BM북 제6장 음악산업BM- 6.2 글로벌 지역 차트
김동은WhtDrgon 240817
6.2 글로벌/지역 차트
내용을 전개하기전에 먼저 확실히 해야할 것은 필자의 음악산업이나 트렌드에 대한 지식이 그리 전문적이지는 않다는 것입니다. 이 글은 음악산업 관심자나 관계자를 위한 용도가 아닙니다.
이 글의 목적은 음악적 지식의 전달이 아니라 ‘차별성있고 새로운 디지털 콘텐츠나 서비스'의 수익모델, 과금모델, 비즈니스모델을 기획해야하는 초급 기획자를 돕기위하여 기존 산업의 BM을 다각도로 접근하는 과정의 일부입니다. 첨부된 트렌드나 지식은 인터넷 ,AI등의 편집이기 때문에 참고에 주의해주시기 바랍니다.
6.2.1 글로벌 음악 시장의 세분화
지역별 음악 소비 행태와 문화적 차이
미국=글로벌은 아닙니다. 글로벌 음악 시장은 지역에 따라 소비 패턴과 장르 선호도가 달라집니다. 각 지역의 문화적 배경, 역사, 그리고 사회적 맥락에 따라 다른 트렌드가 있을 것이비다.
북미
힙합과 팝이 여전히 강세를 보이고 있지만, 최근에는 라틴 음악과 R&B가 급성장하고 있습니다.
Bad Bunny, J Balvin과 같은 라틴 아티스트들이 북미 시장에서 큰 인기를 끌며 라틴 음악의 입지가 확대되었습니다. 또한, 힙합은 여전히 미국 차트에서 높은 점유율을 차지하지만, 멀티 장르와의 융합이 늘어나고 있습니다.
2023년 Billboard 연말 차트에 따르면, 라틴 음악은 주요 장르로 자리 잡았으며, 스트리밍 플랫폼에서도 힙합과 함께 높은 수치를 기록하고 있습니다.
K-Pop은 북미 시장에서 여전히 높은 인기를 유지하고 있지만, 2022년과 2023년 사이에 눈에 띄는 변화는 성장 속도가 둔화되고 있다는 점입니다.
BTS와 BLACKPINK 같은 대표 그룹들이 여전히 글로벌 차트에서 강세를 보이고 있으나, 새로운 K-Pop 아티스트들의 진출은 상대적으로 어려움을 겪고 있습니다.
K-Pop의 글로벌 확장에 있어 특정 대형 그룹에 대한 의존도가 크고, 새로운 그룹이 시장에 진입하는 데 시간이 걸리는 점이 반영된 결과입니다.
유럽
유럽의 팝과 전자 음악은 여전히 강세를 유지하고 있으며, 최근에는 랩과 어반 뮤직이 트렌드를 주도하고 있습니다.
프랑스에서는 힙합이 대중음악 시장에서 큰 점유율을 차지하고 있으며, 독일과 네덜란드에서는 전자 음악과 힙합의 융합이 주류로 자리 잡고 있습니다.
Spotify의 2023년 유럽 스트리밍 데이터에 따르면, 프랑스와 독일의 톱 아티스트들이 대부분 힙합 및 어반 장르에 속해 있으며, 네덜란드의 DJ들이 글로벌 차트에서 높은 순위를 기록하고 있습니다.
K-Pop은 유럽에서도 꾸준한 인기를 보이고 있지만, 2022년과 2023년 사이에 성장률은 점차 안정화되고 있습니다.
BTS와 BLACKPINK 같은 대형 그룹들이 여전히 유럽 차트에서 높은 순위를 유지하고 있지만, 전반적인 시장 확장성은 다소 둔화된 양상을 보이고 있습니다.
유럽에서 K-Pop은 여전히 틈새 시장을 공략하고 있지만, 힙합과 전자 음악이 강세를 유지하는 가운데, 새로운 K-Pop 아티스트들이 이들 장르와 경쟁하기는 쉽지 않은 상황입니다.
아시아
K-Pop의 글로벌 성장과 C-Pop의 부상, 그리고 J-Pop의 지속적인 인기가 주요 흐름입니다.
K-Pop은 전 세계적으로 강력한 팬덤을 형성하고 있습니다. 또한, 중국의 C-Pop은 자국의 스트리밍 플랫폼을 중심으로 빠르게 성장하고 있습니다.
BTS와 BLACKPINK 등 K-Pop 그룹이 글로벌 차트에서 꾸준히 상위권을 유지하고 있으며, 중국의 QQ Music에서 C-Pop의 스트리밍 수치가 급증하고 있습니다.
K-Pop의 지속적인 성장과 함께, C-Pop과 J-Pop의 글로벌 확장도 예상됩니다. 중국과 일본의 음악 산업은 자국 내 거대한 스트리밍 플랫폼과 결합하여 점점 더 글로벌화될 것으로 보입니다.
K-Pop은 아시아 시장에서 여전히 강력한 영향력을 행사하고 있지만, 2022년과 2023년 사이에 중국과 일본에서의 경쟁이 더욱 치열해졌습니다.
C-Pop과 J-Pop이 자국 시장에서 강세를 보이면서, K-Pop이 아시아 전역에서의 지배력을 유지하기 위해서는 더 많은 노력이 필요합니다. 특히 중국의 스트리밍 플랫폼 규제 강화와 일본 시장의 내수 중심적 특성으로 인해, K-Pop의 성장이 제한될 가능성이 있습니다.
