PEOPLE of Viet Nam
wood burning painting
NGÔ VĂN SẮC (응오 번 싹)의
PEOPLE of Viet Nam
Wood burning painting과 wood carving을 주 기법으로 창작하는 유명 아티스트입니다.
보통 우드 버닝기법으로 완성된 작품을 보면 열을 가해 테두리 선을 그리고 그 안을 염료로 채워 넣어 마치 나무판 위의 문신처럼 보이기도 합니다.
그러나 응오 번 싹 작가의 터치는 완전히 다릅니다.
테두리 버닝이 아닌 아크릴 채색 그림을 통째로 태워 '나무판 결의 태움' 자체가 멋진 작품으로 탄생되고 있지요.
독특한 우드버닝 외길을 걷고 있는 작가랍니다.
그는 베트남의 문화 역사를 담은 레이어를 사람의 초상화에 중첩되도록 배치하는 이펙트를 자주 사용함으로써 사람의 특징뿐 아니라 베트남의 모습을 더 부각하는 효과를 만들어 내는 것에도 탁월합니다.
"Sự thiêu hủy hình thành một cái mới, sự sống mới."
"파괴는 새로운 것을 형성하고,
새로운 삶을 만든다"
NGÔ VĂN SẮC (응오 번 싹) 작가는 만족스럽지 못한 미완성 작품을 불에 태우는 과정에서
연기와 파괴 속에서 새로운 작품의 부활을 발견합니다.
얼굴들이 불 속에서 타오르는 과정을 지켜보다 불현듯 '파괴는 새로운 것, 새로운 삶의 창조'라는 생각이
떠올랐다고 합니다.
그렇게 창조된 이 독특한 우드버닝 기법은 응오 번 싹만의 독보적인 표현력이 되었습니다.
Highland Flower 3 wood burn & mix media107 cm x 120cm고산지대 소수민족의 민속적 아름다운 빛깔과 그들의 순수한 유니크함을 응오 번 싹 작가만큼 멋스럽게 표현하는 사람이 또 있을까 싶을 정도입니다. 그가 표현해 내는 다채로운 PEOPLE of Viet Nam을 감상해 보세요.
Highland Girl, 2023 Wood burn and acrylic on wood47 1/5 × 31 1/2 in | 120 × 80 cm
Highland Girl with the Blue Scarf, 2024
Highland Girl with the Green Scarf, 2024 Wood burn and acrylic on wood
나무 결에 매료된 Ngô Văn Sắc은 오직 나무와 불 두 가지 재료에서 모든 것을 끌어냅니다.
그 위에 얹히는 강렬한 컬러감은 매우 현대적이면서도 개성 있는 멋을 더해주고 있습니다.
그 자연의 결, 나무만이 가진 자연 형태의 아름다움에 매료된 저도 그의 작품에 빠져들 수밖에 없는 이유입니다.
그는 나무 위에 이미지를 새기고, 불을 이용한 기법으로 나무 배경 속에 숨겨진 그림을 만들어냅니다. 인물의 감정 및 빛의 구도를 섬세히 표현하고 레이어에 깔리는 배경 속에 화가의 의도를 정확히 표현하기 위해 명암 처리를 다루는 불의 경로를 계산하는 과정은 결코 쉽지 않습니다. 불이 너무 멀리 나가거나 깊게 들어가면 그림이 타서 매우 보기 흉하게 되기에, 섬세한 불의 경로를 이루어내는데 작가의 땀과 시간을 바칩니다. 그 땀의 무게에 비례한 수치만큼 그림이 담고 있는 의미와 예술적 사상을 모두 전달할 수 있게 되기 때문입니다.
Indochina girl 2018 Wood burn & mix media120 x 80 cm매우 강렬하고 진지한 인도차이나 소녀의 눈빛에 빨려 들어갑니다. 전통적인 의상과 헤어스타일 그리고 검은 귀걸이가 그녀의 강렬함을 더욱 고조시켜 줍니다. 백 년은 족히 넘어 보이는 베트남의 옛 거리 풍경이 강렬함 속에 따스함으로 대비되는 세피아 빛 감성으로 그녀의 품 속에 스며들어 있습니다. 바랜듯한 갈색이 소녀와 고서가 담은 블랙컬러와 혼합된 느낌 속에서 전통과 현대적 요소가 독특한 질감으로 어우러져있네요. 시각적으로 매우 매력적인 작품입니다.
The Emperor, 2024 Wood burn and acrylic on wood 31 1/2 × 43 3/10 in | 80 × 110 cm밝은 주황색과 흰색이 조화를 이루는 전통복장을 한 앳되어 보이는 황제의 초상화입니다.
