서울패션위크 2026 S/S, 기대해야 할 7개 브랜드
7개의 이름이 펼치는 서울패션위크의 서막.
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7개의 이름이 펼치는 서울패션위크의 서막.
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서울패션위크 2026 S/S,
기대해야 할 7개의 브랜드
2000년 가을에 시작해 25주년을 맞이한 ‘서울패션위크’가 2026 S/S 시즌 18개 브랜드가 참여하는 런웨이와 9개 브랜드의 프레젠테이션으로 찾아온다. 베를린의 창의적이고 지속 가능한 패션을 옮겨 담은 ‘베를린 패션위크 쇼룸’도 열릴 예정. 9월 1일부터 7일까지 서울 전역에서 진행된다.
1 서울에서 진행하는 첫 앤더슨벨 쇼!
ANDERSSON BELL
서울패션위크의 개막쇼가 될 앤더슨벨의 첫 서울 런웨이. 그 기념비적인 무대가 덕수궁 돌담길에서 전개된다. 전통과 현대가 공존하는 이 장소는 ‘이질성 속의 조화’를 꾀하는 앤더슨벨의 핵심 가치와도 맞닿아 있는 곳. 브랜드의 새 시즌 컬렉션은 ‘Soft Clash’를 테마로, 이질적인 요소의 충돌 속에서 ‘탁’하고 맞아떨어지는 순간들을 포착한다. 마크 로스코 식의 조용하지만 강렬한 색감 대비, 1990년대 아이콘에서 비롯된 비틀린 낭만과 감정의 레이어, 무심히 한 듯 의도된 스타일링이 핵심. 앤더슨벨은 ‘생각하는 것보다 느끼는 것이 더 중요하다’는 태도로, 잔상이 남는 그런 순간을 만들어보고자 한다.
일시 9월 1일 월요일
장소 덕수궁길
2 옷보다 사람과 스타일 중심의 패션쇼
AJOBYAJO
아조바이아조는 아시아의 서브컬처를 기반으로 스트리트 패션을 맛있게(?) 지어낸다. 2026 S/S 런웨이는 브랜드의 일곱 번째 패션쇼. 영화와 뉴스에서 꼬집은 10대와 20대가 직면한 상황들을 아조바이아조만의 언어로 풀어낼 예정이다. 특정 세대가 마주하는 사회 문제에 여러 원인이 있듯, 아조바이아조의 옷 역시 다양한 요소가 복잡하게 얽혀 있는 레이어드 룩으로 귀결된다. 다가오는 시즌 역시나 오버사이즈 실루엣을 바탕으로 ‘레이어드’라는 브랜드의 이 맹목적인 키워드가 컬렉션을 진두지휘한다. 성별도, 나이도, 성 정체성도 가리지 않는 모델 캐스팅 공고로 더욱 기대를 모으고 있는 아조바이아조다.
일시 9월 4일 목요일
장소 DDP 아트홀 2관
3 익숙함 속 낯선 아름다움
GRACE ELWOOD
해체주의적 접근법으로 ‘이중성’의 미학을 탐구하는 그레이스 엘우드. DDP에서 열리는 프레젠테이션은 오프라인 공간에서 처음 브랜드를 소개하는 자리다. 이 특별한 이벤트를 통해 그레이스 엘우드는 작은 실수로 인해 우연하게 벌어지는 상황, 그래서 더 매력적인 것들에 대해 이야기한다. 매 시즌 트렌치코트, 바이커 재킷, 슈트 팬츠 같은 클래식한 의복을 재구성해 새로운 디자인으로 선보였는데, 이처럼 기존의 의복 구조를 해체해 익숙함에서 낯선 아름다움을 이끌어내는 방식은 신규 컬렉션에서도 확인할 수 있다. 누구에게나 있는 허점과 빈틈, 미완의 감정들이 곧 그레이스 엘우드의 옷‘ ’으로 피어난다.
일시 9월 5일 금요일
장소 DDP 잔디사랑방
사진셔터스톡4 클래식 페티시 웨어!
BONBOM
영화 <태양은 가득히>의 주인공이 입은 드레이프 셔츠, 그 시대를 장식하는 빈티지 소파와 커튼, 그리고 가구들이 본봄의 새 시즌을 부추겼다. 이 모티브는 바우하우스 양식의 다양한 레퍼런스를 만나 확장됐고, ‘하나의 구조가 다양한 형태로 전환될 수 있다’는 개념으로 이어졌다. 그렇게 완성된 ‘Futuristic Vintage’ 테마가 본봄의 2026 S/S 컬렉션을 이끈다. 옷의 입체성에 기인하는 셔링과 드레이프 장식부터 빈티지 조명에서 영감을 얻은 플로럴 프린트와 파스텔컬러까지, 한층 사랑스러워진 본봄을 마주할 수 있을 것. 지난해에 이어 본봄과 메종 미하라 야스히로의 두 번째 협업 컬렉션도 기대해보자.
일시 9월 4일 목요일
장소 DDP 서울 온
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