남미
레게톤과 트랩이 남미 시장을 장악하고 있으며, 이들 장르의 글로벌 영향력도 강화되고 있습니다.
남미의 레게톤 아티스트들이 북미와 유럽 시장에서도 큰 성공을 거두고 있으며, 트랩 장르도 꾸준히 성장하고 있습니다.
Bad Bunny와 같은 아티스트들이 글로벌 차트에서 높은 순위를 차지하고 있으며, Spotify의 2023년 라틴 아메리카 스트리밍 데이터에서도 레게톤과 트랩이 높은 점유율을 보였습니다.
라틴 음악은 이미 북미와 유럽 시장에서 큰 성공을 거두고 있으며, 이러한 성장세는 지속될 것으로 전망됩니다.
Bad Bunny, J Balvin과 같은 아티스트들이 주도하는 라틴 음악의 글로벌 인기는 향후 몇 년간 더욱 확대될 것이며, 이는 라틴 아메리카 시장에 대한 관심을 높이고, 글로벌 차트에서 라틴 음악의 비중이 더욱 커질 것을 예상하게 합니다.
K-Pop은 남미 시장에서 여전히 팬층을 유지하고 있지만, 2022년과 2023년 사이에 라틴 음악과의 경쟁이 더욱 심화되었습니다.
Bad Bunny와 같은 라틴 아티스트들이 남미 시장뿐만 아니라 글로벌 차트에서도 강력한 영향력을 발휘하고 있는 가운데, K-Pop의 성장 속도는 다소 둔화되었습니다.
남미 팬들은 여전히 K-Pop에 큰 관심을 보이고 있지만, 라틴 음악의 강세로 인해 K-Pop이 지속적으로 성장하는 데는 한계가 있을 수 있습니다.
아프리카
Afrobeat와 Amapiano가 주요 장르로 부상하며, 글로벌 음악 시장에서도 그 영향력을 확대하고 있습니다.
나이지리아와 남아프리카공화국 출신의 아티스트들이 글로벌 차트에 진입하면서, Afrobeat와 Amapiano가 전 세계적으로 인기를 끌고 있습니다.
2023년 Spotify Wrapped에서 Afrobeat가 글로벌 인기 장르로 선정되었으며, Burna Boy와 Wizkid 같은 아티스트들이 주요 스트리밍 플랫폼에서 높은 순위를 기록했습니다.
Afrobeat와 Amapiano를 필두로 한 아프리카 음악은 계속해서 글로벌 차트에서 영향력을 확대할 것입니다.
K-Pop은 아프리카 시장에서 여전히 일부 팬층을 보유하고 있으나, 2022년과 2023년 사이에 성장세는 정체된 상태입니다.
Afrobeat와 Amapiano 같은 현지 음악 장르가 급성장하면서, K-Pop이 아프리카에서 더 큰 성장을 이루기 위해서는 현지 음악과의 융합이나 새로운 접근이 필요합니다.
아프리카에서 K-Pop이 여전히 잠재력이 있지만, 시장의 특성상 다른 글로벌 장르와의 경쟁이 치열해지고 있어, 기존 전략만으로는 큰 성과를 기대하기 어려울 수 있습니다.
중동
Arabic Pop과 전통 음악이 여전히 강세를 보이고 있지만, 최근에는 *Electronic Dance Music (EDM)*과의 결합이 증가하고 있습니다.
중동 지역에서는 전통 음악과 현대적인 EDM이 결합된 스타일이 인기를 얻고 있으며, 특히 UAE와 사우디아라비아의 EDM 페스티벌이 성장하고 있습니다.
2023년 중동 최대의 음악 페스티벌인 MDLBEAST에서 전통과 현대를 결합한 공연이 주목받았으며, 지역 내에서 EDM의 인기가 계속 상승하고 있습니다.
중동의 EDM 시장도 성장세를 보일 것이며, 특히 UAE와 사우디아라비아와 같은 국가에서의 대규모 페스티벌이 이를 뒷받침할 것입니다.
K-Pop은 중동 시장에서 꾸준한 팬층을 유지하고 있지만, 2022년과 2023년 사이에 EDM과 전통 음악의 융합이 시장을 주도하면서, K-Pop의 성장은 다소 정체된 상태입니다.
UAE와 사우디아라비아에서 개최되는 대규모 EDM 페스티벌과 같은 이벤트가 중동 시장을 지배하고 있어, K-Pop이 이 지역에서 더 큰 성과를 거두기 위해서는 이러한 흐름에 맞춘 새로운 전략이 필요할 것입니다.
글로벌 차트의 진화
글로벌 음악 차트는 향후 디지털 스트리밍 데이터와 소셜 미디어 상의 팬 참여도를 더욱 반영하는 방향으로 진화할 것입니다.
전통적인 음반 판매량이나 라디오 방송 횟수를 넘어, 전 세계 팬들의 실시간 반응을 고려한 차트 순위가 더욱 중요해질 것입니다.
음악 산업의 성공 척도가 다양화되고, 글로벌 차트에서의 경쟁이 더욱 치열해질 것으로 예상할 수 있습니다.
6.2.2 국가별 차트 시스템의 비교와 분석
각국의 차트 시스템은 해당 국가의 음악 시장 구조와 트렌드를 반영하며, 글로벌 음악 산업에서 중요한 역할을 하고 있습니다. 이러한 차트들은 지역별 음악 소비를 분석하고, 글로벌 시장에 진출할 때 전략을 수립하는 데 중요한 데이터로 활용됩니다.