초상화의 이목 구비를 제외한 고서의 배경을 음각과 양각으로 배치하여 다이내믹한 느낌이 생동감 있습니다.
Family 2018 Wood burn & mix media80 x 110 cm고서를 찢어 붙인 배경이 계속되네요. 저는 타이포그래피라면 항상 눈이 동그래지곤 해서 이런 느낌이 너무 좋습니다. 세피아 톤 나뭇결 속에 어우러진 강렬한 레드오렌지와 스카이 블루 컬러의 스카프들이 나무 그림의 묘미를 살려주고 있습니다. 그림 속에 녹아든 형제애와 선명한 눈동자가 반짝입니다.
Highland flower wood burn & mix media100 cm x 117cm블랙 의상에 벌꿀밀랍으로 새겨진 소수 민족의 패턴과 모자에 달린 술의 디자인은 현대에 착용해도 손색없을 만큼 세련되었습니다. 특히 블랙에 오렌지와 스카이 블루로 매치한 그녀의 센스에 감동되네요.
베트남은 전통적인 관습과 현대적인 요소가 공존하는 사회입니다.
어느 나라나 그렇다고 할 수 있겠지만 베트남은 유달리, 고전과 현대의 독특한 문화적 융합이 생경한 느낌을 줄 때가 많습니다.
응답하라 1988 드라마 속을 걷고 있는데 갤럭시 24를 쓰고 아이폰 16을 쓰고 있는 느낌이랄까요.
1980년에 태어난 응오 번 싹 작가는 베트남의 역사적 사회적 맥락을 반영해 주기에 가장 적절한 나이인 것도 같습니다. 그런 그가 고전과 현대를 넘나드는 독특한 문화적 융합을 더 빛나게 하고 있습니다.
작가의 자화상입니다. 소수 민족을 그린 작품들과는 이미지가 상반됩니다.
Self Portrait, 2024 31 1/2 × 27 3/5 in | 80 × 70 cm컬러 팔레트의 조화가 멋스러운 스트라이프 패턴이 수직으로 배열되어 있어 현대적이고 추상적인 느낌을 줍니다. 화가 자신의 모습을 개성 있고 멋스럽게 표현하고 있습니다.
Land of memory 2021 wood burn & mix media240 cm x 160cm그의 얼굴과 함께 존재하는 이들은 그에게 영감을 준 혹은 소중한 사람들이겠죠.
'기억의 땅'이라는 작품의 제목이 유난히 끌립니다.
Land of memory 3 wood burn & mix media78 x 119 cm보라와 핑크 블루 마젠타의 조합 속에 뭉근하게 중첩된 철교 위의 오토바이 행렬과 기차의 모습이 베트남의 모습을 사실적으로 표현해 내고 있습니다.
Silk Road, 2022 Wood burn and acrylic on wood 94 1/2 × 59 1/10 in | 240 × 150 cm실크로드에 새겨진 루이뷔통 로고, 왠지 의미심장하네요.
이 작가의 작품이 메인으로 전시되는 Thang Long Art Gallery 탕롱 아트 갤러리를 소개할게요. 메인 유리에 걸리는 두 작품이 항상 범상치 않아 제가 가장 눈여겨보는 갤러리 이기도 합니다. 찜해둔 그림이 금세 사라지기라도 할 때면 속이 그리 쓰릴수가 없습니다. 호안끼엠에서도 관광객의 발걸음이 가장 많은 항가이거리(실크거리) 한 복판에 있어 인접성도 좋고, 전시되는 작품뿐 아니라 매력적인 진파랑 대문이 눈길과 발길을 멈추게 하는 곳입니다.
이곳은 프랑스 식민지 시대(Hậu Đông Dương)부터 1986년 이후 베트남 혁신 시대(Đổi Mới)를 거쳐 현대 미술까지 다양한 베트남 미술을 선보이는 갤러리입니다.
Thang Long Art는 2024년 10월에 열리는 런던의 제27회 Asian Art에 참여할 예정이라고 합니다. 이뿐 아니라 세계 아트 페어에 꾸준히 참가하고 있고 유명한 미술품 및 골동품 경매사 중 하나인 Bonhams에서 그룹 전시회를 개최할 예정도 있다고 하네요. 그림에 관심 있는 분들을 위해 옥션 사이트도 첨부해 봅니다.
하노이 호안끼엠 여행을 계획하신다면 이 갤러리를 한번 꼭 들러보시길 추천합니다.
https://www.artsy.net/artist/ngo-van-sac
