"캐릭터 아크": 대칭의 미학
스토리텔링 심화편
존 요크(John Yorke)의 『Into the Woods』는 영국에서 가장 많이 팔린 작법서다. 셰익스피어의 5막 구조를 현대 영화와 드라마에 적용한 이 책은 단순한 구조 분석을 넘어선다. 그는 왜 스토리가 작동하는지를 심리학과 철학으로 파고든다. 줄리안 펠로우스(『다운튼 애비』 작가)가 극찬한 이유가 있다. 이 책은 캐릭터 아크를 이해하는 새로운 렌즈를 제공한다.
특히 주목할 것은 5막 구조와 ABCBA 대칭 구조, 그리고 프랙탈 이론이다. 이 세 가지는 왜 장고가 브룸힐다를 구출하는 순간 우리가 환호하고, 캔디랜드 농장이 폭발할 때 카타르시스를 느끼는지 설명한다. 캐릭터 아크는 단순한 변화가 아니다. 그것은 인간 심리의 보편적 여정을 따라간다.
5막 구조: 셰익스피어에서 타란티노까지
셰익스피어는 모든 비극을 5막으로 구성했다.
존 요크는 이 구조가 단순한 전통이 아니라 인간 심리의 자연스러운 흐름이라고 말한다. 우리의 뇌는 이야기를 5단계로 처리하도록 진화했다는 것이다.
『장고: 언체인드』는 이 5막 구조를 충실하게 따른다.
1막: 출발(Departure)
장고는 노예다. 텍사스 황무지를 쇠사슬에 묶여 걷는다. 그에게는 이름도, 자유도, 아내도 없다. 브룸힐다는 어딘가에 팔려갔다. 장고는 무력하다. 말을 탈 권리도 없고 총을 쏠 권리도 없다.
그때 킹 슐츠 박사가 나타난다. 현상금 사냥꾼. 그가 장고를 해방시킨다. "당신은 자유인이오." 하지만 장고는 여전히 노예다. 심리적으로. 백인 앞에서 고개를 숙이고 말을 더듬는다.
1막은 주인공의 장애와 결핍을 보여준다. 장고는 모든 것이 결핍되어 있다. 자유, 존엄, 사랑하는 사람. 관객은 "이 사람은 모든 것을 빼앗겼다"고 느낀다. 그래서... '응원이 시작된다.'
2막: 하강(Descent)
슐츠와 장고는 파트너가 된다. 현상금 사냥. 장고는 총을 배운다. 말 타는 법을 배운다. 백인을 쏘는 법을 배운다. 그의 솜씨는 놀랍다. 타고난 재능.
하지만 하강은 여기서 시작된다. 장고는 브룸힐다를 찾는다. 미시시피 캔디랜드 농장에 있다. 캘빈 캔디가 소유하고 있다. 슐츠와 장고는 계획을 세운다. 가짜 신분으로 잠입한다. 만델링고 파이터를 사러 온 부유한 사업가 행세.
이 단계에서 장고는 자신이 준비되지 않았음을 깨닫는다. 캔디랜드는 지옥이다. 노예들이 개에게 물려 죽는다. 만델링고 파이터들이 죽을 때까지 싸운다. 장고는 이 모든 걸 침묵으로 견뎌야 한다. 분노를 숨겨야 한다.
하강은 물리적 하강이 아니다. 그것은 자아의 굴욕이다. 장고는 자유인이 되었지만 여전히 노예처럼 행동해야 한다. 슐츠 앞에서, 캔디 앞에서, 스티븐 앞에서. 자신이 누구인지를 '숨긴다.'
3막: 위기(Crisis)
5막 구조의 정중앙이다. 장고가 가장 깊은 어둠에 도달하는 지점.
스티븐이 정체를 알아낸다. "이 검둥이는 만델링고 파이터에 관심이 없어. 저기 저 여자가 목적이야." 모든 계획이 무너진다. 캔디는 브룸힐다의 값을 12,000달러로 올린다. 협박이다.
슐츠가 돈을 낸다. 서류에 서명한다. 하지만 캔디가 악수를 요구한다. 굴욕적인 악수. 슐츠는 참지 못한다. 캔디를 쏜다. 캔디의 부하들이 슐츠를 쏜다. 슐츠가 죽는다.