미국 (빌보드 차트):https://www.billboard.com/charts/
종합 차트로는 Billboard Hot 100이 있으며, 판매량, 스트리밍 수치, 라디오 방송 횟수를 기반으로 순위가 매겨집니다.
장르별로는 Billboard 200 (앨범 차트), Billboard Global 200 (글로벌 차트), Billboard Hot R&B/Hip-Hop Songs 등이 있습니다.
Billboard Hot 100에 진입하려면 라디오 플레이가 큰 역할을 합니다. 미국 시장에서는 라디오 DJ와의 관계 구축이 중요하며, 특정 지역 라디오에서의 성공이 전국적으로 확대될 수 있습니다.
Lizzo의 "Truth Hurts"는 처음에는 빌보드 차트에 오르지 못했으나, 라디오에서 인기를 얻으면서 차트에 다시 진입하고 결국 1위를 기록했습니다.
TikTok과 같은 소셜 미디어에서의 바이럴 마케팅이 Billboard 차트 진입에 중요한 영향을 미칩니다. Lil Nas X의 "Old Town Road"는 TikTok에서 바이럴된 후, Billboard Hot 100에서 19주간 1위를 차지하는 기록을 세웠습니다.
일본 (오리콘 차트):https://www.oricon.co.jp/rank/
CD 판매량을 중심으로 순위가 매겨지며, 일본 음반 시장의 특성을 반영합니다.
주요 차트로는 Oricon Weekly Singles Chart, Oricon Weekly Albums Chart 등이 있습니다.
일본의 RecoChoku 차트는 디지털 다운로드와 스트리밍 데이터를 기반으로 순위를 매깁니다.
일본에서는 CD 판매량이 차트 순위에 직접적으로 영향을 미치므로, 팬미팅이나 악수회와 같은 이벤트에서 한정판 CD를 판매하는 전략이 매우 효과적입니다. AKB48 그룹은 팬미팅에서 CD를 판매하는 방식으로 오리콘 차트 상위권을 지속적으로 차지하고 있습니다.
일본에서는 TV 음악 쇼에 출연하는 것이 차트 성적에 큰 영향을 미칩니다. 대표적으로, Arashi 같은 아티스트들은 자주 TV에 출연해 최신 싱글을 홍보하며, 그 결과 오리콘 차트에서 꾸준히 높은 순위를 기록하고 있습니다.
영국 (오피셜 차트):https://www.officialcharts.com/charts/
UK Singles Chart와 UK Albums Chart가 대표적이며, 판매량과 스트리밍 데이터를 종합하여 순위가 결정됩니다.
영국에서는 BBC Radio 1의 플레이리스트에 선정되는 것이 UK Singles Chart 진입의 중요한 요소입니다. Dua Lipa는 데뷔 초기에 BBC Radio 1의 지원을 받아 빠르게 인지도를 높이며, 차트에서 성공을 거두었습니다.
영국에서는 한정판 바이닐이나 독점 상품을 발매하는 것이 팬들의 관심을 끌어 판매량을 높이는 데 효과적입니다. Arctic Monkeys는 앨범 발매 시 한정판 LP와 독점 굿즈를 함께 출시해 높은 판매량을 기록하고, UK Albums Chart 1위를 차지했습니다.
독일 (GfK 엔터테인먼트 차트): https://www.offiziellecharts.de/
GfK German Top 100은 독일에서의 앨범과 싱글 판매량을 바탕으로 순위가 매겨집니다.
독일에서는 독일어로 된 음악이 특히 인기를 끕니다. Rammstein과 같은 밴드는 독일어로만 노래하면서도, 독일 차트에서 꾸준히 성공을 거두고 있습니다. 영어로 된 곡도 독일어 버전으로 발매하면 현지 팬들에게 더 큰 호응을 얻을 수 있습니다.
독일의 경우, 여름에 열리는 대규모 음악 페스티벌에서 공연하는 것이 앨범 판매와 스트리밍 수치에 큰 영향을 미칩니다. 유럽의 주요 페스티벌인 "Rock am Ring"에서의 공연은 GfK 차트 순위 상승에 기여할 수 있습니다.
프랑스 (SNEP 차트): https://snepmusique.com/les-tops/le-top-de-lannee/top-singles-annee/
프랑스의 Syndicat National de l'Édition Phonographique (SNEP)는 CD 및 디지털 판매, 스트리밍 데이터를 바탕으로 순위를 매깁니다.
프랑스에서는 TV와 라디오에서의 홍보가 SNEP 차트 진입에 중요한 역할을 합니다. 프랑스어 채널 TF1의 음악 프로그램에서 소개된 곡은 빠르게 인기를 얻어 차트에 오르는 경우가 많습니다.
파리에서 개최되는 쇼케이스나 콘서트는 앨범 판매와 디지털 다운로드에 직접적인 영향을 미칩니다. 파리에서의 성공적인 쇼케이스 후에 SNEP 차트에 진입한 사례가 여러 번 있습니다.
중국 (QQ Music 차트): https://y.qq.com/n/ryqq/toplist/4
중국 최대의 음악 스트리밍 플랫폼인 QQ Music에서 매주 인기 곡 순위를 발표합니다.
Kugou와 Kuwo 또한 주요 스트리밍 플랫폼으로서, 각각의 차트를 운영합니다.
중국에서는 QQ Music이나 다른 주요 스트리밍 플랫폼과 독점 계약을 통해 곡을 먼저 공개하는 것이 차트 진입에 매우 효과적입니다. Jackson Wang은 그의 곡을 QQ Music에 독점 공개하며, 중국 차트에서 큰 성공을 거두었습니다.
