인사이드 아웃

영화'인사이드 아웃'

굉장히 흥미로운 애니메이션이었다.

한참 화제가 될 때에 비해 조금 늦게 본감이 없지 않았지만, 이제라도 봐서 다행이다라는

생각을 아낌없이 주었다.

영화 속처럼 경험과 기억에 의거돼 지어지는 각각의 섬들이 수차례 지어졌다,

허물어졌다 반복되어온 생의 경험이 큰 어른들이 어떻게 이 영화를 무심히 볼 수 있을까 싶다.

대체적으로 기쁨(조이)이 다른 감정들을 컨트롤하며 크게 드러낼 수 있는 감정이라 함은,

타인과 어울려지네기에 문제 될 리 없는 성향의 감정들을 학습받아온 영향임을 느꼈다.

슬픔(새드니스)을 원안에 가두어두고 어떤 기억도 건드리지 못하게 하는 모습은

스스로의 음울한 감정을 옭아매며 억지 기운을 짜내고 있는 처연한 파이팅을 보는 것 같아 서글펐다.

감정의 색이 덧입혀진 기억의 구슬, 무의식의 기억공간, 주기적으로 폐기되는 잊히는 기억에 대한 표현들은

과학 학습만화의 일부라 느껴질 만큼 유기적으로 잘 연결되어 있었다.

소녀 라일리의 이사와 전학 급히 변한 주변 환경에 심리적인 압박과 불안을 보여주는 장면이 있었는데,

꿈을 만들어내는 공장에서 이빨이 빠지거나, 벌거벗은 몸을 연출하는 부분이었다.

나는 지금도 낯선 사람들을 겪고 나면 치아에 온 힘이 가해지는 압을 생생히 느끼다가

와장창 깨어지는꿈을 꾸곤 한다.

그런 비슷한 사유와 공감이 영화 속에 담뿍 빠져들게 했다.

라일리의 생을 관람하는 인격화된 감정들을 보며 내 안에는 어떤 감정들이 입씨름을 하며 있을까

무한히 궁금해졌다.

그 궁금증이 내 안의 감정들이 외치는 소리에 조금 더 귀를 기울여봐야겠다,

생생히 살아있게 해야겠다 라는책임감을 느끼게 했다.

슬픔에 대한 진지한 이해가 있어야 다른 감정들을 살아있게 하고, 앞으로 나아갈 수 있음을 보여준다.

어린 시절의 순수함과 정직을 잃고, 사람들과의 관계나 나를 규정지었던 색깔들이 무너지거나 으스러져도,

다시 만들어질수 있다.

시련과 역경 뒤의 세계가 견고하고 다채로울 수 있음을 이 만화를 보는 멍키(아이들)들이 얻어갔으면 싶다.

지금 지쳐있는 어른들도.