무대 위에 선 ‘돌봄’, 낭독극... 사회적 쓸모 증명

33. 문화기획자의 동해실험실

예술은 어디에 쓸모가 있는가? 이 해묵은 질문에 대한 응답을 찾아 프로그램 현장을 방문했다. 21일, 봄날 같은 화사한 오후다. 경희사이버대학교 문화예술경영학과 재학생과 대학원생, 시민들이 6개월 간 공들여 준비한 시민 낭독극 '돌봄을 읽다' 무대가 올려지는 경희대학교 네오르네상스관이다.

이번 공연은 희곡 선행 학습으로 인문학 자료를 함께 탐독하고, 각자의 삶에서 길어 올린 경험을 치열하게 토론하며, 시나리오 집필부터 무대 연기까지 예술 창작의 전 과정을 참여자들이 오롯이 일궈낸 결실이었다.

이번 프로젝트의 총괄 기획은 문화예술경영학과 강윤주 주임교수가 맡았다. 6개월의 여정, 추상적 관념에서 구체적 '노동'으로 프로젝트는 지난해 하반기, 온라인 희곡 읽기 수업으로 첫발을 뗐다. 참여자들은 돌봄을 다룬 기성 작가들의 작품을 매개로 각자의 돌봄 경험을 나누는 토론을 이어갔다. 그 과정에서 '돌봄'은 더 이상 사전 속의 추상적인 단어가 아니었다.

"돌봄은 시간의 품을 파는 일이다."

가족 간병의 경험을 바탕으로 희곡을 쓴 한 참여 작가는 관객과의 대화에서 이렇게 고백했다. 그는 "돌봄은 관념이 아니라, 몸과 시간을 내어주는 구체적인 노동이라는 사실을 절감했다"라며 창작의 소회를 밝혔다.

무대 위에 오른 네 편의 단막극은 돌봄의 다양한 층위를 비췄다. AI 돌봄 '미미 인형'과 홀로 사는 노인의 관계를 통해 AI 전환 시대를 실감했으며 기술이 인간적 관계의 매개가 될 수 있음을 보여주는가 하면, 치매 부모 돌봄, 폭력의 기억을 품은 청년의 자기 돌봄, 노년 부부의 갈등과 해방까지 폭넓게 다뤘다.

이들은 서로 다른 결을 지녔지만, 결국 '관계'라는 하나의 큰 돌봄 강 줄기를 향해 흘러가고 있었다. 시민이 작가이자 배우로, "읽기의 예술, 이해의 실천" 이번 공연의 가장 큰 특징은 전문 연극인이 아닌 대학생과 시민 참여자들이 직접 대본을 쓰고 무대에 섰다는 점이다.