중국에서는 위챗을 활용한 마케팅이 차트 성적에 큰 영향을 미칩니다. 위챗을 통해 팬들과의 소통을 강화하고, 음원 발매 소식을 알리는 전략이 효과적입니다. 이는 QQ Music 스트리밍 수치를 높이는 데 기여합니다.
한국 (가온 차트): https://circlechart.kr/
현재 이름은 서클 차트이지만 이 이름은 인지도가 떨어져서 가온 차트로 부릅니다.
Gaon Digital Chart와 Gaon Album Chart는 한국의 디지털 음원과 음반 판매량을 기반으로 순위가 결정됩니다.
멜론, 지니, 벅스 등의 스트리밍 서비스에서도 실시간 차트가 제공됩니다.
한국에서는 팬덤이 주도하는 대규모 음반 구매 이벤트가 가온 차트 성적에 결정적인 영향을 미칩니다.
한국에서는 음악 방송 프로그램에 자주 출연하는 것이 중요합니다. "인기가요", "뮤직뱅크" 등에서의 방송 후에는 앨범 판매와 디지털 음원 차트에서 상승세를 보이는 경우가 많습니다.
브라질 (Pro-Música 차트): https://pro-musicabr.org.br/home/top-50-streaming/
Pro-Música Brasil은 브라질의 음반 산업 협회로, 판매량과 스트리밍 데이터를 종합한 차트를 발표합니다.
브라질에서는 포르투갈어로 된 곡이 차트에 오르기 쉽습니다. Anitta 같은 아티스트는 포르투갈어 곡을 중심으로 활동하며, Pro-Música 차트에서 꾸준히 성공을 거두고 있습니다.
브라질에서는 카니발 시즌에 맞춰 곡을 발매하는 것이 차트 성공에 큰 도움이 됩니다. 카니발 시즌 동안 인기 있는 곡은 차트 상위권에 오를 가능성이 높습니다.
인도 (Mirchi Top 20 차트): https://mirchi.in/
Radio Mirchi에서 운영하는 차트로, 인도 내 인기 곡들을 소개합니다.
인도에서는 영화 음악이 Mirchi Top 20 차트에 오르는 주요 경로 중 하나입니다. 인도에서 인기 있는 영화 OST는 차트에서 상위권을 차지하며, 영화의 흥행과 함께 음원 성적도 높아집니다.
인도는 지역별로 라디오 방송이 매우 활성화되어 있으며, 주요 라디오 채널에서의 프로모션은 차트 성적에 직접적으로 영향을 미칩니다.
사우디아라비아 (Anghami 차트): https://www.anghami.com/genre/top
중동 지역에서 인기 있는 스트리밍 서비스 Anghami에서 매주 업데이트되는 차트입니다.
중동 지역에서는 전통 음악과 현대 음악의 결합이 Anghami 차트 진입에 중요한 요소입니다. 지역의 문화적 요소를 반영한 곡은 더 높은 순위를 기록할 가능성이 큽니다.
UAE와 사우디아라비아에서 열리는 대규모 음악 페스티벌에 참여하면, Anghami 차트에서 높은 순위를 기록할 가능성이 높아집니다. 이 지역에서의 라이브 공연은 스트리밍 수치와 차트 성적에 큰 비중을 가집니다.
6.2.2 비음반 차트와 비즈니스에 미치는 영향
전통적인 음반 판매량 외에도 다양한 지표들이 음악의 성공 여부를 평가하는 중요한 요소로 자리 잡고 있습니다. 비음반 차트는 이러한 새로운 지표들을 반영하며, 아티스트의 인지도와 시장 내 영향력을 측정하는 데 활용됩니다.
비디오 스트리밍 차트 및 조회수 기반 차트
YouTube 조회수: 글로벌 음악 비디오 스트리밍의 주요 플랫폼으로, 글로벌 팬덤과 인지도를 반영합니다.
Vevo: 미국과 유럽에서 강세를 보이는 비디오 스트리밍 플랫폼으로, 주요 아티스트의 뮤직비디오를 중심으로 조회수를 집계합니다.
QQ Music (중국): 중국의 대형 음악 스트리밍 서비스로, 뮤직비디오와 라이브 영상 조회수가 높은 편입니다.
Niconico (일본): 일본의 비디오 스트리밍 플랫폼으로, 애니메이션 및 J-Pop 뮤직비디오가 주요 콘텐츠입니다.
JioSaavn (인도): 인도 내에서 높은 시장 점유율을 자랑하는 스트리밍 플랫폼으로, 인도 영화 OST와 인디아 팝 뮤직비디오가 주로 소비됩니다.
Anghami (중동): 중동 지역에서 인기 있는 스트리밍 서비스로, 아랍 팝과 지역 음악 비디오가 주를 이룹니다.
V Live (한국): K-Pop 아이돌의 라이브 스트리밍과 팬들과의 실시간 소통을 주제로 하는 플랫폼으로, 조회수 기반의 팬덤 형성이 특징입니다.
MelOn TV (한국): MelOn의 비디오 스트리밍 서비스로, K-Pop 뮤직비디오와 라이브 공연 영상이 주요 콘텐츠입니다.
시상식 및 음악상
MTV 유럽 뮤직 어워드 (EMA): 유럽 시장을 중심으로 한 글로벌 시상식으로, 각국에서 인기 있는 아티스트에게 상을 수여합니다.