장고는 혼자가 된다. 유일한 동맹, 멘토가 죽었다. 수십 명의 백인들이 총을 겨눈다. 브룸힐다는 눈앞에 있지만 손에 닿지 않는다. 장고는 무기를 내려놓는다.
3막은 죽음의 순간이다. 물리적 죽음이 아니라 심리적 죽음. 장고의 희망이 죽는다. 존 요크는 이것을 "동굴 속 가장 깊은 곳"이라고 부른다. 모든 위대한 이야기는 여기서 주인공을 죽인다.
장고는 다시 노예가 된다. 광산으로 팔려간다. 쇠사슬에 묶인다. 1막으로 돌아간 것 같다. 하지만 다르다. 장고는 변했다. 그는 더 이상 겁먹은 노예가 아니다. 해가 뜨기 직전의 가장 짙은 어둠이다.
4막: 상승(Ascent)
죽음 이후 부활이 온다.
장고는 광산으로 가는 길에 탈출한다. 슐츠의 시체에서 자유인 증명서를 가져온다. 캔디랜드로 돌아간다. 이번에는 혼자다. 슐츠도 없고 계획도 없다. 오직 분노와 총만 있다.
장고는 캔디랜드에 도착한다. 스티븐을 만난다. "나는 돌아왔다." 장고는 더 이상 숨지 않는다. 더 이상 거짓 신분이 아니다. 그는 장고다. 자유인 장고다. 브룸힐다의 남편 장고다.
상승은 단순한 회복이 아니다. 그것은 변화다. 장고는 더 이상 1막의 그 사람이 아니다. 무력한 노예가 아니다. 슐츠의 파트너도 아니다. 그는 독립된 전사다. 스스로 결정하고 스스로 싸우는 사람.
5막: 귀환(Return)
장고가 새로운 자아로 원래 세계로 돌아온다. 아니, 원래 세계를 파괴한다.
총격전이 벌어진다. 장고는 캔디의 부하들을 모두 죽인다. 캔디의 여동생을 쏜다. 스티븐의 무릎을 쏜다. 브룸힐다를 구출한다. 저택에 다이너마이트를 설치한다.
장고와 브룸힐다가 말을 타고 떠난다. 뒤에서 캔디랜드가 폭발한다. 스티븐이 불타는 저택 안에서 비명을 지른다. 장고는 뒤돌아보지 않는다.
귀환은 해피엔딩을 의미하지 않는다. 그것은 완결을 의미한다. 장고가 180도 변했다는 것. 1막에서 그는 쇠사슬에 묶여 걷는 노예였다. 5막에서 그는 말을 타고 떠나는 자유인이다. 그것이 캐릭터 아크다.
A - B - C - B - A
ABCBA 구조: 대칭이 곧 캐릭터 아크다
존 요크가 발견한 가장 중요한 진실. 위대한 캐릭터 아크는 모두 대칭 구조를 갖는다는 것이다. ABCBA.
이것은 단순한 구조적 패턴이 아니다. 대칭 그 자체가 캐릭터 아크를 측정하는 도구다. 출발점과 귀환점이 얼마나 완벽하게 대칭을 이루는지가, 주인공이 얼마나 변했는지를 보여준다.
생각해보라. 거울 앞에 서면 당신의 모습이 보인다. 대칭이다. 하지만 10년 후 같은 거울 앞에 선다. 여전히 대칭이다. 하지만 당신은 변했다. 주름이 생겼고, 머리가 희었고, 눈빛이 달라졌다.
대칭은 변화를 측정하는 자다. 같은 위치, 같은 각도에서 찍은 사진 두 장. 하나는 과거, 하나는 현재. 대칭이 완벽할수록 변화는 더 명확하게 보인다. 캐릭터 아크도 마찬가지다.
대칭의 첫 번째 법칙: 같은 장소로 돌아가라
『록키』
1막: 록키가 작은 교회 체육관에서 스파이더 리코와 싸운다. 관중은 몇십 명. 누추한 링. 44달러를 받는다. 패배자의 경기다.
5막: 록키가 필라델피아 스펙트럼에서 아폴로 크리드와 싸운다. 관중은 수만 명. 화려한 링. 150,000달러 경기. 챔피언십 경기다.
같은 링이다. 같은 복싱. 같은 록키. 하지만 모든 것이 다르다.
