디지털+문화예술 그리고 교육
국립현대미술관 50주년 심포지엄
과천 국립현대미술관에서 개관 50주년을 맞아
미술관 교육 국제 심포지엄이 열렸다.
우리나라를 대표하는 미술관 50주년 기념답게
한국, 미국, 프랑스, 이탈리아의
미술관 그리고 교육, 서비스
담당자들의 이야기를 들을 수 있었다.
미술관/공간, 문화예술, 교육,
디지털과 문화예술의 융합, 건축 등에 대해
생각해 볼만한 질문과 이야기가 있었던 시간.
기억에 남는 몇 개의 강연을
(지극히 주관적인 의견을 사이사이에 넣어서)
정리해 시리즈로 공유해 보려 한다.
개인적으로 가장 흥미진진했던 발제는
레벨 9 김선혁 대표의
"디지털이 다시 그리는 미술관 교육"이었다.
먼저 레벨 9인이 뭐하는 곳인지를 알아야,
그가 나눈 경험과 생각이 왜 흥미진진했는지를 알듯.
"레벨나인은 기획자, 프로그래머, 그래픽디자이너, 공간 디자이너, 모션 디자이너,
뮤지엄 연구자, 아카이브 연구자 등 다양한 분야의 전문가가 모인 창작 그룹이다.
문화예술 아카이브를 바탕으로 데이터 기술과 물리적 공간을 융합해
새로운 문화 경험을 만들어내고 있다. " (SK 사회적 기업 센터 홈페이지 참고)
레벨 9인은 3D, VR, AI, 증강현실 등의 디지털 기술을 이용해
박물관과 미술관을 찾는 관람객들이
문화예술의 새로운 경험을 하도록 한다.
.
/
그의 발표 중 흥미로웠던 어린이 프로그램 하나.
행사 영상임에도 추리서스펜스 영화 같은 배경음악을 깔고 등장했던
"acc박사의 비밀의 문"
프로그램 내용은 이렇다.
참여 학생들은, 교육자가 없는 방에 들어선다.
테이블 위에는 흩어진 지도와 편지, 정체를 알 수 없는 박스.
편지를 열면 암호 풀기가 시작된다.
5명 팀이 한 팀이 되어서 박스의 암호를 풀고,
암호집과 태블릿을 이용해 전시장 곳곳을 찾아다니며
아시아 문화예술 자료를 찾는 프로그램이다.
AI, VR, 얼굴인식 기술이 이용되었다.
"아이들은 기술을 좋아하는 게 아니라
기술이 만들어내는 익숙하면서도 낯선 경험을 좋아합니다."
김선혁 대표의 말에 기술을 바라보는
관점의 핵심이 담겨있다.
사람들이 기술에 몰입하게 되는 건, 아이들과 마찬가지로
"기기가 아닌 스토리, 즉 콘텐츠의 디테일이다."
덧붙여, 그는 리듬에 대한 이야기를 했다.
"어느 부분에서 고조시키고
어느 부분에서 떨어뜨리는 게 있어야
즐거운 경험이 되거든요."
디지털 기술에 생명력을 불어넣는 건,
이러한 스토리며, 리듬이다.
차가운 기술에 따뜻함이 어떻게
덧입혀질 수 있는지에 대한 질문이 그의 발제를
들으며 힌트를 얻는 시간이었다.
/
또한 "리소스"에 대한 강조도 흥미로웠다.
"당신이 찾을 수없다면 당신이 가지고 있다고 말하지 마라."
인용구를 이용해 그는 리소스의 활용의 중요성을 언급했다.
빅데이터 시대에 사람들은
데이터의 양을 따지지만 그의 말대로
"데이터의 질"을 논하는 시대가 곧 올 것 같다.
.
레벨9 김선혁 대표의 PPT내용 중미술관에 대한 그의 인식은 꽤 마음에 들었다.
"미술관이 트랜드를 따라가기 보다
트렌드에 10년 정도 뒤쳐져도 괜찮다고 생각합니다.
그 기술이 가진 의미나 함의를 생각하는 것을 하면 어떨까 합니다."
그의 말처럼,
트렌드를 빨리 따라가야할 기관이나 분야가 있고,
트렌드보다 시대를 숙고해서 얻는 결과물을 생산하는 것이
더 중요한 역할인 곳이 있다.
케익 위에 놓인 멋진 데코레이션은 트렌드에 맞춰
변화되어야만 하지만,
데코레이션을 받쳐주는 케익 빵은 트렌드보다
본질에 좀 더 충실해야 하는 것처럼.
(빵 좋아하는 사람으로서 이런 비유도 생각해보며)
그는 발제를 마치며
"디지털"이란 단어 옆에 ( ) 를 만들어 청중에게 물었다.
( ) 안에 무엇을 넣고 싶은지.
디지털..... ( 연결 )
과거와 현재의 연결,
현재와 미래의 연결,
교육과 재미의 연결,
예술과 사회의 연결,
예술과 교육의 연결.....
디지털이 그릇의 역할을 하기에
그 안에 담아 연결지을 수 있는 것이 참 많다.
#레벨9 #레벨9_김선혁 #카이스트문화기술대학원
#과학미술관 #국립현대미술관 #국립현대미술관_국제심포지엄
#디지털교육 #디지털문화예술 #VR문화예술
#가상현실과문화예술 #AI와문화예술
