8. 촬영
모든 스태프와 배우들이 분주히 움직이다가 나의 레디! 사인에 일사불란하게 동작을 멈추고 나에게 집중하지. 그래, 너희들이 나를 추앙하는구나. 이어지는 나의 액션! 콜에 카메라가 돌아가고 배우는 연기를 시작하지. 그래 이 맛이야, 이맛으로 감독하는 거지. 내가 오케이를 하기 전까지 이들은 열 번 스무 번 내 지시를 따르게 되어있다고.
단편영화 작업에서 뿐만 아니라 장편 상업영화 현장에서도 촬영은 영화 작업에서 가장 중요하고 긴장되는 부분이다.
동시에 가장 흥미진진하며 영화 제작의 짜릿한 흥분을 맛볼 수 있는 작업이기도 하다.
수십 명에서 수백 명의 스태프와 배우가 기획 단계와 프리프로덕션을 거치며 준비한 노력들이 영상으로 만들어지는
이 과정이 영화의 흥망을 결정짓는 꽃과 같은 작업인 것이다.
촬영은 배우와 스태프가 모여서 작업을 하는 일수를 회차라고 계산하여 전체 촬영을 10회 차, 30회 차처럼 부르는데
단편영화 작업은 대체로 5회 차 안팎에서 작업을 종결짓는다.
5회 차를 5일 연속으로 찍는 경우도 있고 날씨나 이동, 제작진의 피로도 등을 고려하여
중간에 휴식일을 하루 정도 끼워 넣는 팀도 있다.
촬영에 들어가기에 앞서 제작팀에서는 일일 촬영 계획표를 만들어서 스태프와 배우들에게 배포하게 되는데
이 문서에는 날짜와 회차별로 언제 어디서 집결하는지에 대한 정보와 그날의 촬영 분량과 출연 배우와
작업에 참여하는 스태프 등의 정보가 기록되어 있다.
감독은 촬영 전날 다음날 촬영 분량에 대한 콘티를 점검하면서 머릿속으로 다시 한번 배우의 동선과 카메라의 앵글 등을 확인한다.
감독은 촬영 기간에 프리프로덕션 기간 동안 오늘을 위해 준비한 스태프들이 각자의 역량을 최대한 발휘할 수 있도록
분위기를 북돋워주고 배우들에게도 이제까지 연습했던 연기를 최상의 컨디션으로 임할 수 있도록 유도한다.
쇼트에 따라서 스태프의 의견을 반영해야 할 부분과 감독의 의지로 밀어붙여야 할 부분들이 있는데
어떤 쇼트의 촬영에서도 스태프들이 감독에게 존중받고 있다는 믿음을 갖게 하는 것이 중요하다.
그래야 스태프가 감독에게 더 나은 촬영 방법을 제안할 수 있고 자신의 역할에 책임감을 갖고 임할 수 있다.
감독은 스태프의 상관이 아니라 같은 창작 활동을 하는 동업자이자 동료 예술가이며
항상 이들의 의견에 귀를 기울여줄 용의가 있음을 인식시켜야 한다.
프랜시스 코폴라 감독의 <지옥의 묵시록> 촬영 현장촬영 현장에서 감독은 배우와 많은 시간을 보내게 된다.
지금 씬에서 배우의 감정이 어느 상태인지 재확인시키고 리허설을 통해서 배우의 연기와 동선이 맞는지
확인한다.
격한 감정이나 배우의 집중이 필요한 씬에서는 배우에게 충분히 준비할 시간을 확보해 주고
휴식이 필요한지 물어서 배우가 좋은 컨디션을 유지할 수 있도록 한다.
이렇게 스태프와 배우를 챙기고 다독이는 것은 사실 단편영화 작업 현장에서 쉽지 않은 일이다.
예산과 시간에 쫓기다 보면, 그리고 며칠 째 밤을 새워서 작업을 하다 보면
스태프와 배우는 물론 감독까지 예민해지고 날카로워지는 일이 많다.