1막의 록키는 패배자였다. 자신도 믿지 못했다.
5막의 록키는 15라운드를 완주했다. 자존감을 되찾았다.
링이라는 같은 장소가 대칭을 만들고, 그 대칭이 록키의 변화를 극명하게 보여준다.
타란티노가 장고를 다시 쇠사슬에 묶은 이유가 여기 있다. 1막과 똑같은 상황. 쇠사슬, 노예 행렬, 무력함. 하지만 3막을 거친 장고는 다르다. 이번에는 탈출한다. 스스로.
대칭의 두 번째 법칙: 같은 행동을 다르게 하라
『그래비티』
1막: 라이언이 우주복을 입는다. 손이 떨린다. "괜찮아요?"라는 질문에 "괜찮아요"라고 거짓말한다. 두려움을 숨긴다.
5막: 라이언이 탈출선에 탑승한다. 우주복을 벗는다. 손이 떨리지 않는다. 지구를 향해 날아간다. "괜찮을 거야"라고 스스로에게 말한다. 진짜 믿는다.
같은 행동이다. 우주복을 입고/벗고. 하지만 의미가 정반대다.
1막의 라이언은 죽음을 향해 간다.
5막의 라이언은 삶을 향해 간다.
『브레이킹 배드』
시즌 1 에피소드 1: 월터가 폐암 진단을 받는다. 의사 앞에서 아무 말도 못 한다. 눈물을 흘린다. "제가... 얼마나 살 수 있나요?"
시즌 5 마지막 에피소드: 월터가 총상을 입는다. 죽어간다. 하지만 눈물이 없다. 미소를 짓는다. "나는 살았어. 내가 원하는 대로."
같은 죽음이다. 하지만 1막의 월터는 죽음에 굴복했다. 5막의 월터는 죽음을 선택했다. 대칭이지만 정반대다.
대칭의 세 번째 법칙: 같은 대사를 다른 의미로 말하라
이것이 가장 강력한 대칭이다.
『노팅힐』
1막: 안나가 윌리엄에게 말한다. "나는 그냥 한 명의 소녀예요. 한 명의 소년 앞에 서서, 사랑해달라고 부탁하는." 윌리엄이 거절한다. "미안해요." 두려움 때문에.
5막: 윌리엄이 안나를 찾아간다. 기자회견장. "당신은 그냥 한 명의 소녀예요. 하지만 나는... 나는 당신을 사랑해요." 안나가 미소 짓는다.
같은 대사다. "한 명의 소녀." 하지만
1막에서는 안나가 말했고 윌리엄이 거절했다.
5막에서는 윌리엄이 말하고 안나가 받아들인다.
완벽한 대칭. 완벽한 반전.
『쓰리빌보드』
초반: 밀드레드가 광고판에 쓴다. "강간당해 죽었지, 안젤라 헤이즈." 분노와 고발.
후반: 밀드레드가 딕슨에게 말한다. "우리가 진짜 범인을 찾을까?" 딕슨이 답한다. "모르겠어요. 하지만 가는 길에 찾을 수도 있죠."
광고판은 여전히 서 있다. 같은 문구. 하지만 의미가 변했다. 초반의 광고판은 복수였다. 후반의 광고판은 기억이다. 밀드레드는 변했다. 분노에서 행동으로. 고립에서 연대로.
대칭의 네 번째 법칙: 작은 디테일로 큰 변화를 보여라
때로는 작은 것이 모든 것을 말한다.
『노인과 바다』
1막: 산티아고가 낚싯줄을 던진다. 84일째 빈손이다. 그의 손이 떨린다. 나이와 실패 때문에.
5막: 산티아고가 청새치 뼈만 들고 돌아온다. 그의 손이 떨린다. 하지만 이번에는 3일간의 사투 때문이다.
같은 떨림이다. 하지만
1막의 떨림은 무력함이고
5막의 떨림은 증거다.
산티아고는 패배했지만 승리했다.
『UP』
1막: 칼이 엘리의 사진을 본다. 매일 아침. 의자에 앉아서. 혼자. 텅 빈 집에서.
5막: 칼이 러셀과 아이스크림을 먹는다. 공원 벤치에서. 엘리의 사진이 없다. 더 이상 필요 없다. 새로운 가족이 생겼으니까.
