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Feb 24. 2019
살아 있구나
김주희 개인전 <선물> 2019.2.20~3.2
김주희 개인전 <선물> 팜플렛 표지각별한 사이인 김주희 작가님 개인전이 열리는 서울에 다녀왔습니다. 전시회 제목도 함께 고민할 수 있어 영광이었어요. 이번에도 정성껏 후기를 써 보려 합니다. 작가님의 해설을 들었지만 이 글은 어디까지나 저만의 주관적인 해석이자 감상임을 밝힙니다. 여러분도 전시회를 방문하셔서 저마다의 감동을 만끽하시길 바라요.
지난 번 개인전과 같은 장소입니다.
사람과 사람이 만나서 형성하는 관계의 모양은 쉬지 않고 변합니다. 기쁠 때도 있고, 슬플 때도 있고, 화날 때도 있고, 속상하고 억울할 때도 있지만 그 모든 과정이 있기에 우리는 함께 성장하지요. 삶이란 만남의 연속이고 만남 안에서 우리는 살아 있습니다.
김주희, <섬뜩> acrylic on paper, 2019살면서 가장 두려운 일은 나 자신이 가진 부정적인 마음을 마주하는 일이었습니다. 특히 관계에 비추어 나의 적나라한 모습들이 드러나기도 했지요. 그 모습은 때때로 섬뜩하기까지 합니다. 그나마 다행인 것은, 인정하기만 하면 버려진다는 사실이었죠.
김주희, <우리가 만난 그날> acrylic on paper, 2019
어떤 인연은 처음 만나는 순간마저도 원래 가족이었던 것처럼 편안하게 느껴집니다. 반대로 가족이 남처럼 느껴지는 순간도 있습니다. 도대체 나와 당신이라는 경계는 어떻게 생겨난 것일까요?
함께 앉아 있어도 나는 내 이야기만 늘어놓고, 당신은 당신 이야기만 늘어놓고. 아주 가끔씩은 우리가 되어 소통하기도 합니다. 그러다 내 안과 밖이 하나가 될 때 우리는 행복을 느끼게 되지요.
김주희, <행복해질래요> acrylic on paper, 2019
<행복해질래요>. 이 말은 어쩌면 당신과 하나가 되고 싶다는 의미임이 분명합니다.
김주희, <행복한 식빵이 될래요> acrylic on paper, 2019당신에게 뜯겨도 마냥 행복한, 그런 식빵이 되고 싶어요.
김주희, <날려 버려> acrylic on paper, 2019
그러려면 내 안에 가득 차 있던 것들을 날려 버리고 비워야 했죠. 시원하게-
김주희 작가님의 그림은 심플하고도 섬세합니다. 길이 있으나 없으나 같은 안정감을 주네요. 여러 가지 색깔이 조화롭게, 편안하게 함께하며 같은 곳을 바라보는 듯한 느낌이 참 좋습니다.
저도 함께 걷고 싶어요.
같은 제목이지만 아래는 더욱 밝고 따뜻해요. 똑같이 이상향을 향해 나아가고 있음을 나타내지만 조금 더 확신에 찬 마음이 표현되었네요. 그림을 그리는 작가님의 마음이 더욱 따뜻해질수록 작품들의 색도 그렇게 변해갔다고 합니다.
아래는 튤립과 천일홍입니다. 천일홍의 꽃말이 '변하지 않는 사랑'이라고 하는데요. 튤립도 천일홍도 그 자체로 사랑을 표현해내고 있네요. 제목처럼요. 우리 모두는 그냥 이렇게, 또 그냥 저렇게, 생긴 모양 그대로 이미 서로에게 선물 같은 존재가 아닐까 합니다.
아래 그림이 가장 최근에 그린 그림이라고 하셨어요. 이전과 비슷한 배경이지만 '나'를 의미하는 개체가 포함되어 있습니다. 바라만 보던 이상향에 도달한 것입니다. 진정으로 상대를 볼 수 있는 마음이 되고, 살아 있는 마음이 되는 것 말이에요.
저는 개인적으로 <살아 있구나>가 가장 마음에 들었습니다. 색감도 보기만 해도 행복한 느낌이고 제목도 너무 좋아요. 살아 있는 것. 이게 바로 선물이 아니고 무엇이겠어요?
당신과의 만남이, 살아 있음이, 모든 순간이.
선 물
이 전시회 또한 선물이 분명했습니다.
전시회에서의 만남이 또 선물이었습니다.
미리 약속한 일행 말고도 교원연수 때 만난 선생님들이 같은 시간에 오셔서 참 반가웠어요.
후후. 주위에는 예쁜 한옥집들이 많아서 걷는 재미도 있었답니다. 이 날 12000보 걸었더라고요. 언니들 덕분에 이름 모를 예쁜 밥집에서 맛난 식사와 카페 레이어드에서 선물 같은 시간을 보낼 수 있었네요. 김주희 작가님은 늦은 시간까지 갤러리를 지키느라 함께하지 못했지만 다시 들러 사진이라도 찰칵.
선물, 정말 정말 고맙습니다.
전시회 축하해요 ~
