수 있습니다. 사회적으로는 사람들이 똑같은 본보기를 모방함으로써 유사한 특징을 가진 집단이 형성되기도 합니다 . 창작의 초기 단계에서는 기존 대가들의 작품을 모방하며 기본적인 기술을 습득하고 자신만의 스타일을 찾아가는 과정이 될 수 있습니다.
3. 영향 (Influence)
영향은 특정 요소나 사상, 스타일 등이 다른 것에 영향을 주어 변화를 일으키는 현상을 뜻합니다. 모방이 직접적으로 따라 하는 것에 가깝다면, 영향은 타인의 작품이나 사상에서 영감을 받아 자신의 것으로 소화하고, 이것을 바탕으로 새로운 것을 만들어내는 과정이라고 할 수 있습니다. 이 단계에서는 자신도 모르게 외부의 아이디어나 미학적 요소가 작품에 스며들어 고유한 결과물로 발전하게 됩니다. 긍정적 또는 부정적인 영향이 있을 수 있으며 , 창작에 있어서는 주로 긍정적인 방향으로 발전의 계기가 됩니다.
4. 창작 (Creation)
창작은 인간의 창의력을 바탕으로 새로운 것을 만들어내는 행위입니다. 문서, 그림, 사진 등 다양한 형태의 결과물을 포함하며 , 완성되지 않은 아이디어를 스케치하고 모형을 만드는 과정 또한 창작의 일부분입니다 . 이것은 단순히 기존의 것을 모방하거나 영향을 받는 것을 넘어, 자신만의 독특한 시각과 경험을 통해 완전히 새로운 가치를 부여하는 과정이라고 할 수 있습니다 . 궁극적으로 창작은 '우리는 누구인가?'라는 근원적인 질문을 던지며 인간의 존재를 탐구하는 깊이 있는 활동이기도 합니다.