사진의 유무. 이 작은 디테일이 칼의 전체 여정을 요약한다. 과거에 갇힌 남자에서 현재를 사는 남자로.
직관적 예시: 출근길 대칭
이론이 어렵다면 일상으로 가져오자.
당신이 첫 출근하는 날을 생각해보라. 회사 건물 앞에 선다. 심장이 두근거린다. 손에 땀이 난다. "나는 할 수 있을까?" 엘리베이터에 탄다. 버튼을 누른다. 12층. 두렵다.
10년 후. 퇴사하는 날. 같은 회사 건물 앞에 선다. 심장이 두근거린다. 손에 땀이 난다. 하지만 이유가 다르다. "나는 새로운 시작을 할 수 있을까?" 엘리베이터에 탄다. 버튼을 누른다. 12층. 마지막으로. 두렵다. 하지만 설렌다.
같은 장소, 같은 행동, 같은 감정. 하지만 의미가 완전히 다르다. 이것이 대칭이다. 이것이 캐릭터 아크다.
첫 출근날의 당신과 퇴사날의 당신. 둘을 나란히 놓으면 10년의 변화가 보인다. 대칭이 변화를 측정한다.
직관적 예시: 첫사랑 대칭
더 간단한 예시.
당신이 첫사랑을 만난다. 카페에서. 손을 잡는다. 심장이 터질 것 같다. "이 순간이 영원했으면." 완벽한 행복.
10년 후. 같은 카페에서 그/그녀를 우연히 만난다. 손을 흔든다. 심장이 뛴다. 하지만 다른 의미로. "우리는 참 어렸구나." 쓸쓸한 미소.
같은 장소, 같은 사람, 같은 심장박동. 하지만 당신은 변했다. 10년 전의 당신은 사랑이 영원하다고 믿었다. 지금의 당신은 사랑도 변한다는 걸 안다.
대칭이 성장을 보여준다.
대칭의 다섯 번째 법칙: 1막과 5막은 거울이다
거울은 모든 것을 반대로 비춘다. 오른손이 왼손이 되고, 왼쪽이 오른쪽이 된다. 하지만 여전히 당신이다.
캐릭터 아크도 마찬가지다.
1막의 주인공은 두려워한다 → 5막의 주인공은 용감하다.
1막의 주인공은 의존한다 → 5막의 주인공은 독립한다.
1막의 주인공은 거짓말한다 → 5막의 주인공은 진실을 말한다.
1막의 주인공은 받는다 → 5막의 주인공은 준다.
모든 것이 반대다. 하지만 같은 사람이다. 거울 속 모습처럼.
『토이스토리 3』
1막: 우디가 앤디의 장난감이다. 앤디가 대학에 간다. 우디는 버려질까 두려워한다. "우리는 앤디를 절대 떠날 수 없어."
5막: 우디가 보니에게 간다. 앤디가 준다. 우디는 더 이상 두려워하지 않는다. "나는 보니와 함께 갈 거야." 스스로 선택한다.
거울 대칭이다. 1막의 우디는 버려지는 것을 두려워했다. 5막의 우디는 떠나는 것을 선택한다. 수동에서 능동으로. 두려움에서 용기로. 완벽한 반전.
왜 대칭이 중요한가?
뇌과학적으로 인간은 대칭을 좋아한다. 대칭은 완결성을 의미한다. 시작과 끝이 연결되면 우리는 안정감을 느낀다.
하지만 단순한 반복은 지루하다. 똑같은 장면이 또 나오면 관객은 떠난다. 대칭의 힘은 "같지만 다른" 것이다. 같은 장소, 같은 행동, 같은 대사. 하지만 주인공은 변했다.
대칭이 없으면 변화를 측정할 수 없다. 처음과 끝이 완전히 다른 장소라면? 주인공이 얼마나 변했는지 알 수 없다. 비교 대상이 없으니까.
대칭이 있으면 변화가 명확하다. 같은 거울 앞에 서기 때문에. 10년 전의 나와 지금의 나를 나란히 볼 수 있다.
습작생을 위한 대칭 체크리스트
당신의 1막과 5막을 나란히 놓아라.
같은 장소로 돌아가는가?
아니라면 왜인가? 정말 필요한 이유가 있는가?
같은 행동을 반복하는가?
하지만 의미는 달라졌는가?
같은 대사나 단어가 있는가?
