고통을 예술로 변화시키다, 알렉스 카버 개인전

화이트 큐브 서울
알렉스 카버 아시아 첫 개인전

《승화(昇華, Effigy)》전시 전경 ©White Cube Seoul.

화이트큐브 서울(White Cube Seoul)은 오는 6월 14일까지 알렉스 카버(Alex Carver)의 아시아 첫 개인전 《승화(昇華, Effigy)》를 개최한다. 이번 전시는 가장 보편적인 소재인 인물과 풍경을 다루면서도 고통을 예술적 승화로 변환시키는 카버의 독창적 작업 방식을 선보인다. 시대를 초월한 사회적, 정치적 불안을 배경으로 삼으면서도, 그의 작업은 관습의 해체와 재구성을 지향한다.

알렉스 카버, 승화(Effigy) , 2024 ©White Cube Seoul.

전시의 핵심 개념인 '승화(Effigy)'는 정치적 인물을 형상화한 모형으로, 흔히 폭력의 표출 수단으로 사용된다. 카버는 이러한 폭력의 재현을 통해 창조적 파괴의 가능성을 제시하며, 기존 회화적 재현 양식을 전복시킨다.

전시 작품은 다층적이고 복합적인 제작 과정을 거친다. 카버는 나무틀에 고정하지 않은 린넨 캔버스 위에 그림을 그린 후 다양한 미술사적, 의학적 자료를 통합한다. 특히 중세 필사본, 로댕의 조각, 보티첼리의 단테 삽화뿐 아니라 현대 의학의 초음파 영상 등도 활용한다. 작품에서 나타나는 반투명한 형상들은 마치 유령이나 엑스레이 이미지와 같은 시각적 효과를 연출한다.

알렉스 카버, 무심한 시선(Indifferent Eye), 2024 ©White Cube Seoul.

첫 번째 전시 공간에는 <지옥(Inferno)> 연작이 소개된다. 단테의 『신곡』에서 영감을 받아 제작된 이 작품들은 불의 이미지와 피부 이식 수술에서 사용되는 의료기기의 도면을 결합한다. 표제작 <승화(Effigy)>(2024)는 활활 타오르는 불길 속에서 고통과 황홀경의 경계를 보여주는 인물을 통해 회화에 대한 작가의 열정을 표현한다. 또한 <무심한 시선(Indifferent Eye)>(2024)은 수술실과 혼돈을 상징하는 형상들로 구성되어 관람자에게 강렬한 인상을 남긴다.

이어지는 삼면화 작품 <숭배자들(The Devoted)>(2025), <상변화(Phase Transition)>(2025), <공허한 불꽃(Hollow Fire)>(2025)은 인체가 연소되며 풍경으로 휘발되는 모습을 담아 다음 공간으로 자연스럽게 연결된다.

알렉스 카버, 견고한 모든 것(All That is Solid), 2025 ©White Cube Seoul.

두 번째 전시 공간에서는 <풍경(Landscape)> 연작을 만날 수 있다. 인간의 존재가 의식적으로 배제된 이 작품들은 마치 치유와 휴식의 공간처럼 보이지만, 작품 제목과 수술실의 무균 공기 순환 시스템 도면을 사용한 구도는 현대 사회의 생명정치적 폭력에 대한 카버의 문제의식을 드러낸다. 카버는 프로타주 기법 등을 통해 팔림프세스트(palimpsest, 사본에 기록되어 있던 원 문자 등을 갈아내거나 씻어 지운 후에, 다른 내용을 그 위에 덮어 기록한 양피지 사본)나 고고학적 유적지와 같은 다층적 풍경을 창출한다.

이번 전시를 통해 알렉스 카버는 회화의 전통적인 형상 재현의 한계를 극복하고, 폭력과 고통의 예술적 승화를 통해 재현의 윤리적 문제를 깊이 탐구한다. 그의 작품은 인간 형상의 중심성을 넘어선 새로운 미학적 접근을 제시하며 동시대적 메시지를 강력히 전달한다.

고통을 예술로 변화시키다, 알렉스 카버 개인전《승화(昇華, Effigy)》 < 뉴스 < 뉴스 < 기사본문 - 데일리아트 Daily Art