편집을 잘하면 연출도 잘한다
예능 편집 기본기
어떻게 만들어야 영상이 재밌어져요?
교보문고에서 영상 편집에 관련된 책들을 찾고 있던 2005년부터 지금까지 생각하고 있다. 상황은 지금도 별반 차이가 없는 것 같다. 교보문고 사이트에 '영상 편집'이라는 단어로 검색을 하면 편집 툴과 스킬에 대한 책들이 가득 나온다. 실무를 하며 느낀 것은, 스킬은 내가 필요한 만큼 원하는 만큼 늘어간다는 것이다. 모션을 주든, 효과를 주든, 색보정을 하든, CG를 넣든, 자막을 만들든, 내레이션 더빙을 하든, 음악을 잘라 쓰든, 교차편집을 하든, 점프컷을 쓰든, 몽타주를 만들든... 그런 스킬들은 책을 보든 유튜브 강의를 듣든 투자한 만큼 늘어간다.
하지만 다시 한계에 부딪혀 좌절한다. "나는 내가 원하는 걸 구현할 수 있게 됐는데, 왜... 재미가 없지?" 튜닝의 끝은 순정이라고, 다시 2005년에 가졌던 질문으로 돌아간다. "어떻게 만들어야 재밌을까?"
왜 이렇게 하면 재미있어질까?
계속되는 촬영과 편집과 수정, 어깨너머로 지켜보기, 다른 사람들의 작품 보기를 반복하며 분명 얻는 게 있었다. "이럴 때 이렇게 하면 좋구나. 나도 한번 써먹어 봐야겠다." 쌓인 경험치 때문에 편집은 분명 수월해졌다. 하지만 그건 특정한 경우에 먹히는 하나의 방법일 뿐, 새로운 영상을 만들면서 생기는 수많은 문제를 해결해주진 못했다. 수학과 같다. 단순히 공식만을 외워 써먹는 것보다, 공식을 이해해야 응용문제도 풀 수 있는 것. 살짝 달리 생각해보자. "어떻게 만들어야 재밌을까" 보다 "왜 이렇게 하니까 재밌을까"
그래서 '왜 재밌을까'에 대한 나름의 답을 책에서 그리고 그동안의 경험에서 찾아 정리해보려고 노력했다. 나 자신이 일을 해오며 계속해서 가졌던 의문들이고, 지금도 나 같은 고민을 하며 답답한 영상 제작자들이 많을 거라고 생각했다. 운이 좋아 훌륭한 사수를 만난다면 쉽게 해결될 수도 있는 고민이지만, 영상판은 예전이나 지금이나 다들 피곤하고 바빠서 그런 행운을 못 가진 사람들이 많을 거라고 생각했다.
편집을 잘하면 연출도 잘한다
'재밌는 이야기를 만드는 방법'과 '그 방법이 재미있는 이유'에 대해서 '예능 편집 기본기'라는 이름으로 적어 봤지만, 재밌는 편집만을 위한 것도 아니다. 편집을 잘하는 사람이 연출도 잘한다. 좋은 연출을 위해선 좋은 작품을 많이 보는 것도 중요하지만, 직접 편집을 해보는 것이 가장 빠른 지름길이다. 그러면 내가 전하려고 하는 이야기에 뭐가 부족한지, 뭐가 필요한지를 알게 되기 때문이다. 예를 들어 편집하며 '동기가 부족한데?' 라는 생각이 들면, 동기를 드러내는 컷들을 찍든, 다음 회부터 그 장치를 마련하든 대처가 된다. 그래서 편집 경험이 많은 사람은 콘텐츠 기획단계부터 탄탄한 이야기 구성을 위해 포맷을 짜거나, 필요한 부분을 놓치지 않고 찍는다. 필요 없는 부분만 잔뜩 찍어서, 편집 시 부족한 부분 때문에 머리를 싸매며 고통받고 후회한 경험이 있어서 피할 수 있는 것이다. 사람은 겪어본 만큼 보인다.
예능 편집은 어렵다. 예전에 어떤 PD 선배는 "교양, 다큐만 하던 PD는 예능을 못하고, 예능 했던 PD는 교양, 다큐도 할 수 있다."라고 했었다(성급한 일반화라 곧이듣지는 않았지만). 또 드라마 연출과 편집 경험이 있던 PD도 말했었다. "예능 편집이 가장 힘들다고." 드라마는 드라마로 찍어서 드라마틱하게 편집하면 되지만, 예능 리얼리티 같은 경우는 리얼로 찍어서 드라마틱하게 편집하려니 힘들다.
그래서 예능도 토크쇼, 자료 프로그램, 쇼 등 여러 종류가 있지만 그중에서도 가장 힘들었던 리얼리티 프로그램 편집을 주로 예를 들어 설명했다. 확실히 힘들고 어려운 걸 제대로 알게 되면 나머지는 껌이라서다. 재미를 위한 이야기 구성의 원칙은 모든 장르에 적용될 수 있기 때문에, "왜 이렇게 하면 재밌을까"에 대한 답을 찾게 되면 자신감이 생기고 자연스럽게 다 껌이 된다.
절대 답안은 아니지만 지금까지의 글들이 조금이라도 도움이 됐으면 좋겠다는 생각을 하면서 '예능 편집 기본기'를 마친다.