빌보드 뮤직 어워드: 판매량, 스트리밍 수치 등을 기준으로 한 미국 기반의 상이지만, 글로벌 시장에서도 영향력이 큽니다.
Mnet 아시안 뮤직 어워드 (MAMA): K-Pop과 아시아권 아티스트들을 대상으로 한 시상식으로, 아시아 전역에서 높은 인지도를 가지고 있습니다.
골든 디스크 어워드 (한국): 한국에서 가장 오랜 역사를 자랑하는 음반 시상식으로, K-Pop 아티스트에게 중요한 상입니다.
브릿 어워드 (영국): 영국의 대표적인 음악 시상식으로, 영국과 유럽 시장에 대한 영향력이 큽니다.
ARIA 어워드 (호주): 호주 음악 산업을 대표하는 시상식으로, 현지 아티스트에게 큰 의미를 갖습니다.
Juno Awards (캐나다): 캐나다 음악 산업의 대표 시상식으로, 북미 음악 시장에서 캐나다 아티스트의 입지를 강화합니다.
Latin Grammy Awards: 라틴 음악을 대상으로 하는 주요 시상식으로, 라틴 아메리카와 미국 내 라틴 음악 시장에 큰 영향을 미칩니다.
Premios Lo Nuestro (미국-라틴): 미국 내 히스패닉 커뮤니티를 대상으로 한 시상식으로, 라틴 음악 시장에서 중요한 지표입니다.
Anugerah Juara Lagu (말레이시아): 말레이시아에서 가장 권위 있는 음악 시상식으로, 현지 아티스트와 음악 장르의 트렌드를 반영합니다.
MTV 아프리카 뮤직 어워드: 아프리카 대륙의 음악과 문화적 영향을 반영하는 시상식으로, 아프리카 음악 시장에서 큰 의미를 갖습니다.
Dubai Music Week Awards: 중동 지역을 대표하는 음악 시상식으로, 아랍권 아티스트들이 주로 수상하며, 중동 음악 시장에 영향을 미칩니다.
Metro FM Music Awards (남아프리카공화국): 남아프리카공화국을 중심으로 한 음악 시상식으로, 현지 음악 장르의 인지도 상승에 기여합니다.
Viva Comet Awards (독일): 독일의 유명 음악 채널인 Viva에서 주최하는 시상식으로, 독일어권 아티스트들이 주로 수상합니다.
지역 및 국가별 인기 스트리밍 플랫폼 차트
MelOn 차트 (한국): 한국 최대의 음악 스트리밍 플랫폼 MelOn의 차트로, K-Pop과 다양한 장르의 음악 순위를 제공합니다.
Genie Music 차트 (한국): Genie Music의 스트리밍 데이터를 기반으로 한 음악 차트로, 주로 K-Pop과 발라드 장르가 상위권을 차지합니다.
Gaon Chart (한국): 음반 판매와 디지털 음원 소비를 종합적으로 집계한 차트로, 한국 음악 시장의 주요 트렌드를 반영합니다.
Oricon 차트 (일본): 일본의 음반 및 디지털 다운로드 판매량을 반영하는 차트로, J-Pop과 애니메이션 음악이 주를 이룹니다.
Spotify Top 50 (글로벌): Spotify에서 전 세계적으로 가장 많이 스트리밍된 곡들을 집계한 차트로, 글로벌 음악 트렌드를 보여줍니다.
Apple Music Global Chart: Apple Music에서 전 세계적으로 인기 있는 곡을 집계한 차트로, 주요 음악 시장에서의 성과를 반영합니다.
Joox 차트 (동남아시아): 동남아시아에서 인기 있는 스트리밍 서비스 Joox의 차트로, 태국, 인도네시아, 말레이시아에서 주로 사용됩니다.
Boomplay 차트 (아프리카): 아프리카 전역에서 사용되는 음악 스트리밍 서비스로, 아프리카 음악 시장의 트렌드를 반영하는 차트입니다.
Anghami 차트 (중동): 중동 지역의 대표적인 스트리밍 플랫폼으로, 아랍 음악을 중심으로 차트를 운영합니다.
Gaana 차트 (인도): 인도에서 가장 인기 있는 음악 스트리밍 서비스 Gaana의 차트로, 볼리우드 음악과 인디아 팝이 주를 이룹니다.
Saavn 차트 (인도): JioSaavn의 스트리밍 데이터를 반영한 차트로, 인도 시장의 주요 음악 트렌드를 보여줍니다.
Tencent Music 차트 (중국): Tencent가 운영하는 QQ Music, Kugou, Kuwo 등 다양한 플랫폼에서의 스트리밍 데이터를 종합한 차트입니다.
상업적 의미
브랜드 가치 상승: 시상식 수상과 높은 조회수는 아티스트의 브랜드 가치를 강화하여, 기업과의 광고 계약 및 협업 제안에 유리한 조건을 만듭니다.
공연 기회 확대: 높은 스트리밍 수치와 조회수는 아티스트의 공연 기획에 영향을 미치며, 특히 글로벌 투어 및 페스티벌 출연 기회를 증가시킵니다.
팬덤 강화: YouTube 조회수 및 스트리밍 차트 성적은 팬덤의 결속력을 강화하며, 곧 앨범 판매, 굿즈 판매 등으로 이어져 추가적인 수익을 창출합니다.
데이터 기반 마케팅 전략: 비음반 차트에서의 성과는 아티스트와 레이블이 더욱 효과적인 마케팅 전략을 세우는 데 필요한 데이터를 제공합니다. 특정 지역에서의 높은 조회수는 해당 지역을 겨냥한 맞춤형 프로모션이나 투어 일정 계획에 활용됩니다.
