영화 <하루>를 보고.

겉포장과 알맹이의 소란스러운 불협화음

by 정민재

알 수 없는 이유로 특정 시간대에 갇혀 같은 상황이 반복된다, ‘타임 루프(time loop)’ 영화는 이러한 세계관을 공유합니다. 주요 내러티브는 주인공이 이와 같은 상황에서 벗어나기 위해 애를 쓰는 ‘과정’에 집중되지요. 누구나 한 번쯤 해봄직한 상상은 여러 편의 매력적인 영화를 탄생시켰습니다. <사랑의 블랙홀>(1993)은 타임 루프의 기본을 지킨 로맨틱 코미디 수작으로 남았고, 설정을 한 번 더 비틀어 생각할 거리를 던진 <소스 코드>(2011)는 뻔한 전개를 영리하게 돌파한 사례가 됐습니다.


11.jpg


조선호 감독의 첫 연출작 <하루> 역시 타임 루프를 소재로 합니다. 영화의 핵심은 딸 은정(조은형 분)의 교통사고와 죽음을 눈앞에서 목격하는 준영(김명민 분)의 ‘하루’ 바꾸기입니다. 준영에게 반복되는 2시간은 모든 사람에게 똑같이 적용됩니다. 비행기에서 준영의 사인을 받으려는 승무원과 그에게 은근슬쩍 작업을 거는 용선(임지규 분), 공항 터미널에서 알사탕을 먹다가 목에 걸리는 아이와 택시에 치여 사망하는 은정 등 그를 둘러싼 구체적 상황이 변하지 않고 되풀이되는 식입니다.


그러나 민간 구급차를 운전하는 민철(변요한 분)만은 예외입니다. 은정을 들이받은 택시 안에서 사망한 아내를 발견하는 그는 고통의 2시간에 갇혔다는 점에서 준영과 운명을 같이 합니다. 영문도 모른 채 지옥 같은 구간 반복의 주인공이 된 두 사람이 서로를 마주하자 이야기는 급물살을 탑니다. 준영과 민철은 ‘도돌이표’ 하루를 끝내고 소중한 사람의 죽음을 막기 위해 백방으로 힘을 쓰며 실마리를 찾아갑니다. 구해야 하는 남자들의 좌충우돌, 동분서주 에피소드 나열이 영화의 골자인 셈이지요.


한 시간 삼십 분이란 비교적 짧은 러닝타임 탓에 연출에는 쉴 틈이 없습니다. 내내 급박하고 숨이 찹니다. 그럼에도 영화에는 이렇다 할 서스펜스가 보이지 않습니다. 해당 장르의 기본 값에 충실한 전형적인 진행 때문이지요. 비극적 운명을 바꾸기 위해 벌이는 두 사람의 사투는 비슷한 콘텐츠에서 익히 봐온 풍경입니다. 게다가 도처에 포진해 있는 ‘최루성’ 요소는 영화를 억지 신파에 의존하는 명약관화한 이야기로 격하합니다. 내러티브 상의 결함은 김명민과 변요한, 유재명(강식 역)의 좋은 연기로도 좀처럼 채워지지 않습니다.


2.jpg


나름대로 입체적인 인물 설정에 비해 지나치게 1차원적인 갈등 해결 과정이 영화의 패착입니다. 아무리 말 한 마디로 천 냥 빚을 갚고 한 길 사람 속은 알 수가 없다지만, 진심 어린 사과 한 번에 통한의 감정이 해소되고, 철부지 같던 아이가 단숨에 속 깊은 어른 아이처럼 말하는 상황은 쉽게 납득이 되지 않습니다. 선한 마음이 악한 마음을 몰아낸다는 뻔한 결말을 매우 나이브 한 방식으로 이끌어낸 것이죠. 허술한 극적 개연성은 설득력 획득의 실패로 이어집니다.


시대와 동떨어진 구식 화면 구성 역시 치명적 약점입니다. 영화의 면면은 매끈한 미장센을 찾기 어려울 정도로 투박합니다. 개성으로 받아들이기 힘들 만큼 케케묵은 카메라 앵글과 슬로 모션 촬영, 조악한 컴퓨터 그래픽은 실소를 자아냅니다. 후반부 결정적 순간에 극장 여기저기서 피식 웃음이 터져 나온 것은 결코 우연이 아닙니다. 90분 러닝타임 중 상당 부분을 빤히 보이는 지지부진한 이야기에 할애하는데, 그 방식조차 매력이 없으니 이목을 집중시키기엔 역부족이지요.


3.jpg


온갖 장르적 클리셰와 지루한 화면의 점철입니다. 많은 부분이 기존 영화들에 빚을 지고 있습니다. 소재와 전개, 대사까지 훤히 들여다보듯 뻔합니다. 마지막까지 예상을 조금도 비껴가지 않으므로 한편으로는 친절한 영화(!)라고 볼 수도 있을까요. 영화의 유일한 강점은 주연 배우들의 수준급 연기인데, 그마저도 이미 다른 작품을 통해 여러 번 경험한 김명민의 ‘절박한 주인공’ 연기는 기시감을 더합니다. 겉포장과 알맹이의 소란스러운 불협화음이 씁쓸함을 남깁니다.


별 1.5/5

keyword