박성진 -신라금관 칼럼

박성진 시인 칼럼니스트 문학평론가

박성진 문화평론가

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박성진 문화평론가

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〈신라금관 빛으로 쓴 한국의 미학〉

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박성진 문화평론가

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경주의 흙 속에서 금빛이 깨어났을 때,

그건 단순한 보물이 아니라 한 시대의 영혼이 되살아나는 순간이었다.

신라의 금관은 권력의 상징이기보다, 자연과 인간이 하나였던 시절의 미의 기록이다.

곡선은 마치 바람을 닮았고,

잎처럼 펼쳐진 가지 장식은 하늘을 향한 기도의 손끝 같다.

그 속에는 삼국을 품으려는 정신,

그리고 천년의 고요 속에서도 녹슬지 않는 한국적 미의 절정이 살아 있다.

신라인들은 금을 단순히 귀한 금속으로 보지 않았다.

그들에게 금은 하늘의 빛, 즉 신성한 생명의 에너지였다.

그러므로 왕의 머리에 얹힌 금관은 권력의 증표가 아니라

신과 교감하는 영혼의 통로였다.

그 섬세한 장식 하나하나가,

바람, 햇살, 풀잎의 흔들림까지도

한 조각의 우주로 빚어낸 조형 언어였다.

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서양의 왕관이 힘의 정점을 상징한다면,

신라의 금관은 비움의 미학을 품고 있다.

화려하되 과하지 않고,

찬란하되 절제되어 있으며,

권위보다 조화와 생명을 우선한 미의 사유가 흐른다.

그 절제된 황금빛이야말로

오늘날 우리가 잃어버린 내면의 품격과 고요한 자존을 일깨운다.

신라금관 앞에 서면,

그 금빛보다 먼저 침묵의 빛을 본다.

천년의 시간을 지나도 변치 않는 건 금의 광채가 아니라

그 속에 스며 있는 정신의 순도이기 때문이다.

금관은 인간이 만든 물질이지만,

그 안에 깃든 의미는 하늘이 빚은 예술이다.

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신라금관은 침묵으로 말한다.

“화려함보다 고요함이,

지배보다 조화가,

권력보다 마음의 황금이 더 귀하다”라고.

신라의 금관은

단순한 유물이 아닌 한국 미학의 영원한 자화상으로 남는다.

그 빛은 지금도 우리 내면의 어둠을 비추며,

참된 아름다움이란

결국 빛나는 마음이다.

신라시대의 금관은 한국의 조형미를 갖춘 섬세한 장인의 손길에서 나온 귀금속공예로 세계사에서 볼 수 없는 한국 미의 걸작품이다