장인이 되기 위한 채찍질
위플래쉬
장인이 되기 위한 채찍질
위플래쉬
설민
이 영화는 재즈 드러머를 꿈꾸는 천재적인 한 청년과 그의 한계를 끝까지 몰아붙이는 카리스마 넘치는 교수의 이야기다. 음악 영화임에도 불구하고 심리 스릴러를 방불케 하는 긴장감이 넘친다. 한계에 도전해 최고의 뮤지션이 되라는 깨우침을 주기에는 너무 가혹하지 않은가,라는 생각이 들 정도다. 한 인생을 파괴의 막다른 길까지 가게 만드는 극한의 몰아붙임이 주는 교훈이 무엇인가 생각하게 된다.
위플래쉬는 두 가지 의미가 있다. 첫 번째는 물리적인 의미로 채찍을 휘두를 때 나는 소리 또는 교통사고 등으로 인해 목이 갑자기 움직이며 생기는 경추 손상(채찍질 증후군)을 뜻한다. 두 번째로는 비유적인 의미로 극단적인 변화나 충격적인 상황을 의미하기도 한다.
이 영화에서는 앤드류가 연주하는 재즈곡 제목이기도 하지만, 동시에 플레처 교수의 가혹한 교육 방식과 학생들에게 가하는 극한의 압박을 상징하는 단어로도 해석된다. 플레처 교수의 가르침은 앤드류를 강하게 만들기도 하지만, 심리적으로 엄청난 충격을 주며 그를 극단으로 몰아놓는다. 이 과정이 마치 채찍질당하는 듯한 강렬한 훈련 과정을 연상시킨다고 볼 수 있다.
결국 ‘위플래쉬’는 단순한 재즈곡 제목을 넘어 극단적인 훈련과 그로 인한 변화, 그리고 고통 속에서 탄생하는 예술적 성장을 상징하는 강렬한 의미를 담고 있다.
학생을 가르치는 방식은 여러 가지가 있을 것이다. 플레처 교수는 결코 평범한 교육자가 아니다. 완벽한 연주를 위해서 학생들을 극한으로 몰아붙이며 체력과 정신력이 한계에 다다를 정도로 가혹한 훈련을 시킨다. 과도하게 폭력적인 인신공격을 한다. 앤드류는 플레처 교수에게 인정받고자 손에 피가 나도록 연습과 성공에 집착하고 결국 인간관계까지 망가지게 된다. 그의 성장과 몰락, 그리고 마지막 교수에게 반격하는 순간까지 한순간도 눈을 뗄 수가 없다.
[위플래쉬]는 단순한 음악 영화가 아니다. 한 인간이 자신의 한계를 넘어서기 위해서는 어떤 선택을 해야 하는지 날카롭게 물어보는 작품이다. ‘그만하면 잘했어’라는 칭찬이 독이라고 말하는 플레처 교수. 극한의 정신적 타격으로 자살을 택한 제자의 죽음도 아랑곳 않고, 급기야 학교를 그만두게 되고 열정을 바치던 드럼을 그만둔 앤드류의 좌절 앞에서 플레처 교수는 선심 쓰듯 그에게 마지막 기회를 준다.
공연장에서 자신이 학교에서 잘리게 된 이유가 앤드류였음을 알고 있다고 이야기한다. 보란 듯이 앤드류에게 말한 것이 아닌, 준비되어 있지 않은 곡을 연주하며 한때 제자였던 이에게 한 방을 먹인다. 당황한 앤드류가 끝이라는 말을 듣고 무대 위에서 나가지만, 그는 다시 들어와 플레처 교수에게 당해보라는 듯 그동안 연습해 온 곡을 연주한다. 천재성은 피나는 연습, 거기에 어떤 경우에라도 포기하지 않는 근성이 포함된 듯하다. 플레처 교수도 처음에는 당황하지만, 그의 연주에 교감하고 인정하는 순간이 오며 영화가 마무리된다.