비음반 차트의 상업적 성공 사례
YouTube 조회수로 인한 상업적 성공: Psy의 Gangnam Style은 YouTube에서 40억 이상의 조회수를 기록하며 글로벌 히트를 쳤습니다. 이 성공은 Psy가 세계 여러 나라에서 다양한 브랜드 계약을 맺는 계기가 되었고, 글로벌 투어를 통해 막대한 수익을 올렸습니다. Gangnam Style의 성공은 YouTube 조회수가 아티스트의 상업적 기회를 크게 확대할 수 있음을 보여주는 대표적인 사례입니다.
스트리밍 데이터로 얻은 기회: Lil Nas X의 Old Town Road는 TikTok과 같은 소셜 미디어 플랫폼에서 바이럴되며 높은 스트리밍 수치를 기록했습니다. 이로 인해 다양한 광고 계약과 콜라보레이션 기회를 얻게 되었으며, 이후 글로벌 투어에서도 큰 성공을 거두었습니다. 이 사례는 스트리밍 데이터가 직접적 상업적 성공을 직접적으로 이끌어낼 수 있음을 보여줍니다.
시상식과 음악상의 영향력
주요 시상식 수상 후의 상업적 기회: Billie Eilish는 2020년 Grammy Awards에서 주요 부문을 휩쓴 후, 여러 글로벌 브랜드와의 협업을 통해 광고 계약을 체결했습니다. 또한, Grammy 수상 이후 앨범 판매가 급증하며 전 세계적인 투어 기회를 얻게 되었습니다. 이 사례는 주요 시상식 수상이 아티스트에게 얼마나 큰 상업적 기회를 제공할 수 있는지를 잘 보여줍니다.
Mnet Asian Music Awards(MAMA): BTS는 MAMA에서 다수의 상을 수상한 후, K-pop의 글로벌 시장 진출을 이끄는 대표 아티스트로 자리매김했습니다. 이들은 이후 다양한 글로벌 브랜드와의 광고 계약을 맺었으며, 전 세계 투어를 통해 엄청난 수익을 올렸습니다. MAMA와 같은 시상식은 아시아권 아티스트들에게 글로벌 시장에서의 입지를 강화할 수 있는 중요한 발판을 제공합니다.
특정 지역 음악 시장의 요약
인도 음악 시장 : 인도의 스트리밍 플랫폼 Gaana와 JioSaavn에서는 주로 볼리우드 영화 음악이 차트 상위를 차지하며, 인도 음악 시장의 특성을 반영합니다. 이들 플랫폼에서 인기를 얻은 곡들은 종종 영화와 결합된 브랜드 캠페인이나 프로모션에서 사용되며, 그로 인해 상업적 성과를 거두게 됩니다. 영화 사운드트랙은 인도 차트에서 큰 성공을 거두며, 관련 상품과 콘서트 투어로 이어졌습니다.
아프리카 음악 시장의 성장: 나이지리아의 Wizkid와 Burna Boy는 Afrobeat 장르로 아프리카와 글로벌 차트를 동시에 석권하며, 글로벌 브랜드와의 광고 계약을 체결하고, 세계 여러 나라에서 투어를 성공적으로 마쳤습니다. 이들은 또한 글로벌 스트리밍 플랫폼에서의 높은 조회수를 통해 음반 판매와 스트리밍 수익을 극대화했습니다.
중동 음악 시장의 특수성: 중동 지역의 스트리밍 서비스 Anghami에서는 전통 아랍 음악과 현대적인 EDM이 결합된 곡들이 인기를 끌고 있습니다. 이 시장에서 인기 있는 곡들은 종종 지역 페스티벌과 연계된 마케팅 활동을 통해 상업적 성공을 거둡니다. MDLBEAST Soundstorm 페스티벌에서는 이러한 곡들이 큰 인기를 끌며, 관련 아티스트들이 현지와 글로벌 브랜드와의 협업합니다.
인도네시아 전통 음악의 현대적 성공: 인도네시아에서는 전통 음악인 '가믈란(Gamelan)'이 현대 팝 음악과 결합하여 새로운 장르를 탄생시키고 있습니다. 인도네시아의 아티스트들은 전통 악기를 현대적인 비트와 융합하여 독특한 사운드를 만들어내고 있습니다. 인도네시아의 아티스트 'Didi Kempot'는 가믈란을 기반으로 한 음악으로 큰 인기를 끌었고, 그의 음악은 YouTube와 같은 글로벌 플랫폼에서 수백만 건의 조회수를 기록하며 성공을 거두었습니다.
북유럽 인디 음악의 강세: 북유럽, 특히 스웨덴과 아이슬란드는 인디 음악이 매우 강세를 보이는 지역으로 알려져 있습니다. 스웨덴은 인디 음악을 중심으로 한 독립 레이블이 활성화되어 있으며, 이는 Spotify와 같은 플랫폼을 통해 글로벌 시장으로 확산되었습니다. 아이슬란드의 아티스트 '시규어 로스(Sigur Rós)'는 특유의 인디 사운드로 글로벌 팬층을 확보하였고, 이는 북유럽 음악 시장의 문화적 특성을 반영하는 사례로 꼽힙니다. 이들 지역에서 인디 음악이 강세를 보이는 이유는 창의성을 중시하는 문화적 배경과, 국가 차원의 예술 지원 정책에 기인합니다.
