타인의 고통

-영화 <아직 끝나지 않았다> 로부터

영화가 뚜렷하게 말하고 있는 것

영화가 끝난 후, 자리에서 일어나기 힘들었다. 마케팅 카피로 쓰이고 있는 ‘당신을 좌석에 못박아버릴 영화’ 라는 것이 정확한 표현이다 싶었다. 주인공 미리암과 줄리앙이 캄캄한 어둠 속에서 앙투안의 폭력에 견뎌내는 그 순간은 그 어떤 공포영화보다 끔찍한 긴장의 순간이다. 그 과정을 거쳐 결국 벗어나는 엔딩에 이르기까지, 영화가 말하는 것은 분명하다.

당신은 타인의 고통을 ‘체험’ 하고 소비하고 있지 않은가? 내 집의 문을 통해서 상대의 방을 지켜보면서, 다행이라고 여기고 있지 않은가?

다르덴 형제와의 공통점

<아직 끝나지 않았다>는 다르덴 형제의 영화와 비교되는데 다큐멘터리를 보는듯한 연출, 배우들의 대사와 현장음으로만 채워진 배경음악 그리고 평범한 현실 속에서 벌어지는 사건을 다루고 있다는 점에서 비슷하다고 볼 수 있겠다.

그러나 최근 다르덴 형제의 작품에서 볼 수 있었던 따뜻한 시선과 달리 차가움으로 가득 차 있으며, 보여주는 방식에 있어서도 훨씬 긴장감 있게 그려낸다.

관객은 무슨 사건이 벌어질 지 러닝타임 내내 마음을 졸이며 봐야 한다. 특히나 아이인 줄리앙의 관점에서 전개가 되는데, 그가 자기 몸집의 몇 배나 되는듯 한 아빠 앙투안을 바라볼 때 느껴지는 압도감이 생생하게 느껴진다. 실제 줄리앙이 당했던 폭력을 직접적으로 묘사하지 않아도, 그것이 어떠했는지 상상하는 것은 어렵지 않다.

시선의 변화

영화는 초반부 제3자인 판사의 입장에서 미리암과 앙투안의 이혼조정신청을 바라보는 장면을 보여준다. 여기서 관객은 꼭 판사라도 된 것처럼, 누가 진실을 이야기하고 있는지(누가 더 거짓말쟁이인지) 고민하게 된다.

그러나 갑자기 영화는 줄리앙의 시점으로, 그리고 마리암의 시점으로 이동하면서 이들이 가지고 있는 공포를 마주하게 된다. 그리고 괴물 같은 ‘그 사람’, 즉 앙투안이 그들의 안식처에 찾아와 목숨을 위협하는 장면에 이르면 극한의 두려움과 고통을 체험하게 되는 과정을 겪는다.

엔딩에 이르면, 카메라는 그들의 집을 떠나 앞 집 부인의 관점을 취한다. 초반부와 같이 제3자의 시선으로 끝을 맺는 것이다. 꼭 액자식 구성처럼, 외부자에서 당사자로 다시 외부자로 이동하는 흐름을 보여주고 있다. 이와 같은 연출을 통해사 감독은 효과적으로 몰입할 수 있게 하는 동시에, 다른 사람의 고통을 관음하는 우리 자신을 돌아보게 한다.