H.K_Blindspot Gallery&Chen Wei
2025_Art Basel H.K_Galleries2
Blindspot Gallery
홍콩의 현대미술 시장에서 독창적인 시각을 제시하는 Blindspot Gallery는 2010년 설립 이후 꾸준히 성장하며 국제적인 미술 플랫폼으로 자리 잡았다. 특히 사진과 개념미술을 중심으로 한 동시대 예술을 다루며, 아시아 신진 작가들의 실험적이고 도전적인 작품들을 소개하는 데 집중하고 있다.
Installation view: "Chen Wei: Breath of Silence", Blindspot Gallery, Hong Kong, 2025Blindspot Gallery는 초기에는 사진을 기반으로 한 현대미술을 집중적으로 소개했지만, 현재는 영상, 설치, 미디어 아트 등 다양한 매체로 확장되었다. 단순한 미학적 탐구를 넘어, 사회적·정치적 메시지를 담은 작품들이 많은 것이 특징이다. 특히 홍콩과 중국 본토, 대만, 한국, 동남아시아 작가들의 작품을 국제무대에 연결하는 데 주력하며, 글로벌 컬렉터와 기관의 주목을 받고 있다.
(SOURCE: Time Out, Blindspot Gallery)이 갤러리를 설립한 Nick Yu는 홍콩에서 사진과 개념미술을 중심으로 한 현대미술이 필요하다는 점을 인식하고, 이를 지원하기 위해 Blindspot Gallery를 열었다. 그는 신진 작가들을 발굴하고 이들을 국제 시장과 연결하는 데 힘쓰고 있으며, 주요 아트페어인 Art Basel Hong Kong, Paris Photo, Frieze Seoul 등에 적극적으로 참여하며 갤러리의 입지를 강화하고 있다. Blindspot Gallery는 단순히 작품을 전시하는 공간을 넘어, 아시아 현대미술과 국제 미술 시장을 연결하는 가교 역할을 하고 있다. 글로벌 미술 시장과의 네트워크를 강화하며, 미술 애호가, 컬렉터, 기관과 협력하여 홍콩 및 아시아 현대미술의 위상을 높이는 데 기여하고 있다.
Chen Wei
중국 현대미술에서 Chen Wei(b.1980)는 독창적인 시각 언어를 구축한 대표적인 작가 중 한 명이다. 그는 사진을 기반으로 활동하지만, 그의 작업 방식은 단순한 기록이 아닌 철저하게 연출된 장면을 포착하는 것이 특징이다. 현실을 재현하는 듯하면서도, 인위적으로 구성된 그의 이미지는 기억과 상상, 도시와 개인, 과거와 현재가 교차하는 공간을 만들어낸다.
How about dancing?, Archival inkjet print, acrylic face mount on aluminium, 150x120cm, 2022Chen Wei의 사진은 마치 연극 무대의 한 장면처럼 보인다. 그는 특정한 장면을 연출한 후 이를 촬영하는 방식으로 작업하며, 조명과 오브제를 세밀하게 배치해 현실과 비현실이 혼재된 독특한 분위기를 만든다. 정교한 무대 연출을 통해 현실적이지만 어딘가 어색한 장면을 연출하고, 강렬한 조명과 색감을 활용해 감정과 분위기를 강조한다. 또한, 등장인물이 거의 없거나 움직임이 제한되어 있어 마치 시간이 멈춘 듯한 느낌을 주기도 한다. 이러한 연출 방식은 미국 작가 Gregory Crewdson이나 Jeff Wall의 작업과도 연결되지만, Chen Wei는 이를 중국 현대사회와 연결시켜 특유의 감성을 담아낸다.
in The Waves #5, 2013 (Concrete Playground)그의 주요 작품 시리즈 중 하나인 <The Club> 시리즈는 중국 대도시의 클럽 문화와 청년 세대의 정체성을 탐구하는 작업이다. 텅 빈 무대와 흩어진 조명, 방치된 공간 등이 등장하며, 화려한 네온사인 뒤에 감춰진 공허함을 표현한다. 1990~2000년대 홍콩과 중국 본토의 클럽 문화에서 영감을 받아 도시 청년들이 느끼는 일시적인 환락과 내면의 외로움을 담고 있다. 또 다른 시리즈인 <New City>에서는 중국의 급격한 도시화 과정에서 사라지는 것과 새롭게 등장하는 것들을 대비시키며, 건설 중인 거리와 버려진 구조물 등을 배경으로 빠른 변화 속에서 잊혀 가는 공간을 조명한다. 현실적인 배경이지만 비현실적인 조명과 연출을 통해 도시의 감성을 극대화한 것이 특징이다. 한편, <Falling Light> 시리즈는 빛과 그림자를 활용해 시간과 공간의 경계를 흐리는 실험적인 작업으로, 희미한 조명과 정적인 배경을 통해 기억 속에 남아 있는 듯한 장면을 연출하며 관객이 자신의 기억과 감정을 투영할 수 있도록 유도한다.
Night Paris, 2015 (SOURCE: OTA Fine Art)Chen Wei의 작업은 개인적인 감정을 탐구하는 동시에, 현대 중국 사회의 변화를 반영한다. 급격한 도시화 속에서 변화를 경험하는 청년 세대의 불안과 정체성 혼란을 시각적으로 표현하며, 클럽과 네온사인은 화려한 도시 문화의 상징이지만 동시에 일시적인 환상과 공허함을 의미한다. 또한, 현실을 기반으로 한 연출된 이미지이기 때문에, 실제 경험과 조작된 기억의 차이가 희미해지는 경계를 만들어낸다. 이러한 주제는 중국뿐만 아니라, 빠른 도시화와 사회적 변화 속에서 살아가는 전 세계 현대인들에게도 깊은 공감을 불러일으킨다.
Breath of Silence, Archival inkjet print, 153x190.5x5cm, 2024 (SOURCE: Blindspot Gallery)Chen Wei는 단순한 풍경이나 인물 사진을 찍는 것이 아니라, 현대 중국 사회의 감성을 연출된 장면 속에서 시각적으로 재구성한다. 그의 작업은 마치 현실과 꿈, 과거와 현재, 도시와 개인이 공존하는 하나의 무대와 같다. 그의 사진을 바라보면 우리의 기억 속 한 장면을 떠올리게 만드는 묘한 익숙함과 동시에, 현실과 비현실이 혼합된 낯선 감각이 공존한다. 이는 그가 창조한 연출된 현실 속에서 우리가 실제로 경험했던 감정과 마주하게 되기 때문이다. 앞으로도 Chen Wei는 사진과 설치미술을 넘나들며 동시대 중국 사회를 탐구하는 실험적인 작업을 지속할 것으로 기대된다.
https://blindspotgallery.com/exhibition/chen-wei-breath-of-silence/
Blindspot Gallery에서 2025년 2월 18일부터 4월 12일까지 Chen Wei의 두 번째 개인전 "Breath of Silence"가 열리고 있다. 이 전시는 3월 28일부터 30일까지 열리는 2025년 아트 바젤 홍콩 기간과 겹쳐, 방문객들에게 더욱 풍성한 예술 경험을 제공한다. Chen Wei의 최신 작품인 사진, LED 조명 조각, 비디오 등을 통해 팬데믹 이후의 고립과 고독을 주제로 한 독특한 예술 세계를 감상할 수 있으니, 홍콩을 방문하시는 분들은 한 번 방문해 보시길 바란다.