Afrobeat의 글로벌 성공: 나이지리아 출신의 Burna Boy는 Afrobeat 장르로 전 세계적인 인기를 얻으며, Grammy Award를 수상한 이래 다양한 글로벌 브랜드와 광고 계약을 체결하고, 미국과 유럽에서 성공적인 투어를 펼쳤습니다. 또한, Spotify와 같은 글로벌 스트리밍 플랫폼에서 높은 스트리밍 수치를 기록하며, Afrobeat 장르가 세계 음악 시장에서 자리잡게 되었습니다.
Amapiano의 글로벌 성장: 남아프리카공화국의 Amapiano 장르는 독특한 비트와 사운드로 빠르게 글로벌 차트에서 인기를 얻고 있습니다. Kabza De Small과 같은 아티스트들은 Amapiano를 통해 글로벌 팬덤을 형성했으며, 이를 바탕으로 유럽과 미국에서 투어를 진행하고 있습니다. Amapiano의 성공은 아프리카 음악이 글로벌 시장에서 주류로 자리잡는 계기가 되었으며, 아프리카 아티스트들의 상업적 기회도 확대되고 있습니다.
6.2.3 글로벌 시장 접근 전략
글로벌 플랫폼 활용과 문화적 주체성 유지 전략
글로벌 음악 시장에서의 성공은 주요 스트리밍 플랫폼을 활용하는 데 있습니다. 음악이 애플 뮤직, 스포티파이 등 글로벌 플랫폼에 올라가는 순간, 전 세계 청중에게 즉시 접근할 수 있습니다.
글로벌 플랫폼은 음악 콘텐츠의 현지화를 최소화하고, 자국의 문화적 독창성을 유지하는 데 초점을 맞추게 합니다. 과거의 글로벌은 현지화를 첫번째에 놓았지만 글로벌 기반의 플랫폼 시장에서는 뚜렷한 식별성이 더 중요합니다. 문화 고유성을 지킴으로서 현지화에 지나치게 의존하지 않고, 글로벌 플랫폼을 통해 소비자의 취향에 맞춘 콘텐츠를 제공하는 것이 성공의 열쇠입니다.
BTS: 한국어 가사와 독특한 퍼포먼스 스타일로 글로벌 청중에게 어필했습니다. BTS는 한국어로 노래하면서도 전 세계 팬들에게 큰 인기를 끌고 있습니다. 물론 BTS역시 본격적인 북미시장 진출에는 영어가사 노래가 등장했지만, 현지화의 의미는 좀 더 다각도로 생각해야 합니다.
BLACKPINK: 한국어와 영어를 혼합한 가사로 세계적인 인기를 얻었으며, 글로벌 투어에서 현지 언어를 사용하지 않음에도 불구하고 현지 팬들과의 소통이 원활했습니다.
Fado Music (포르투갈): 포르투갈 전통 음악인 파두(Fado)는 현지화 없이도 글로벌 스트리밍 플랫폼에서 자국의 정체성을 유지하며 인기를 끌고 있습니다.
현지화 전략과 디지털 플랫폼의 역할
Spotify의 현지화 전략: Spotify는 각 지역의 문화와 음악 소비 패턴에 맞춘 현지화 전략을 통해 시장 점유율을 확대하고 있습니다.
인도네시아에서는 Top Indonesia 플레이리스트를 운영하여 현지에서 인기 있는 곡들을 선정하고, 이를 통해 사용자 참여를 촉진합니다. 이러한 현지화된 접근 방식은 지역 사용자들의 만족도를 높이고, 글로벌 플랫폼으로서의 입지를 강화하는 데 기여합니다.
Spotify는 지역별로 맞춤형 플레이리스트와 로컬 아티스트 지원 프로그램을 통해 현지 시장에 진입하고 있습니다.
인도네시아에서는 'Top Indonesia'와 같은 플레이리스트를 통해 현지에서 인기 있는 곡들을 큐레이션하고, 이를 바탕으로 사용자 참여를 촉진합니다.
아프리카에서는 'Afro Hub'라는 프로그램을 통해 Afrobeat, Amapiano 등 현지에서 인기가 높은 장르를 집중적으로 프로모션하고 있습니다. Spotify는 아프리카에서 음악 스트리밍 서비스의 주요 플랫폼으로 자리매김하고 있으며, 이 지역에서의 로컬 아티스트 성장을 지원하고 있습니다.
Apple Music의 아프리카 진출: Apple Music은 Africa Rising 프로그램을 통해 아프리카 출신 아티스트들을 글로벌 무대에 소개하고 있습니다. 이 프로그램은 아프리카 지역의 다양한 음악 장르와 아티스트들을 국제 청중에게 알리며, Apple Music이 아프리카 시장에서 중요한 플레이어로 자리 잡는 데 도움을 주고 있습니다.
Apple Music은 아프리카 지역에서 'Africa Rising' 프로그램을 통해 신예 아티스트들을 글로벌 무대에 소개하고 있습니다. 이 프로그램은 아프리카의 다양한 음악 장르를 전 세계 청중에게 알리는 데 중점을 두고 있으며, 이를 통해 아프리카 음악이 글로벌 차트에 오르는 사례가 늘어나고 있습니다. 이러한 현지화 전략은 Apple Music이 아프리카 시장에서 입지를 강화하는 데 기여하고 있습니다.
로컬 아티스트 지원 프로그램: 글로벌 플랫폼들은 로컬 아티스트들을 지원하는 다양한 프로그램을 운영하고 있습니다.