오늘까지 반드시 마쳐야 하는 분량의 촬영에서는 배우가 원하는 대로 시간을 다 줄 수가 없고
스태프가 요구한 소모품이나 추가 장비를 렌트할 돈이 모자라는 경우도 있다.
다행히 모두 힘을 모아 열심히 촬영을 하고 있는데 이번에는 촬영 장소를 빌려 준 소유주가 마음이 바뀌어서
떠날 것을 요구하는 일이 생기거나 지나가던 행인이나 구경꾼의 방해로 촬영에 지장을 주는 경우도 발생한다.
갑자기 배우가 복통을 일으키거나, 마른하늘에 비가 쏟아지는 경우도 심심찮게 발생한다.
의견 충돌이 일어나서 감독과 배우가 혹은 스태프와 언쟁이 일어나기도 한다.
이러지도 저러지도 못하는 상황, 분명한 것은 그렇다고 촬영을 포기하거나 미룰 수는 없다는 것이다.
이때 프로듀서와 감독은 이성을 찾아야 한다.
예상치 못한 돌발 상황에 절망하거나 분노하기보다는 그 상황을 어떻게 바꿔서 촬영을 이어나갈 것인지 침착하게 생각해 본다.
아픈 배우가 있으면 당연히 가라앉을 때까지 기다려야 하고 비가 내려도 멈출 때까지 기다려야 한다.
임대한 장비를 그냥 놀릴 수는 없고 스태프와 배우가 모두 모였는데 다 같이 쉬고 있을 수는 없으니
아픈 배우가 낮기를 기다리고 비가 멈출 때까지
나머지 스태프와 배우들로 할 수 있는 분량을 찾아서 촬영을 진행한다.
이럴 때를 대비해서 실내 촬영 스케줄을 여유 있게 준비해 두었다면 촬영 분량을 바꾸어 찍거나
아픈 배우의 분량을 나중에 찍는 것으로 촬영 계획을 현장에서 변경하면 된다.
중요한 것은 감독이나 프로듀서가 스탭과 배우들 앞에서 먼저 분노하거나 낙심하여 촬영을 방치하거나
자포자기하는 모습을 보이는 것이다.
촬영을 위해 모두들 열심히 달려왔다. 갑자기 생긴 돌발 상황마다 심기가 불편해지거나
진중하지 못하는 모습을 보인다면 스탭과 배우들은 불안해하고 촬영에 집중하지 못한다.
정말로 어찌해 볼 도리가 없는 최악의 상황이 닥쳤다면 그날의 촬영을 중단하고 잠시 쉬는 시간을 갖는 것도 나쁘지 않은 방법이다.
촬영장에서 스탭과 배우는 즐겁고 유쾌해야 일을 잘할 수 있다.
그리고 그런 분위기를 만드는 데에는 감독과 프로듀서의 역할이 막중하다.
단편영화 작업 촬영 현장을 방문해 보면 자주 발견되는 것이 너무 많은 스태프들이 동원된다는 것이다.
단편영화감독은 대부분 경험이 많지 않은 경우가 많아서 촬영일에 스탭이 적으면 심리적으로 불안감을 느끼기도 한다.
스태프들이 우르르 달려들어 조명과 세트를 설치하고 분주히 움직이는 모습을 보면서 안도하는 경우가 많다.
하지만 자세히 한 사람 한 사람하고 있는 일을 보면 혼자서 해도 되는 일을 두 명이 하고 있고
여기저기 불필요한 인원들이 눈에 띈다.
대부분의 단편영화 예산에서 큰 부분을 차지하는 것은 이동과 식사, 간식, 숙박이다.
한 사람이라도 줄일 수 있다면 예산을 아낄 수 있다.
사전에 리허설과 역할 분담을 분명하게 해서 동원되는 스탭을 다섯 명 줄일 수 있다면 그렇게 아낀 비용으로
미술이나 후반작업 비용에 작품의 완성도를 높일 수 있는 부분에 투입할 수 있다.
촬영장에서는 꼭 필요한 인원만 모여서 즐겁고 명랑한 분위기를 유지하면서
예기치 못한 상황이 발생하더라도 침착하게 대비하면서 작업을 진행할 수 있도록 한다.