처음과 끝에서 다른 맥락으로 쓰이는가?
작은 디테일이 변화를 보여주는가?
떨리는 손, 표정, 걸음걸이, 말투?
거울처럼 반대되는가?
두려움과 용기, 의존과 독립, 거짓과 진실?
이 다섯 가지 중 세 가지 이상 "예"라면 당신의 대칭은 작동한다.
하나도 "예"가 없다면 1막과 5막을 다시 써라. 대칭 없는 캐릭터 아크는 불완전하다.
하지만... 대칭은 공식이 아니다
많은 작가들이 오해한다. "그럼 무조건 1막과 5막을 똑같이 만들어야 하나요?"
아니다. 대칭은 공식이 아니라 원리다.
장고는 같은 장소(쇠사슬)로 돌아간다. 하지만 록키는 작은 체육관이 아니라 대형 경기장으로 간다. 라이언은 우주가 아니라 지구로 간다.
중요한 것은 "비교 가능성"이다. 관객이 1막과 5막을 나란히 놓고 비교할 수 있어야 한다. "아, 주인공이 이렇게 변했구나." 이 깨달음이 캐릭터 아크의 정점이다.
대칭을 만드는 방법은 무한하다. 같은 장소일 수도 있고, 같은 사람일 수도 있고, 같은 대사일 수도 있고, 같은 감정일 수도 있다. 심지어 같은 날씨나 음악일 수도 있다.
프랙탈 이론: 작은 것 속의 큰 구조
존 요크의 가장 혁명적인 통찰은 프랙탈 개념이다.
프랙탈은 자기 유사성을 갖는 구조다. 큰 구조 안에 같은 패턴의 작은 구조가 반복된다.
눈송이를 보라. 전체 모양과 각 가지의 모양이 같다. 해안선을 보라. 멀리서 보나 가까이서 보나 같은 패턴이다.
이야기도 마찬가지다. 전체 구조가 5막이라면, 각 막 안에도 5막 구조가 있다. 각 씬 안에도 5막 구조가 있다. 심지어 한 장면 안에도 있다.
『장고: 언체인드』의 캔디랜드 만찬 장면을 보자. 이 장면은 영화 전체의 축소판이다.
출발: 캔디, 슐츠, 장고가 식탁에 앉는다. 우아한 저녁 식사. 모든 것이 평화롭다.
하강: 스티븐이 캔디에게 귓속말한다. "저 검둥이들은 뭔가 숨기고 있어요." 분위기가 바뀐다. 캔디의 표정이 어두워진다.
위기: 캔디가 폭발한다. "브룸힐다! 이 계획의 목적은 그 여자였어!" 테이블을 내리친다. 유리잔이 깨진다. 캔디의 손에서 피가 흐른다. 모든 것이 무너진다.
상승: 슐츠가 돈을 낸다. "12,000달러. 여기 있소." 상황이 정리된다. 서류에 서명한다. 거래 성사.
귀환: 캔디가 악수를 요구한다. 굴욕적인 악수. 슐츠가 참지 못하고 캔디를 쏜다. 총격전. 죽음.
이 한 장면이 영화 전체의 ABCBA 구조를 완벽히 반영한다. 프랙탈이다.
더 작게 들어가보자. 장고가 처음 총을 쏘는 장면. 겨울 숲속.
출발: 슐츠가 총을 준다. "저 사람을 죽이시오." 장고가 총을 든다. 떨린다.
하강: 눈보라가 몰아친다. 목표물이 잘 보이지 않는다. 장고가 망설인다.
위기: 슐츠가 말한다. "그 사람이 당신 아내를 채찍질했소." 장고의 눈빛이 변한다.
상승: 장고가 방아쇠를 당긴다. 총소리.
귀환: 목표물이 쓰러진다. 눈 위에 피. 장고는 총을 내리지 않는다. 새로운 자신을 발견한다.
단 몇 분의 장면 안에 완벽한 5막 구조가 있다. 프랙탈.
더 깊이 들어가보자. 캔디가 만델링고 파이터를 개들에게 물려 죽이는 장면.
출발: 도망노예가 도망간다. 숲속으로. 아직 살아있다.
하강: 캔디가 추격한다. 개들을 풀어놓는다. 도망노예가 나무에 올라간다.