Spotify의 EQUAL 프로그램은 각국의 여성 아티스트들을 글로벌 시장으로 성장시키기 위해 설계되었습니다. 한국의 멜론은 멜론 스테이션을 통해 신인 아티스트들의 음악을 집중적으로 홍보하여 이들의 인지도를 높이고 있습니다. 이러한 프로그램은 로컬 아티스트들이 국제 시장으로 확장할 수 있는 기회를 제공합니다.
취향 기반의 개인화 전략
현지화보다는 개별 소비자의 취향을 파악하고 이에 맞는 콘텐츠를 제공하는 것이 글로벌 시장에서의 핵심입니다. 글로벌 플랫폼들은 사용자의 청취 데이터를 분석하여 개인화된 추천 시스템을 운영하고 있습니다.
넷플릭스: 사용자 데이터를 분석해 전 세계적으로 인기 있는 장르나 스타일을 추천하며, 특정 지역의 소비자들이 선호하는 콘텐츠를 자동으로 제공하고 있습니다.
스포티파이: 사용자의 청취 기록과 선호도를 바탕으로 맞춤형 플레이리스트를 제공하여, 지역적 특색에 구애받지 않고 글로벌 히트곡을 추천합니다.
판도라 (Pandora): 미국 내에서 인기 있는 음악 서비스로, 사용자의 취향을 분석해 맞춤형 라디오 채널을 제공하며, 현지화보다 개별 사용자의 취향에 중점을 두고 있습니다.
문화적 주체성과 금기사항의 균형 유지
글로벌 시장에 진출할 때는 자국의 문화적 주체성을 유지하는 동시에, 타국의 문화적 금기사항을 주의해야 합니다. 현지 문화를 지나치게 반영하기보다는 자국의 고유한 문화적 요소를 유지하면서 글로벌 청중에게 어필하는 방식이 효과적입니다.
중동 지역 공연: 중동 지역에서 공연하는 아티스트들은 종교적 금기사항을 고려해 무대 의상과 퍼포먼스를 조정하며, 이 지역 팬들과의 연결을 강화하고 있습니다.
일본 전통 요소 유지: 일본의 아티스트들이 자국의 전통적 요소를 담은 콘텐츠를 글로벌 시장에 그대로 소개하며, 전통과 현대적 요소를 결합해 성공을 거두고 있습니다.
Bollywood 영화 음악: 인도에서는 힌두교와 이슬람교의 종교적 금기를 고려해 음악과 가사 제작에 주의를 기울이면서도, 전통적 멜로디와 현대적 리듬을 결합해 글로벌 인기를 얻고 있습니다.
콘텐츠의 보편성과 특수성의 조화
현대 글로벌 시장에서는 콘텐츠의 보편성과 특수성을 동시에 고려하는 것이 중요합니다. 보편적인 요소를 담아 전 세계 청중에게 공감대를 형성하면서도, 특정 문화적 아이덴티티를 유지해야 합니다.
볼리우드 음악: 힌디어 가사와 전통적 멜로디를 유지하면서도 서양의 현대적 리듬과 결합해 글로벌 인기를 얻고 있습니다.
아프로비트: 아프리카 전통 리듬과 현대적 음악 요소를 결합해 전 세계에서 인기를 끌고 있으며, 특히 나이지리아 출신 아티스트들이 이끌고 있습니다.
라틴 팝: 라틴 아메리카의 전통 리듬과 현대적인 팝 요소를 결합해 전 세계에서 라틴 음악의 인기를 확장하고 있습니다.
플랫폼 중심의 전략적 파트너십
글로벌 플랫폼과의 전략적 파트너십은 콘텐츠의 가시성을 높이는 데 효과적입니다. 특정 플랫폼과 협력하여 독점 콘텐츠를 제공하거나, 플랫폼 내에서의 마케팅을 강화하는 전략을 고려할 수 있습니다.
넷플릭스 - 일본 애니메이션: 넷플릭스와의 파트너십을 통해 일본 애니메이션이 글로벌 시장에 소개되어 큰 성공을 거두었습니다.
스포티파이 - 독점 콘텐츠: 스포티파이는 특정 아티스트와 독점 콘텐츠를 제공하는 협업을 통해 사용자 유입을 강화하고, 글로벌 팬층을 확대했습니다.
Apple Music - 독점 라이브 공연: Apple Music은 특정 아티스트의 라이브 공연을 독점 스트리밍하여 팬들과의 연결을 강화하고, 플랫폼의 가치를 높였습니다.
데이터 기반 마케팅 접근 전략
스트리밍 데이터 활용: 스트리밍 데이터는 글로벌 음악 시장에서 효과적인 마케팅 전략 수립에 중요한 역할을 하고 있습니다. BTS의 Dynamite는 미국과 유럽에서 높은 스트리밍 수치를 기록한 후, 해당 지역에서 대규모 광고 캠페인과 프로모션을 통해 점유율을 확장했습니다. 이러한 데이터 기반 전략은 시장 점유율을 빠르게 높이는 데 효과적입니다.
맞춤형 프로모션 및 투어 일정: BLACKPINK는 동남아시아에서 높은 스트리밍 수치를 기록한 후, 이 지역에서의 맞춤형 투어 일정과 팬 이벤트를 통해 현지 팬층을 강화했습니다. 이러한 맞춤형 접근은 지역별로 특화된 마케팅 전략의 성공 사례로, 글로벌 팬덤 확장에도 큰 기여를 하고 있습니다.
240817 김동은WhtDrgon.
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