위기: 개들이 나무를 둘러싼다. 도망노예가 내려오기를 거부한다. "내가 더 이상 싸우지 않겠다는 건 알잖아요!"
상승: 캔디가 선택권을 준다. "내려와서 목숨을 구걸하든가, 아니면 개들에게 물려 죽든가."
귀환: 도망노예가 내려온다. 개들이 그를 물어뜯는다. 비명. 죽음.
이 장면은 장고 전체의 축소판이다. 노예가 도망가려 하지만 시스템에 잡힌다. 선택권이 없다. 죽음뿐이다. 하지만 장고는 다르다. 장고는 이 구조를 깬다.
왜 5막 구조인가? 심리학적 필연성
왜 하필 5막인가? 3막도 아니고 7막도 아니고?
답은 인간 심리에 있다. 우리의 뇌는 변화를 5단계로 인식한다.
현재 상태 인식
변화의 필요성 깨달음
위기와 저항
수용과 적응
새로운 균형
이것은 단순히 이야기 구조가 아니다. 인간이 실제로 변화를 겪는 과정이다.
또 [장고] ... "지겹쥬?"
1막에서 그는 노예 상태를 인식한다.
2막에서 변화의 가능성을 본다(슐츠).
3막에서 위기를 맞는다(슐츠의 죽음).
4막에서 수용하고 적응한다(혼자 싸우기).
5막에서 새로운 균형을 찾는다(자유인).
5막 구조는 임의적 틀이 아니다. 그것은 인간 정신의 자연스러운 여정이다. 셰익스피어가 이것을 알았고, 타란티노도 알았다.
캐릭터 아크의 본질: 죽음과 부활
존 요크가 발견한 가장 중요한 진실이 있다. 모든 위대한 캐릭터 아크의 중심에는 죽음이 있다는 것이다.
3막, 정중앙. 주인공은 반드시 죽어야 한다. 물리적으로가 아니라 심리적으로. 옛 자아가 죽어야 새 자아가 태어난다.
장고의 죽음은 슐츠가 죽는 순간이다. 장고는 총을 내려놓는다. 항복한다. 다시 노예가 된다. 1막의 장고가 죽는다. 슐츠의 파트너였던 장고가 죽는다.
하지만 바로 그 죽음에서 새로운 장고가 탄생한다. 독립된 전사. 스스로 결정하는 자유인. 누구에게도 의존하지 않는 남자.
죽음 없이는 부활도 없다. 3막의 위기를 피하면 4막의 상승도 없다. 많은 습작생들이 주인공을 죽이기를 두려워한다. "독자가 떠나면 어떡하지?" 하지만 반대다. 죽음이 없으면 독자가 떠난다. 변화가 없으니까.
장고가 3막에서 쉽게 탈출했다면? 슐츠가 살아남았다면? 그래서 둘이 함께 브룸힐다를 구출했다면?
영화는 평범했을 것이다. 장고의 변화는 미미했을 것이다.
하지만 타란티노는 안다. 슐츠를 죽여야 장고가 산다는 것을. 심리적으로.
마무리: 대칭이 곧 캐릭터 아크다
존 요크의 가장 위대한 발견을 한 문장으로 요약하면 이것이다.
"대칭의 완벽함이 변화의 크기를 결정한다."
1막과 5막이 완벽하게 대칭을 이룰수록, 주인공의 변화는 더 극적으로 보인다. 같은 거울 앞에 서기 때문에. 10년 전의 나와 지금의 나를 비교할 수 있기 때문에.
장고는 쇠사슬에서 시작해 쇠사슬로 돌아간다. 하지만 처음에는 노예였고 나중에는 탈출한다. 완벽한 대칭, 완벽한 반전, 완벽한 캐릭터 아크.
록키는 작은 링에서 시작해 큰 링에 선다. 대칭.
라이언은 우주로 도피하고 지구로 귀환한다. 대칭.
월터는 무력한 교사로 시작해 무력한 죽음으로 끝난다. 하지만 처음에는 패배자였고 마지막에는 선택자다. 대칭.
당신의 주인공도 대칭을 만들어라. 같은 장소로 돌아가게 하라. 같은 행동을 반복하게 하라. 같은 대사를 다시 말하게 하라.
하지만 의미는 정반대로 만들어라.
그것이 캐릭터 아크다. 그것이 변화다.
그것이 존 요크가 우리에게 준 선물이다.
